音乐作为一种社会文化，是一种提高人的素质的重要教育手段。音乐教育的目的是培养现代化的高素质人才，促进人才的全面和谐发展。所谓素质教育即使每一个学生在德、智、体、美、劳各方面都得到充分、自由、和谐的发展。自由接受方式正是在“充分和自由”两方面显示教与学的相互关系。教育者应充分考虑学生的生理和心理特征，充分尊重学生已形成的主观选择，充分利用学生主观已有的判断来加以引导，显示出音乐教学过程中的自主性和愉悦性。
　　自由接受方式之意义在于能充分调动学生的学习兴趣，发挥主观的能动作用，引导和培养学生的主动参与意识和行为体验方式，变要我学为我要学，体现出音乐教学过程中的自主性和愉悦性。
　　所谓自由接受方式，即符合学生生理、心理特征，顺应其主观认同和心理感受方式，通过利用和引导，使音乐成为学生个性表达和个人享受的方式。
　　音乐教学过程所体现的就是教与学的关系。出于音乐艺术自身的特征和独特的感受方式，音乐教学过程显示出其不同于其它学科的特殊性。
　　自由接受方式的基础是不脱离学生已有的音乐兴趣和能力。从主观上讲，不同年龄段的学生，已经形成了他们意识中的或感受过的音乐样式。教学中，我们面临这样的问题：是打破学生原有的“音乐世界”，重新营造一个学生陌生的或者不是其主观认同的“音乐世界”呢？还是在已有的基础上，通过利用、引导、修缮已被其主观认同过的“音乐世界”？
　　自由接受方式准确有效地利用学生已有的主观认同选择，这是音乐教学过程中体现教与学关系的一个基础。随着社会不断发展，人民生活水平日益提高，这一点将变得尤为突出。因为在学生接受学校音乐教育之前，不可能脱离音乐社会学的背景而成为“真空”的人。广泛的社会传播媒体、家庭教育等，使他们形成了自己感受与选择不同音乐的方式。农村地区也同样存在这一问题，只是程度不同而已。这正是教育者实施教育的一个良好基础，而不应破坏。音乐本来就是个性化的东西，我们为什么一定要让学生只能感受同一化了的东西、或同一化了的样式呢？利用性可减少学生学习过程中的那种强制感，使他们的注意和兴趣处在一种自由状态下，因而有利于接受和积极地反馈。
　　利用性是基础，引导性是发展。在利用上述基础的前提下，教育者可依据音乐教育大纲内容和音乐教学规律加以引导，使其注意力和兴趣逐步转向适应音乐教育的需要。注意培养学生认识和选择不同音乐样式的方法，培养他们从无意注意转向有意注意，不断积累各种不同的感性经验，参与各种不同的行为体验。
　　自由接受方式并不是让学生独处在“他们的音乐”之中，而是帮助他们，利用他们个人的音乐世界以便鼓励他们，并使之成为联系的纽带，引导和帮助他们了解其它新的东西，并检验各种可能的、有效的途径，从而找到适合他们自己的、并由他们个人开拓的道路。
　　自由接受方式的目的是让学生主动获得学习机会。从形式上看，自由接受更易于使学生获得自主的感受，经过主观认同后做出的选择最具稳定性。这种具有相对稳定性的选择，可以被进一步利用和引导，有了这一基础性变量，便可预测其它的变量。从内容上看，自由接受是有兴趣的参与，兴趣是音乐学习最好的老师。兴趣本身便有一种参与的愿望感，而音乐体验无一不是参与的结果。音乐教学过程重点应以学生主动参与的行为结果的事实为依据。
　　自由接受方式的方法与途径，并不是由教与学某一方单独可以完成的。它必须是两者的默契合作与理解及相互配合来共同建构的。在实施过程中应注意以下几点：
　　首先，转变观念，即承认音乐是教与学双方共同构筑的有机整体。切忌将自己主观（或前人的主观经验）对音乐的感受和样式的好恶，任意强加给学生，剥夺学生的主观选择、兴趣和爱好（这里还涉及决策部门和教材编写部门，但不是本文论及范畴，暂不涉及），以偏概全，而要改强制方式为引导方式。
　　其次，完善教育者自身的理论、技能和修养。自由接受方式主要体现在音乐教育的开始阶段，此时的自由性最强，经过一段时间的自由和引导发展，其自由性会随着教育者的引导而逐渐转化为一种有目的、有目标、有意识的主观追求。此时的自由性完全是自我认识和有意支配下的自我表现和享受。教育者要为实现这一过程做知识积累和情感积累。教师知识结构的丰富性，将是教育质量的有力保证。
　　第三，自由接受方式从某种意义上说，是按照学生主观意愿来进行教学的一种方式。教育者在这一过程中分别处于不同的位置。前期处在较为被动的适应位置，要求教育者以较短的时间、较快的速度，搞清学生主观选择和愿望，让利用方式逐步过渡至引导方式；中期为主动的引导位置，这是关键期；后期为参与者的位置，经过引导发展后，广泛参与整个音乐教学活动的重要过程。广泛参与不仅能够展示掌握的技能与技巧，还可在潜移默化中获得思想和情感教育。教育者应广泛参与音乐实践活动，培养学生不同的行为体验方式。