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【摘要】:美术考古属于考古学的分支或者是交叉学科,美术考古资料也是美术史研究中不可或缺的复原历史的原始材料。它与我所学的国画人物的发展也有着密切关系,对于中国画的研究也是极其重要的,由于有了考古资料的支撑,我们可以详尽的看到中国人物画的发展脉络,它的起源,它的兴盛。其中中国原始人物画乃是整个中国人物画史的一个重要组成部分,它也是源远流长的中国人物画史的一个开端。美术考古学对中国原始人物画的研究不但要分析它的艺术发展水平、时代風格特点,而且还要以此为基础,探讨出现这种水平的社会条件,分析形成这种风格特点的社会原因,研究当时社会所赋予这种美术的内在意义,考察这种造型艺术对社会产生的各种影响。考古与艺术创作是密不可分的。
【关键词】:美术考古;人物画;原始人物画;帛画;敦煌壁画
正文:
考古学属于人文科学的领域,在中国历史科学的重要组成部分,世界其他国家多从属于人类学,也有划归艺术史的。考古学研究的对象是实物。主要是物质的遗存,或者说是遗物与遗迹。而这些遗存应该是古代人类的活动遗留下来的。考古学的研究集中在对过去的研究上,包括过去文化所遗留下来的各种资料。所以它的研究对象是属于一定时间以前的古代。
考古学和古代美术史,往往有共同的资料。古代美术史的许多研究对象,从旧石器时代的洞穴壁画、岩画到各个时代的绘画、雕刻、造像、各种工艺品及神殿、寺庙和石窟寺等等,都属遗迹和遗物。考古学按照研究对象的不同,美术考古学又成为一门独立学科,同时也是一门交叉学科,与考古学、美术学、历史学和美学等学科有着不可分割的联系,但又与这些学科有着较为严格的区别。
中国原始人物画乃是整个中国人物画史的一个重要组成部分,它也是源远流长的中国人物画史的一个开端。美术考古学对中国原始人物画的研究不同与美术史。美术史研究古代文物艺术,追求的是了解他们的艺术发展水平,而美术学考古研究古代文物艺术不但要分析它的艺术发展水平、时代风格特点,而且还要以此为基础,探讨出现这种水平的社会条件,分析形成这种风格特点的社会原因,研究当时社会所赋予这种美术的内在意义,考察这种造型艺术对社会产生的各种影响。考古发现所提供的的原始人物画材料及其开端的确定这是考察人物画的基础工作。因为只有充分的掌握了由考古发现所提供的有关原始人物画的基本材料,才能对其它问题如原始人物画的存在方式、创作动机、文化观念等特点,进一步展开深入研究。
据目前所能了解和掌握到的的考古资料来看,原始人物画分布在我国东南西北中各个地区,其中以岩画人物的数量最为丰富。其中有一大部分岩画显然属于原始社会的产物,纵跨旧石器时代和新石器时代两个时期,距今有40000~4000年之久。
原始陶器上也有一些人物图像资料。据考古发现,原始陶器主要集中在黄河流域和长江中下游流域两大地区。从陶器的文化形态来看,有仰韶文化陶器、马家窑文化陶器、大汶口文化陶器等,其中最具代表性的是出土于青海大通上孙家寨的舞蹈纹盆。陶盆用细泥红陶制成上面绘有舞蹈图,舞蹈图每组均为五人,舞者手拉着手,面均朝向右前方,步调一致,似踩着节拍在翩翩起舞。每一组中最外侧两人的外侧手臂均画出两根线条,好像是为了表现臂膀在不断频繁地摆动的样子。舞蹈者形象以单色平涂手法绘成,造型简练明快。
自原始社会结束,中国进入了文明时代,中国人物画也进入了一个新的历史时期。从夏王朝到两汉时期为止,文艺事业得到了空前的发展,人物画也毫不逊色,占有十分突出的地位。人物画确立的一个重要标志,就是战国和两汉时期帛画作品的产生。在确定了媒介与形式之后,以毛笔为表现手段,以线为主要造型语言,构成了人物画审美创造的基本范式。长沙战国楚墓中出土过两件著名的帛画,同时也是重要的美术考古资料。其中《龙凤人物图》描绘一女子站立于星月形物体上身着长袍,两掌想和,拂袖而上。另一幅出土于长沙子弹库1号战国墓中的《人物御龙图》,平涂设色,该画中一男子御龙而行,龙呈其舟,其下有鱼,尾端有鹤,该男子高冠长袍,手扶佩剑,顶有伞盖。画面中线条运用较前幅已有很大进步,技法成熟,行笔流畅,线条富有弹性。以浓淡和粗细相结合,线条刚柔曲折,基本上都已满足工笔人物画的要求,对工具性能的掌握与运用,也都达到相当水平。这一时期的中国绘画已不同于西方绘画艺术,或者说中国绘画艺术与西方绘画艺术在审美形态上的差异和分野,正是在这一时期人物画的逐步确立过程中显现出来,并进一步扩展开来的。
魏晋南北朝出现的壁画人物,线刻人物也对人物画的发展起到了一个巨大的推动作用。美术考古所关注和研究的对象主要是田野考古中发掘的古代建筑遗迹中的壁画,主要包括殿堂壁画,寺观壁画和石窟壁画。从参证意义上来讲,墓室壁画与石窟壁画同样重要,但从审美形态和艺术价值上讲,石窟壁画可能要高于墓室壁画。这一时期的石窟壁画乃是壁画人物的经典样式。石窟壁画中最重要的有新疆克孜尔千佛洞石窟壁画,敦煌莫高窟壁画,甘肃麦积山壁画以及炳灵寺石窟壁画等。敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个,有历代壁画五万多平方米,是我国乃至世界壁画最多的石窟群,内容非常丰富。其所绘的壁画的自北朝、隋、唐至宋元。跨越了中国古代的绘画发展的大部分历史。壁画多为白粉铺底,以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制,感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型。敦煌壁画中有神灵形象和俗人形象之分.这两类形象都来源于现实生活但又各具不同性质。
结语:
美术考古必须借助美术知识,离不开美术史的支持,美术考古学为美术史提供证据支持,证实美术史资料的价值性。美术考古资料是美术史研究中不可或缺的复原历史的原始材料。为美术史构建了框架体系。对于中国画的研究也是极其重要的,由于有了考古资料的支撑,我们可以详尽的看到中国人物画的发展脉络,它的起源,它的兴盛。在当下的人物画创作中,可以通过考古学溯其根源,从传统的人物画中去寻找灵感与方法。所以说考古与艺术创作是密不可分的。
参考文献:
[1]《美术考古100问》——四川美术出版社出版
[2]《美术考古与美术史》——朱亮亮 王韧 著,上海大学出版社出版
[3]《中国画艺术专史人物卷》——樊波 著,江西美术出版社出版
【关键词】:美术考古;人物画;原始人物画;帛画;敦煌壁画
正文:
考古学属于人文科学的领域,在中国历史科学的重要组成部分,世界其他国家多从属于人类学,也有划归艺术史的。考古学研究的对象是实物。主要是物质的遗存,或者说是遗物与遗迹。而这些遗存应该是古代人类的活动遗留下来的。考古学的研究集中在对过去的研究上,包括过去文化所遗留下来的各种资料。所以它的研究对象是属于一定时间以前的古代。
考古学和古代美术史,往往有共同的资料。古代美术史的许多研究对象,从旧石器时代的洞穴壁画、岩画到各个时代的绘画、雕刻、造像、各种工艺品及神殿、寺庙和石窟寺等等,都属遗迹和遗物。考古学按照研究对象的不同,美术考古学又成为一门独立学科,同时也是一门交叉学科,与考古学、美术学、历史学和美学等学科有着不可分割的联系,但又与这些学科有着较为严格的区别。
中国原始人物画乃是整个中国人物画史的一个重要组成部分,它也是源远流长的中国人物画史的一个开端。美术考古学对中国原始人物画的研究不同与美术史。美术史研究古代文物艺术,追求的是了解他们的艺术发展水平,而美术学考古研究古代文物艺术不但要分析它的艺术发展水平、时代风格特点,而且还要以此为基础,探讨出现这种水平的社会条件,分析形成这种风格特点的社会原因,研究当时社会所赋予这种美术的内在意义,考察这种造型艺术对社会产生的各种影响。考古发现所提供的的原始人物画材料及其开端的确定这是考察人物画的基础工作。因为只有充分的掌握了由考古发现所提供的有关原始人物画的基本材料,才能对其它问题如原始人物画的存在方式、创作动机、文化观念等特点,进一步展开深入研究。
据目前所能了解和掌握到的的考古资料来看,原始人物画分布在我国东南西北中各个地区,其中以岩画人物的数量最为丰富。其中有一大部分岩画显然属于原始社会的产物,纵跨旧石器时代和新石器时代两个时期,距今有40000~4000年之久。
原始陶器上也有一些人物图像资料。据考古发现,原始陶器主要集中在黄河流域和长江中下游流域两大地区。从陶器的文化形态来看,有仰韶文化陶器、马家窑文化陶器、大汶口文化陶器等,其中最具代表性的是出土于青海大通上孙家寨的舞蹈纹盆。陶盆用细泥红陶制成上面绘有舞蹈图,舞蹈图每组均为五人,舞者手拉着手,面均朝向右前方,步调一致,似踩着节拍在翩翩起舞。每一组中最外侧两人的外侧手臂均画出两根线条,好像是为了表现臂膀在不断频繁地摆动的样子。舞蹈者形象以单色平涂手法绘成,造型简练明快。
自原始社会结束,中国进入了文明时代,中国人物画也进入了一个新的历史时期。从夏王朝到两汉时期为止,文艺事业得到了空前的发展,人物画也毫不逊色,占有十分突出的地位。人物画确立的一个重要标志,就是战国和两汉时期帛画作品的产生。在确定了媒介与形式之后,以毛笔为表现手段,以线为主要造型语言,构成了人物画审美创造的基本范式。长沙战国楚墓中出土过两件著名的帛画,同时也是重要的美术考古资料。其中《龙凤人物图》描绘一女子站立于星月形物体上身着长袍,两掌想和,拂袖而上。另一幅出土于长沙子弹库1号战国墓中的《人物御龙图》,平涂设色,该画中一男子御龙而行,龙呈其舟,其下有鱼,尾端有鹤,该男子高冠长袍,手扶佩剑,顶有伞盖。画面中线条运用较前幅已有很大进步,技法成熟,行笔流畅,线条富有弹性。以浓淡和粗细相结合,线条刚柔曲折,基本上都已满足工笔人物画的要求,对工具性能的掌握与运用,也都达到相当水平。这一时期的中国绘画已不同于西方绘画艺术,或者说中国绘画艺术与西方绘画艺术在审美形态上的差异和分野,正是在这一时期人物画的逐步确立过程中显现出来,并进一步扩展开来的。
魏晋南北朝出现的壁画人物,线刻人物也对人物画的发展起到了一个巨大的推动作用。美术考古所关注和研究的对象主要是田野考古中发掘的古代建筑遗迹中的壁画,主要包括殿堂壁画,寺观壁画和石窟壁画。从参证意义上来讲,墓室壁画与石窟壁画同样重要,但从审美形态和艺术价值上讲,石窟壁画可能要高于墓室壁画。这一时期的石窟壁画乃是壁画人物的经典样式。石窟壁画中最重要的有新疆克孜尔千佛洞石窟壁画,敦煌莫高窟壁画,甘肃麦积山壁画以及炳灵寺石窟壁画等。敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个,有历代壁画五万多平方米,是我国乃至世界壁画最多的石窟群,内容非常丰富。其所绘的壁画的自北朝、隋、唐至宋元。跨越了中国古代的绘画发展的大部分历史。壁画多为白粉铺底,以遒劲潇洒的线描和明快的赋色进行绘制,感情强烈外露、动态明显夸张的人物造型。敦煌壁画中有神灵形象和俗人形象之分.这两类形象都来源于现实生活但又各具不同性质。
结语:
美术考古必须借助美术知识,离不开美术史的支持,美术考古学为美术史提供证据支持,证实美术史资料的价值性。美术考古资料是美术史研究中不可或缺的复原历史的原始材料。为美术史构建了框架体系。对于中国画的研究也是极其重要的,由于有了考古资料的支撑,我们可以详尽的看到中国人物画的发展脉络,它的起源,它的兴盛。在当下的人物画创作中,可以通过考古学溯其根源,从传统的人物画中去寻找灵感与方法。所以说考古与艺术创作是密不可分的。
参考文献:
[1]《美术考古100问》——四川美术出版社出版
[2]《美术考古与美术史》——朱亮亮 王韧 著,上海大学出版社出版
[3]《中国画艺术专史人物卷》——樊波 著,江西美术出版社出版