“因声求气”和“吟咏诗韵”是走进古诗词的途径之一，也是解读古诗词的重要方法。所谓“声”，主要是指诗词中字词的音，包括声、韵、调三个方面以及由此而形成的节奏与韵律；所谓“气”，主要是指作品中融合入了作者主观情感而体现出来的神韵和气势。我们可以从平平仄仄中感受诗词的音韵美，于抑扬顿挫间体验诗人情感的起伏；还可以从跳跃的意象里去捕捉其意境美，更可以于含蓄蕴藉的诗句里领悟诗人厚重的感情与深邃的思想。具体而言，有以下三种方法：
　　一、吟诵
　　闻一多先生就新诗提出了“三美”的理论：音乐美、绘画美与建筑美。虽然新旧诗体有别，但道理是相通的。古诗词的音乐美主要体现在平仄、节拍、押韵等声韵上，吟诵时要了解相关知识，掌握朗读技巧，这样才能迅速地进入诗词的意义世界。
　　1．节奏分明——讲究节拍，押住韵脚，突出平仄等。五言诗节拍有“212、221”。如：海内/存/知己，天涯/若/比邻；明月/松间/照，清泉/石上/流。七言诗节拍“2221、2212”。如：孤帆/远影/碧空/尽，唯见/长江/天际/流。映阶/碧草/自/春色，隔叶/黄鹂/空/好音。
　　词曲的诵读相对复杂，但总体上可根据情感内容的需要及其特点进行节拍划分。如五字句中有122式，如 “有/暗香/盈袖”等；七字句中有322式，如 “不堪听/急管/繁弦”等。
　　押韵，是指韵文中某些句子的最后一个字，使用韵母相同或相近的字音，使朗诵或咏唱时，产生铿锵的和谐感。这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚。
　　在节奏点上的字音通常按照“平长仄短、平低仄高”来处理。平仄有规律的交替和重复可以创设音调的起伏、和谐。
　　经过这样的吟诵，我们才能从诗词中感受音韵美，进而挖掘其内在美。
　　2．张弛有度——根据诗词内在情境的需要，切实把握语速的快慢、字句的抑扬顿挫、语调的轻重缓疾。
　　字有四声，阴阳上去；句有起伏，抑扬顿挫。在语调语势方面，鼓励、号召、反问、申诉等感情宜高升；果敢、坚决、自信、赞扬等感情宜降抑；悲痛、冷淡、庄严等感情宜平直；惊讶、怀疑、讽刺、双关等复杂的感情宜曲折。
　　在语速方面，高兴、害怕、激动、愤怒宜快诵，悲伤、失望、冷谈、庄严宜慢读。如“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”句，朗读时越读越快，三字一顿，使人仿佛听到诗人在酒席上频频的劝酒声；“野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵”，则应越读越慢，使人仿佛听到百姓的哭喊、战争的鼓角声和渔樵的长歌当哭。在轻重方面，句中的主要动词与表性状、程度的状语一般应重读。需强调的词语应重读。凡词中有“一字领”，领字须重读。比如对周邦彦《苏幕遮》的吟诵处理：
　　燎/沉香，消/溽暑。(情绪烦闷，声音低沉，语速稍慢)  鸟雀/呼晴，侵晓/窥/檐语。(转为欢快，声音清脆，节奏明快，情绪饱满) 叶上/初阳/乾宿雨，  水面/清圆，一一/风荷/举。 ( 抬起头来，语势连贯，中音中速)
　　故乡/遥，何日/去？ (由舒缓到急迫，读出迫不及待的思归心情)  家住/吴门，久作/长安/旅。（语速渐缓，凸显词人长期羁旅在外，无法归家的无奈）五月/渔郎/相忆否？小楫/轻舟，梦入/芙蓉浦。（语速越来越慢，面部进入痴迷向往的梦幻状态)
　　弄清了这些，我们就能从诵读中感受到作者的喜乐、悲愤及其他感情。
　　二、还原
　　诗人在创作时，诗人的主观情意以及表达主观情意的直接载体——客观对象，都是通过语言文字去体现与表达的，这些东西都沉睡在诗词的字里行间，需要我们去唤醒，还原，再现。通过吟诵，我们对诗歌的语言有了一个初步的感受，为了进一步地把握诗歌的内容，我们还需要随着声音的抑扬顿挫、语速的急徐变化、腔调的婉转曲折，对诗歌的内容进行还原，激发联想和想象，把一个个抽象的文字、跳跃的意象幻化成一幅幅具体而形象的画面，从而去领略诗词的意境之美。如吟诵周词《苏幕遮》时，通过联想与想象进行还原与再现，我们眼前就很可能出现这样的画面：
　　霪雨过后的清晨，室内泛潮。点起沉香、驱赶湿热暑气的词人忽然听到清脆欢快的鸟叫。循声望去，只见鸟儿正在屋檐下探头探脑，呢喃私语。
　　明丽的阳光照在翠绿的荷叶上，荷叶上残留的雨滴在滚动着，一颗颗晶莹剔透。团团荷叶圆似玉盘，经雨水洗涤愈发清新润泽，根根荷茎在微风中亭亭玉立。
　　词人仿佛回到黄梅时节的故乡，跟钓鱼的亲友对话，他还在梦中划着小船，和老乡一起畅游芙蓉浦。
　　三、涵泳
　　宋代朱熹说“学者读书，须要致身正坐，缓视微吟，虚心涵泳，切己省察”，其中提到的“涵泳”就是指读书时要反复吟诵，全身心地沉浸于诗词的诗情画意中，体悟并品味诗词的内蕴，做到明其气、知其意、得其趣、悟其神。通过涵泳，登堂入奥，真正步入诗文情境，体味诗人创作时的情感状态，品悟诗词的神韵、气势。
　　按照诗词音韵吟诵《苏幕遮》，通过想象与联想还原具体而形象的诗词场景，词人的神情如在眼前，进而顿悟本词的神韵：长期身处羁旅的词人被眼前美景触动而引起的浓厚而绵长的乡情。
　　
　　练习
　　吟诵下面诗词，回答后面的问题。
　　忆秦娥 咏桐
　　李清照
　　临高阁，乱山平野烟光薄。烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。 断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。梧桐落，又还秋色，又还寂寞。
　　鹧鸪天
　　周紫芝
　　一点残红欲尽时，乍凉秋气满屏帏。梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 调宝瑟，拨金猊，那时同唱《鹧鸪词》。如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂。
　　（1）反复吟诵两首词中的“梧桐”这一意象，用意是否相同？请说明理由。
　　（2）有人认为《忆秦娥·咏桐》中，“情怀恶”笼罩全词，请你通过反复吟诵，试分析其理由。
　　
　　参考答案
　　（1）不同。李词借梧桐意象抒发背井离乡的哀愁和国破家亡的伤痛。周词借梧桐抒发与情人的离愁别绪。
　　（2） “乱山平野烟光薄”的景色隐约、朦胧、浑茫，使人“情怀恶”。“乱”字微透飘摇动乱的局势和词人烦乱的心绪。“栖鸦归后，暮天闻角”句写了凄苦的鸦声、悲壮的角声，渲染出秋日黄昏的凄旷、悲凉，写出词人流离失所、无限忧伤的身世之感。“断香残酒”暗示词人对以往生活温馨而今却香断酒残、历历旧事杳然的痛惜。“西风催衬……又还寂寞”几句写西风起，梧桐落，无边秋色映衬无尽哀愁。长期积郁的孤独之感，亡国亡家之痛，通过 “又还秋色，又还寂寞”凸现。由此可见，“情怀恶”笼罩全词，一个“恶”字道出了词人不尽的苦衷。