论文部分内容阅读
（武警警种学院干训队，北京 102200）
【摘要】：随着科学技术不断发展，计算机网络技术也不断更新和升级，带动了摄影器材的更新换代。数字时代的到来，使得视觉艺术有了巨大的变化，摄影技术逐渐实现了由胶片时代向数字时代的观念变迁。在这样的时代浪潮之下，数字时代给摄影技术带来的影响有正面的也有负面的。摄影艺术在改变摄影方式、转换摄影观念的同时，也对摄影艺术的真实性和唯一性带来了冲击。本文主要针对数字时代对摄影艺术的影响进行剖析和探讨。
【关键词】：数字时代；摄影艺术；影响
引言：数字时代，是电子信息时代的另一种称谓。在电子信息技术中，所有机器语言都是由数字构成的，这成为数字时代名称的来源。而所谓数字化，就是将各种信息、资料转化为数据的形式，并建立数字化模型，将资料转换成二进制代码，通过计算机进行统一的存储和运行。而诸如设计、摄影、动画、绘画、摄像等美学艺术，都受到了数字时代的影响。这其中，摄影器材及摄影技术也在数字时代的影响上不断进行迭代，并深入影响了摄影观念及思想。
一、摄影艺术的共性与特性
摄影，是指使用某种专业设备，以物体所反射的光线使感光介质进行曝光的过程，是一种记录影像的过程。
摄影艺术在我国的起步较晚，然而自摄影艺术出现起，就对传统的绘画艺术造成了巨大的冲击，一部分人将摄影艺术划分为绘画艺术的一个门类，但同时越来越多的艺术家与知名摄影师将之划分为一门独立的艺术形式，摄影艺术逐渐成为一种新兴的艺术类型[1]。
作为一种独立的藝术形式，摄影艺术与诸如绘画等其他艺术形式有一定的共通之处，它们都是一种思维的展现形式。
然而，不同的艺术也具备不同的特性。摄影艺术与绘画艺术也有很大的不同，二者可以相互借鉴，但不能相互模仿。与绘画不同，摄影在创作过程中，更加偏向于拍摄对象的现场感和客观性，这是由摄影机、感光板等摄影设备的物理特性决定的，它对于科学技术和机械设备的要求较高。而绘画较之于摄影艺术，更加偏向于假定性和理想化。
此外，摄影艺术受气候、环境、物体的运动状态等影响较大，要求摄影师能够很好地把握时机进行拍摄，没有更多的考虑时间。而绘画则不然，在其创作过程中，画家可以对其作品进行反复的构思与修改，更加的从容自然。
摄影是光的艺术，是用光来表达思想并记录情感。而光在绘画中的作用虽然也比较大，但相对于在摄影艺术中的应用，就略逊一筹了。
依靠摄影设备的机械和光学性能，摄影艺术会最直观地展现拍摄对象，具有无可比拟的真实感，而绘画中虽然也有写真画这种绘画流派，但同摄影艺术相比，绘画创作耗时较长，对画家与模特的要求也更高。
二、数字时代下的摄影艺术
计算机网络技术的飞速发展，是基于数字技术的不断进步，与此同时，数字时代也逐渐到来，各行各业都在数字时代的大潮之下不断地更新技术、更新设备、更新思想和观念。
数字技术最初是作为一种科学技术门类而独立存在的，与摄影艺术分属不同领域。随着时间的不断推移，数字技术逐渐渗透至摄影艺术之中，对摄影设备和摄影艺术产生了极大的影响。在数字时代中，数字技术与摄影艺术相融合，产生了数码摄影，目前，数码摄影已然成为了摄影艺术行业中的主流。
数字技术在摄影艺术创作中，是基于计算机软硬件而发展的，这其中大量应用了电系芯片和图像、数字处理软件。数字技术已经涉及到摄影艺术的创作、加工、存储和传播之中。目前，各种高清摄影设备不断出现，摄影艺术的专业性不断降低，不论是否具备摄影专业技能，只要拥有一套专业的数码摄影装备，任何人都可以以独特的摄影视角拍摄出独一无二的摄影作品[2]。
三、数字时代对摄影艺术的影响
随着数字技术的不断革新，受到数字技术影响的数码相机等产品的价格不断下降，也逐渐普及到千家万户之中。在非专业摄影爱好者中间，数码相机几乎全面取代传统的银盐感光技术，数码相机以其快速、方便等优势在摄影设备的市场中占据了相当大的份额，市场需求也推动了数码相机逐渐向小型化、高清化发展。
数字时代对摄影艺术的影响除了使摄影作品更加有创意、存储更加方便、传播更加快捷、发行成本更低之外，还有以下几点：
第一，摄影图像的制造方式被改变，图像生成的时间被压缩。传统的摄影艺术是基于银盐感光技术而发展的，这种技术生成图像需要经过相机曝光、暗房冲洗等复杂步骤，为了获取图像，拍摄者往往需要等待几天甚至更长的时间。而数码相机的出现，极大地缩短了图像生成的时间，使拍摄设备具备了即时观看、即时调整的功能。智能手机出现之后，以其强大功能和多种应用被迅速普及开来，人们越来越能够接受随时拍摄随时观看的数码拍摄功能了。而随着智能手机不断的迭代，摄影功能也更加受到消费者的欢迎，推动了智能手机摄像头和像素的不断增加。如今的时代不仅仅是信息时代、数字时代，也同样是图像时代[3]。
第二，对摄影艺术的影响。数字时代的到来，逐渐消弭了专业摄影师与非专业摄影师的差距，使得摄影艺术逐渐亲民起来。非专业摄影师能够在没有任何摄影知识与摄影经验下轻松获得想要的图像，也推动了非专业摄影师的心理变化，摄影艺术开始出现了随意性、休闲性等特点，满足了人们日益增长的精神需求[4]。
但是，摄影艺术的数字化，也逐渐使得人们的审美变得快餐化、低俗化和平面化，降低了摄影艺术创作的水平与深度，摄影艺术由原本的艺术享受变成单纯的视觉冲击。
第三，对摄影观念的影响。数码相机的出现降低了摄影器材的操作难度，但同时也削弱了摄影艺术创作者的创作意识，削弱了摄影艺术创作者的工匠精神。数码相机不仅可以真实呈现拍摄对象的状态，也能够通过某些图像处理软件，虚构拍摄对象的状态，这就降低了摄影艺术的真实性和可信性[5]。
数字时代下的摄影艺术创作，具备了入门门槛低、传播速度快、发行成本低、便于存储与分享等特性，但也造成了大量低品质、低内涵、恶俗化和平面化的摄影作品大量流传于网络，给观看者带来了极大的困扰。同时，各种图像处理技术的广泛应用与普及，也方便了对于摄影作品的加工与处理，成为居心叵测者恶意攻击、肆意构陷的工具。
结语：数字时代下的摄影艺术，降低了摄影的专业门槛，使得更多人参与到摄影这一艺术形式中来，也使得摄影艺术逐渐大众化。数字时代的到来改变了人们对于摄影艺术的传统观念，也为摄影艺术带来了正面与负面的双重影响。因此，我们在使用摄影艺术进行创作的同时，应该正确认识到数字时代给摄影艺术带来的改变，以正确的、道德的、合法的摄影观念进行艺术创作，从而体现摄影艺术的真正价值。
参考文献：
[1]林娜娜.新时期数字时代摄影技术与艺术研究[J].艺术科技，2014，01：269.
[2]吴煜，何建波.论数字技术对当今摄影艺术创作的影响[J].淮南师范学院学报，2014，02：73-75.
[3]苏晟.被分享的图像——数字网络时代的摄影思维与行为[J].美术教育研究，2016，07：54+56.
[4]刘惜时.数字时代对摄影的影响解析[J].戏剧之家，2015，21：159.
[5]王心刚.数字时代对新闻摄影的影响[J].新媒体研究，2015，16：55-56.
【摘要】：随着科学技术不断发展，计算机网络技术也不断更新和升级，带动了摄影器材的更新换代。数字时代的到来，使得视觉艺术有了巨大的变化，摄影技术逐渐实现了由胶片时代向数字时代的观念变迁。在这样的时代浪潮之下，数字时代给摄影技术带来的影响有正面的也有负面的。摄影艺术在改变摄影方式、转换摄影观念的同时，也对摄影艺术的真实性和唯一性带来了冲击。本文主要针对数字时代对摄影艺术的影响进行剖析和探讨。
【关键词】：数字时代；摄影艺术；影响
引言：数字时代，是电子信息时代的另一种称谓。在电子信息技术中，所有机器语言都是由数字构成的，这成为数字时代名称的来源。而所谓数字化，就是将各种信息、资料转化为数据的形式，并建立数字化模型，将资料转换成二进制代码，通过计算机进行统一的存储和运行。而诸如设计、摄影、动画、绘画、摄像等美学艺术，都受到了数字时代的影响。这其中，摄影器材及摄影技术也在数字时代的影响上不断进行迭代，并深入影响了摄影观念及思想。
一、摄影艺术的共性与特性
摄影，是指使用某种专业设备，以物体所反射的光线使感光介质进行曝光的过程，是一种记录影像的过程。
摄影艺术在我国的起步较晚，然而自摄影艺术出现起，就对传统的绘画艺术造成了巨大的冲击，一部分人将摄影艺术划分为绘画艺术的一个门类，但同时越来越多的艺术家与知名摄影师将之划分为一门独立的艺术形式，摄影艺术逐渐成为一种新兴的艺术类型[1]。
作为一种独立的藝术形式，摄影艺术与诸如绘画等其他艺术形式有一定的共通之处，它们都是一种思维的展现形式。
然而，不同的艺术也具备不同的特性。摄影艺术与绘画艺术也有很大的不同，二者可以相互借鉴，但不能相互模仿。与绘画不同，摄影在创作过程中，更加偏向于拍摄对象的现场感和客观性，这是由摄影机、感光板等摄影设备的物理特性决定的，它对于科学技术和机械设备的要求较高。而绘画较之于摄影艺术，更加偏向于假定性和理想化。
此外，摄影艺术受气候、环境、物体的运动状态等影响较大，要求摄影师能够很好地把握时机进行拍摄，没有更多的考虑时间。而绘画则不然，在其创作过程中，画家可以对其作品进行反复的构思与修改，更加的从容自然。
摄影是光的艺术，是用光来表达思想并记录情感。而光在绘画中的作用虽然也比较大，但相对于在摄影艺术中的应用，就略逊一筹了。
依靠摄影设备的机械和光学性能，摄影艺术会最直观地展现拍摄对象，具有无可比拟的真实感，而绘画中虽然也有写真画这种绘画流派，但同摄影艺术相比，绘画创作耗时较长，对画家与模特的要求也更高。
二、数字时代下的摄影艺术
计算机网络技术的飞速发展，是基于数字技术的不断进步，与此同时，数字时代也逐渐到来，各行各业都在数字时代的大潮之下不断地更新技术、更新设备、更新思想和观念。
数字技术最初是作为一种科学技术门类而独立存在的，与摄影艺术分属不同领域。随着时间的不断推移，数字技术逐渐渗透至摄影艺术之中，对摄影设备和摄影艺术产生了极大的影响。在数字时代中，数字技术与摄影艺术相融合，产生了数码摄影，目前，数码摄影已然成为了摄影艺术行业中的主流。
数字技术在摄影艺术创作中，是基于计算机软硬件而发展的，这其中大量应用了电系芯片和图像、数字处理软件。数字技术已经涉及到摄影艺术的创作、加工、存储和传播之中。目前，各种高清摄影设备不断出现，摄影艺术的专业性不断降低，不论是否具备摄影专业技能，只要拥有一套专业的数码摄影装备，任何人都可以以独特的摄影视角拍摄出独一无二的摄影作品[2]。
三、数字时代对摄影艺术的影响
随着数字技术的不断革新，受到数字技术影响的数码相机等产品的价格不断下降，也逐渐普及到千家万户之中。在非专业摄影爱好者中间，数码相机几乎全面取代传统的银盐感光技术，数码相机以其快速、方便等优势在摄影设备的市场中占据了相当大的份额，市场需求也推动了数码相机逐渐向小型化、高清化发展。
数字时代对摄影艺术的影响除了使摄影作品更加有创意、存储更加方便、传播更加快捷、发行成本更低之外，还有以下几点：
第一，摄影图像的制造方式被改变，图像生成的时间被压缩。传统的摄影艺术是基于银盐感光技术而发展的，这种技术生成图像需要经过相机曝光、暗房冲洗等复杂步骤，为了获取图像，拍摄者往往需要等待几天甚至更长的时间。而数码相机的出现，极大地缩短了图像生成的时间，使拍摄设备具备了即时观看、即时调整的功能。智能手机出现之后，以其强大功能和多种应用被迅速普及开来，人们越来越能够接受随时拍摄随时观看的数码拍摄功能了。而随着智能手机不断的迭代，摄影功能也更加受到消费者的欢迎，推动了智能手机摄像头和像素的不断增加。如今的时代不仅仅是信息时代、数字时代，也同样是图像时代[3]。
第二，对摄影艺术的影响。数字时代的到来，逐渐消弭了专业摄影师与非专业摄影师的差距，使得摄影艺术逐渐亲民起来。非专业摄影师能够在没有任何摄影知识与摄影经验下轻松获得想要的图像，也推动了非专业摄影师的心理变化，摄影艺术开始出现了随意性、休闲性等特点，满足了人们日益增长的精神需求[4]。
但是，摄影艺术的数字化，也逐渐使得人们的审美变得快餐化、低俗化和平面化，降低了摄影艺术创作的水平与深度，摄影艺术由原本的艺术享受变成单纯的视觉冲击。
第三，对摄影观念的影响。数码相机的出现降低了摄影器材的操作难度，但同时也削弱了摄影艺术创作者的创作意识，削弱了摄影艺术创作者的工匠精神。数码相机不仅可以真实呈现拍摄对象的状态，也能够通过某些图像处理软件，虚构拍摄对象的状态，这就降低了摄影艺术的真实性和可信性[5]。
数字时代下的摄影艺术创作，具备了入门门槛低、传播速度快、发行成本低、便于存储与分享等特性，但也造成了大量低品质、低内涵、恶俗化和平面化的摄影作品大量流传于网络，给观看者带来了极大的困扰。同时，各种图像处理技术的广泛应用与普及，也方便了对于摄影作品的加工与处理，成为居心叵测者恶意攻击、肆意构陷的工具。
结语：数字时代下的摄影艺术，降低了摄影的专业门槛，使得更多人参与到摄影这一艺术形式中来，也使得摄影艺术逐渐大众化。数字时代的到来改变了人们对于摄影艺术的传统观念，也为摄影艺术带来了正面与负面的双重影响。因此，我们在使用摄影艺术进行创作的同时，应该正确认识到数字时代给摄影艺术带来的改变，以正确的、道德的、合法的摄影观念进行艺术创作，从而体现摄影艺术的真正价值。
参考文献：
[1]林娜娜.新时期数字时代摄影技术与艺术研究[J].艺术科技，2014，01：269.
[2]吴煜，何建波.论数字技术对当今摄影艺术创作的影响[J].淮南师范学院学报，2014，02：73-75.
[3]苏晟.被分享的图像——数字网络时代的摄影思维与行为[J].美术教育研究，2016，07：54+56.
[4]刘惜时.数字时代对摄影的影响解析[J].戏剧之家，2015，21：159.
[5]王心刚.数字时代对新闻摄影的影响[J].新媒体研究，2015，16：55-56.