语文课程标准中指出学习古诗词的要求为：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。”很显然，学习古诗词最基本的方法就是诵读，在此基础上达到积累感悟和运用。

一、朗读出韵，体现内在美

　　古诗词有其内在的节奏美和韵律美。我们经常能从电视镜头中看到古人读诗词时总是摇头晃脑，读着读着就会吟唱起来，感觉诵读诗词韵味无穷。而如今我们教学生读古诗词时，只是强调要读出感情，再也没有了古人这种情趣，这种韵味，这是为何？其实古诗词在创作时都是有平仄（一、二声为平，三、四声为仄）调的。按照平长仄短方法来读，就能读出诗词内在的这种韵律美和节奏美来。熟读成诵之后，自然而然地就会随着诗词的节奏和韵律吟诵起来。吟至忘情处，就会随着诗词的节奏晃动起来，或许诵读诗词的韵味尽在其间了。
　　古诗词很注重内在的意蕴美，平仄调的读法能把这种意蕴之美表达得更为透彻。如：袁枚的《所见》最后一个字的平仄，都是相当有讲究的，“牛、樾、蝉、立”正好顺应了“平仄平仄”，最后一个“立”字仄短的处理又和全诗的发现蝉、欲捕蝉、屏吸止声情景相呼应。再如李清照的《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”画一画平仄，平长仄短地读一读，那种溪亭日暮之美，藕丛争渡之急，鸥鹭惊飞之情……那种诗词特有的韵味，融在了一种诵读与吟唱之中。此时，诗词内在的美也会沁人心脾。

二、默读静思，理解其意思

　　默读能集中学生的注意力，提高学生对问题的思考度。在熟读的基础上，引导学生理解诗词的意思，这时往往采用默读。
　　要理解整首诗词的意蕴，首先可以让学生弄清诗词中难理解的字义词义。我们可以让学生默读圈画出难理解的地方，引导学生结合上下词句的意思去推断。对王维《鹿柴》中的“空山不见人，但闻人语响”中的“但”字，就可以这样去处理。上一句空空的山林看不到一个人，下一句后面的意思为听到人说话的声音，这个“但”就可以推断为“只、仅仅”的意思了。当然，有些难理解的字词的意思，也可以通过诗词所描绘的情景去判断。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”中的“尽”字的意思学生很难判断，很多学生认为是“尽头”的意思，对于类似的字词，就可以通过描绘当时的情景让学生进一步去理解。在诗人的眼里，只看到孤孤单单的一只白帆消失在远远的天际，这里的“尽”就成了动词“消失”的意思了。在静读默思中，我们还可以提出有价值的问题，来加深学生对诗词意思的理解。如：叶绍翁的《游园不值》，当学生结合重点词句理解了整首诗的意思之后，我们再提出最后两行诗句的顺序问题，到底谁为前？这一问题的提出，能让学生结合整首诗的意思进行综合的考虑，必将对诗句的意思有进一步的理解。

三、品读感悟，体会其情感

　　每首诗词都是在表达诗人内心的情感。体会情感就要结合时代背景和诗句进行品析。陆游的《示儿》一诗，一读就知道这一首诗充满着爱国深情，但要能进一步体会人物的内心，还要结合时代背景。当时陆游是在怎样的时代背景之下写下这一绝笔诗的呢？当时南宋政府节节败退，迁都到了杭州，生灵涂炭，中原人民渴望宋军能收复失地，真可谓“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年”。而那些达官贵人朝廷命官却在干什么呢？“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？”在这种情况下，陆游写下了这样的愛国诗句，鲜明的对照，更能突出那颗拳拳爱国之心。很多诗词，只有走进了诗人当时的生活环境，才会对诗词内在的情感理解更为深刻。苏轼是在怎样的情况下写下《水调歌头·中秋》的，文天祥在写《过零丁洋》时又经历了怎样的境遇，学生了解了才会对诗人内心的情感更为明了。

四、赏读想象，展现其意境

　　古诗词仅仅是熟读背诵还是不够的，优秀的诗词还得用心去品，静心去赏。诗句具有高度的概括性，很多诗句所描绘的画面感都是很强的。品赏诗句，可以展开想象，使所描绘的画面丰富和生动起来。比如说“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”在烂漫的春光下，几个孩童追赶黄蝶的欢乐情景，我们可以想象出孩子们当时的言行举止，更能感受到那份童真与欢乐。同时，当黄蝶飞入菜花从中，孩子们左寻右找无可奈何地景象又是何等地充满童趣呀！
　　在古诗词中，很多东西只可意会不必言传，而通过想象，那种诗句中所蕴含的情感，所描绘的情景定会变得美妙无穷。如孟浩然的《过故人庄》：“绿树村边合，青山郭外斜。”漫步村中，绿树环抱，青山静静陪伴着小村庄，这份清新的农村场景，让我们分外向往。再加上“开轩面场圃，把酒话桑麻”，打开窗子，面临菜园和打谷场，没有尘世的纷扰，那份轻松充溢于心。这种心灵隐逸之所，让人流连忘返。这种情景、这份情感何须多言。赏读想象，生活情趣尽在不言之中。
　　经典诗词，一读三唱，反复品析，其内在的情感和意境有时如食山珍，如沐春风。我们徜徉在古诗词的长河里，用我们的情去撞击，用我们的心去感受，用我们的声去表达。
　　作者简介：江苏省昆山市南港中心小学校长，昆山市语文学术带头人。