合唱是一种多声部织体，是由个体声音组合起来的。是一种多声部的音乐（歌曲）演唱形式，合唱作品的内容表现与音响的协调是分不开的，而音准则是构成音响协调的基本条件之一。
　　音准是进行合唱的基础，合唱的队员必须形成较好的音高概念，才能在合唱中准确把握音准，从而进行正确的演唱。在合唱的过程中，无论是唱者还是演奏者，都要严格把握整个过程，而最需要大家重视的就是音准
　　根据学生在合唱过程中音准方面的种种问题，着重寻找合适的训练方法，形成较为科学的训练策略。通过“借助手势训练”、“乐器辅助训练”加强学生的音高的听辩能力、正确的呼吸方法歌唱状态、建立学生良好的音准概念，利用乐器的固定音高让学生把握音准。

一、借助手势训练
　　达尔文手势是柯达伊教学音乐教学法中的一个重要组成部分，手势借助七种不同手势和在身体前方不同位置来代表七个不同的唱名。它是教师和学生之间进行音高、音准的调整交流的一个身体语、言形式。
　　（1）手势导出高音。能够很好的把音高和这个音的倾向和特性形象得表示出来使抽象的音高关系变得直观、形象。所有合唱队员边唱边做手势，把抽象的音高关系变为了直观形象，几遍下来就看到了满意的效果
　　（2）手势画出旋律。教师不出声歌唱，仅仅用手势表示出一个个短小的乐段，要求学生唱出它们的音高。例如教师用手势做出某一乐句，让学生边看边记但是不准唱出声音，当教师每做完一组之后，再让学生唱出这一片段，练习时教师可以哼唱出各片段第一个音的音高，然后让学生边看老师手势边唱，或自己做手势唱，如果学生音准较好还可以让学生直接唱长期训练能很好地训练学生的内心听觉，培养学生的音准。在歌唱教学中可以让学生先熟悉手势，形成良好的音高概念。例如教师可创造简单的视唱曲，学生跟琴演唱，并伴随相应的手势。在练习时要求学生不看谱，不使用钢琴，只是按照教师的手势歌唱，仅仅用手势表现出一个小小的乐汇片段，要求学生按照教师的手势唱出音高，做内心的听觉训练。
　　（3）手势引领声部训练。教师用两只手的手势表示不同声部音高，调整音准训练听觉，使学生学会互相倾听、配合。或者是选择学生二声部歌唱中困难的片断单独进行练习。练习时不看谱，不使用钢琴，只是按照教师的手势歌唱。可以在齐唱的时候，采用“交换接力唱”的方法，即：唱一首齊唱歌曲时，两个组轮流各唱一句的办法，培养相互倾听对方歌声的习惯，这对于合唱的导入是重要的环节。在使用手势进行简易的二声部合唱训练时，学生用单手做手势，教师在训练二声部音准时用两只手的手势表示不同声部的音高，指挥两部分学生做二声部练习，调整音准，训练听觉。教师也可以利用手势配合，与学生做即兴的卡农（轮唱）练习，教师歌唱旋律并伴随手势，学生在教师歌唱两拍（或一小节）后模仿，做二声部的卡农练习，锻炼音乐记忆。
　　二、乐器辅助训练
　　（1）口琴辅助。让学生用口琴吹奏乐曲。学生在吹奏的过程中，内心自然就产生了对高声部音高的概念。再用口琴吹奏低声，就会明显发现与高声部音高的差距。再进行两两分组演奏的方式，1、2组吹低声部，3、4组唱高声部，依次交换。久而久之两声部合唱也就水到渠成了。进行合唱练习时，音准问题随时都可能存在，恰当的使用乐器既可以给学生带来新鲜感，又可以有效保证音准的质量，提高合唱训练的质量。
　　（2）钢琴辅助。在合唱过程中出现音准偏高或偏低时，也可以用乐器来进行纠正。钢琴就是一种保障音准的好办法。首先，对于合唱歌曲的音阶，要争取多通过钢琴练习每次或者上升或者降小二度，要边唱边弹，对每个音的把握都要非常]练习的过程中，无论是从高音到低音，还是从低音到高音，都要多练习几遍，熟练掌握。其次，可以在钢琴的帮助下用自己的耳朵反复听不同音程发出的不同声音人的听力是可以通过后天的训练得提升的。
　　（3）打击乐器辅助。打击乐器当中的铝板琴它的音和钢琴上的音一样，学习歌曲之前的导入部分我先是用铝板琴敲出了歌曲中的基础的羊铃声让学生模唱。铝板琴音色与羊铃声非常相似，学生听了之后兴趣十足，学习起来就轻松来，很快就把歌曲的基础音唱准来。