复旦大学光华楼。2016年度十大“梦想家”颁奖典礼正在热烈举行。当一个脸庞白皙、梳着齐肩微卷的发式、身穿橘红色的旗袍、外罩一件黑色大衣的优雅女性款款登上领奖台，观众们才知道，原来她就是传说中“突然空降”的艺术推手、鸿美术馆馆长—— 郦韩英。
　　新民周刊社主办的“梦想家”评选，旨在发掘和表彰那些矢志不移、不忘初心、追求梦想并在社会上产生积极影响的各界代表。郦韩英能与十七个世界乒乓冠军得主王励勤、今年最红电影《驴得水》的导演周申、“中国新歌声”新晋全国总冠军蒋敦豪等一起荣膺年度“梦想家”称号，在于短短一年来，她一手创办的“鸿美术馆”接二连三推出了高质量的艺术展以及相关艺术活动，影响不凡；而身为馆长的她，也在各个公共场合表达了对于艺术事业和艺术产业的挚爱和专注，并大手笔收藏艺术佳作。人们清楚地看见，在民营美术馆的崎岖道路上，郦韩英奋力奔跑的身影，她给许多人带来美的享受和心灵的愉悦。
　　“飞速奔跑”
　　如果将艺术产业比作一个赛道，郦韩英真可谓是赛道上的“新面孔”。
　　在艺术家、策展人、评论家、媒体以及美术馆、博物馆、画廊、拍卖行、艺博会等组成的艺术市场的“跑道”上，原本活跃的人物彼此都耳熟能详了。即便吃瓜的看客们，看多了艺术社会“你方唱罢我登场”的场景，对于其中夺人眼球的重量级人物也略有知晓。
　　但在2016年年初，小荷才露尖尖角的鸿美術馆一举推出了被媒体誉为“艺术隐士”、中国写意派油画代表人物陈钧德先生的专场艺术展，所展作品非常丰富，堪称精品力作，又传出全部展品统统出自馆长一个人的私人收藏，众人纷纷打听：“郦韩英是谁？”“她哪里收藏的那么多陈钧德油画精品？”“鸿美术馆坐落哪儿？有什么背景？”而笔者也抱着好奇，在展览的最后一天赶去美术馆，因而“撞见”了正在忙碌工作的郦韩英。


　　“鸿美术馆”坐落在车水马龙的黄兴路、国顺东路口，百度引导我很快找到一个门面不大也谈不上气派的门厅，乘电梯直达11层，曲径通幽处便是鸿美术馆了。一进门，我眼前顿时一亮，多年来很少公开露面的陈钧德大幅油画，包括风景、静物、人体等等竟然聚集于此。正在我流连忘返、看得心醉之际，一位温婉秀丽，又不失豪爽的江南女子出现了，“我是郦韩英”，她落落大方自报家门。很快，我们围绕共同熟悉的陈钧德话题，聊得十分投机。
　　我惊异她一“闯入”艺术圈，就选择了海派油画界德高望重的艺术家举办个展，真是一鸣惊人，吸足了眼球。而她淡淡一笑，说：“是我运气好，在我决定做艺术收藏的时候，首先就遇到了陈老师的作品。”她介绍说，在新加坡度假时在一间画廊偶遇陈钧德的风景画，一见钟情，毫不犹疑就买了。随后源源不断又购藏了10多幅，远途运回上海，“我是一不小心积累了很多，居然也被人称为‘收藏家’了。”她笑道。她收藏的陈钧德油画，无论数量还是质量，在陈钧德艺术的“同好”藏家里已经名列前茅了，难怪，她有这样的藏品底气，独立支撑了一场“陈钧德艺术展览”。
　　好戏连台
　　毋庸讳言，作为一家新生的民营美术馆，当举办了规模不小的陈钧德艺术大展、在聚光灯下接受了很多祝福和掌声后，有人怀疑，“鸿美术馆”能否一直保持开馆时的“热度”？
　　“鸿美术馆”没有让人失望，他们在美术馆的道路上不仅没有出现骤热后的骤冷，而且“跑”得飞快，短短一年间，先后又快节奏地推出了《“写影意趣”—— 中国名家油画作品邀请展》《青年艺术家作品展》《刘南一油画作品展》《“东韵·西语”黄阿忠绘画作品展》《“浮生·心界”任传文纸本水彩作品展》《“与名家同行”—— 首届国际水彩名家上海年展》《气韵—— 杨诚油画风景展》《“生机在手”—— 中国画名家邀请巡回展》等等，这样的速度让观众有一种“赶不上趟”的感觉，谈资也不断转换。而参展画家里，既有上海藏家耳熟能详的艺术名家，也有不少国外名家，为“摩登上海”的文化生活增添了瑰丽色彩。
　　从“鸿美术馆”先后推出的《刘南一油画作品展》《“浮生·心界”任传文纸本水彩作品展》《气韵—— 杨诚油画风景展》等展览中，我不仅看出了“鸿美术馆”有别于“龙美术馆”“余德耀美术馆”的自我精准定位，也看到了美术馆掌门人的艺术心胸：他们以上海为根据地，重点关注和推广海派艺术，却不止于此，还放眼各地，热忱引进外地中青年艺术家，引导更多的收藏新生代关注中国具有学术厚度、又有收藏价值的绘画艺术。
　　此外，他们精心举办《“与名家同行”—— 首届国际水彩名家上海年展》，邀请了在国际水彩画领域声誉卓著的外国水彩大师西蒙尼、约瑟夫、佐拉兹等作品莅临上海，还组织了首届“国际水彩训练营”，让这些难得来中国一趟的水彩大师们担任导师，以“鸿美术馆”为课堂，向青年水彩学员们传授技艺，并与学员们一起去外滩写生，言传身教。
　　郦韩英对笔者说过：我们策划举办每一场展览和活动，我都会考虑是不是与“美术馆”三个字相符合，尽管鸿美术馆是同行里的“后起之辈”，却样样要力争做出特色。
　　家乡的滋养
　　一方水土养一方人。在浙江诸暨诞生的郦韩英，在家里排行老五。
　　1970年代，安心于家乡务农和乡村建设的父母亲，竭尽全力安排了家里6个孩子的温饱，却根本无力供养所有的孩子读完高中。在农村环境里“放养”的小韩英，天资聪颖，在帮家里放鹅、放牛的时候，就喜欢拿着树枝在地上涂涂抹抹，在田野泥土上即兴绘画，是她童年里最喜欢的自娱自乐。上学后，她的成绩特别好，尤其数学等，但她上课并不一直专注，有时听着听着就走神了，随着想象力自由翱翔，她在课本的边边角角上随手画了“嫦娥奔月”等等。老師曾经问她“你的梦想是什么？”她毫不犹豫回答：“我想成为一名画家。” 　　高中毕业后，为了生计，郦韩英早早就学做生意。她事业发展中有两个“最重要的人”，给了她很大的支持和帮助，一个是她的二哥，引导她走进了一个很有发展空间的事业平台；另一个是她的丈夫，做事踏实、很有韧劲，又很顾家。她与丈夫齐心协力，胼手胝足，在建筑工程、房产开发等方面，闯出了道路，渐渐垒起了自己的“商业帝国”。如今，他们夫妻俩的事业在地产、金融等方面做得风生水起，但2014年的下半年，郦韩英突然决定与丈夫重新“分工”，由丈夫继续在房地产领域深耕细作，而郦韩英自己决定“歇一歇”，玩玩艺术收藏什么的，将家里多年积累的艺术品与朋友们分享。丈夫以为妻子只是积淀了太多的辛劳，需要“暂时休整”，过后依旧会继续在房地产项目上打拼，不料，郦韩英一旦踏上了艺术经营之路，一发不可收，尤其在创办了“鸿美术馆”后，每天忙进忙出，一点儿也不比以前轻松，她操心的美术馆那些事儿，甚至比搞建筑开发更耗时间和精力。
　　是啊，创办美术馆，头绪纷繁，有许多东西需要重新学习，但郦韩英不怕接受挑战，热衷学习新知识，有一点很显著，她自从参与了艺术事业和艺术产业道路上的奔跑，生活品位、精神气质明显为之大变。看得出，她很享受自己转身成为了一名“艺术工作者”！
　　独乐不如众乐
　　其实，郦韩英的丈夫也很喜爱艺术。夫妻俩多年来共同收藏的书画、油画、雕塑、玉饰等等，能堆成小山了。我去过他们家，坐落在一个高尚别墅区深处的一栋大House里，近3000平方米的敞亮空间里，无论四壁还是家具，因浓郁的艺术气息而与众不同，他们的“家”像艺术殿堂，滋养着一家老少的日常生活。
　　而他们俩对艺术市场的推动，最早可以回溯到2002年。当时中国美术学院有一位画家准备举办个人画展，因场地租赁、画册出版、海报请柬印制、酒会安排等等需要200万元，这让画家难煞！经朋友牵线，郦韩英与丈夫一起，首次尝试以“赞助人”角色提供所有资金，一方面及时化解了艺术家办展的资金压力，另一方面也让他们拿到了画家的一批原创力作。他俩将这批作品分送各路亲友，自己也尝到了艺术资助带来的精神快乐。
　　后来，在上海浦东购置新家后，郦韓英主动揽下了家庭艺术布置工作，开始搜寻更合适的艺术品。偶然一个机缘，她带孩子去新加坡度假，在一幢大商厦的画廊里，与陈钧德的作品“邂逅”了。凭着敏锐的眼光，郦韩英感觉到，陈钧德的绘画品格挺好，既继承了林风眠、刘海粟、关良等东西方融合精神，又勇于开拓创新，探索出了鲜明的绘画风格，尤其他的色彩鲜艳而高贵，体现了东方写意油画的新高度；他的绘画看似取自某个场景，某些静物，却全然不受对象局限，画的是艺术家的主观感受。
　　郦韩英对自己喜欢的画家很快入迷了，她买了一幅又一幅，还不怕远途运载的麻烦，硬是从新加坡“搬”回了上海。当她四处打听，终于在上海找到了喜爱的艺术家本人，更是喜不自禁，开始紧盯陈钧德那些大尺幅精品力作，陆陆续续又购买了许多。其中，陈钧德迄今所绘的最大一幅油画《梦境》（高2米，宽3米），郦韩英不惜重金也一举收入囊中。
　　藏品渐多，郦韩英的文化理想也渐渐壮大起来。她意识到，任何收藏，独乐乐，不如众乐乐，将自己的藏品与朋友、与公众分享，才是文化存在的意义。于是，她将原先的公司总部办公室腾清，改造成全新的展览空间；她与志趣相投的收藏伙伴一起，钻研艺术展事，有计划、有步骤地推出一场又一场展览。如今，原为公司总部的顶层办公楼，变成了“文化客厅”和雅集根据地，吸引了越来越多新朋友；社会公众也通过一次次观展和讲座，获得了文化视野的拓展和生活趣味的提升。
　　事业重心转移
　　“鸿美术馆”有个硕大的实木长条茶几，厚重而朴实，洋溢着天然的情趣。这是郦韩英与朋友们高谈阔论艺术的好地方，她经常亲自冲泡上等的普洱茶招待朋友们，与朋友们分享着她的艺术感悟。尽管她继续花不少时间打理家里的金融资产，却将更多时间倾注在画展和活动上，趣事颇多。2015年，她的朋友圈热议着两件女人体作品，一幅是刘益谦花10亿购入的莫迪利安尼的裸女，一幅就是郦韩英私人收藏的陈钧德巨幅《女人体》。郦韩英收藏的《女人体》2015年在上海艺博会预展的那天就有一位老板执意要买，而郦韩英只是为了分享自己的“宝藏”而根本不舍得转手，当时的“吵架新闻”很快不胫而走。


　　郦韩英对绘画非常痴迷。自从创办了美术馆，她操心的都是买画、办展等事务。买画需要筹措更多的钱，办展需要研究分析更多的画家，她每天一睁开眼睛，就想着美术馆那些事儿。为了在写意风景油画方面开掘到更多优秀的艺术家，她不辞辛劳，马不停蹄奔走于北京、吉林、湖南、广西等地，去画家的工作室看画，听画家谈创作追求，然后回家做各种“功课”。每隔一段时间，鸿美术馆就会推出“新面孔”，所谓“新面孔”并非是初出茅庐的年轻人，而是外地那些不为上海藏家或观众熟悉、却多次参加全国性美术大展的优秀画家。
　　国庆长假，当别人举家外出度假，郦韩英却依然心系展馆，心甘情愿地在鸿美术馆值班，接待来自四面八方的新老观众。前不久艺博会，她连续几天亲自“站台”，与陌生的买客交流，倾听来自市场一线的评论。她对自己的要求也很高：要么不做，要做就做到最好！
　　郦韩英已经意识到，办美术馆是一桩造福于民众的文化事业，却也是很烧钱的公益事业，急需政府和社会各方的支持方能长久生存。她心里酝酿着打造美术馆的“十年计划”，将有条不紊地筹集资金，也积极探索适合民营美术馆生存和发展的经营模式。
　　目前，她殚精竭虑，一方面组织高水准、口碑好的艺术展览，为公众无偿提供审美教育和乐趣，另一方面，也想方设法让更多热爱绘画艺术的朋友，通过馨曼艺术空间买到自己心仪的艺术作品。他们先后推出了一些名家的限量版画、艺术丝巾、艺术茶具等衍生品，促进画家的艺术走进更多的中产家庭，也培养了新富阶层从限量版的绘画作品入手，渐渐步入原创绘画的收藏。
　　思考越来越深
　　多年以来，郦韩英游历了许多国家，每次都情不自禁流连在博物馆、美术馆。当年作为“观光客”“艺术朝圣者”，更多只是观摩。如今，转型为美术馆馆长，她思考的东西越来越多，落脚点也不一样了。她与我聊起外国城市街头丰富的雕塑、星罗棋布的美术馆、博物馆、画廊，由衷感叹，一座城市的魅力，绝不仅仅在于摩天大楼和高速铁路，还在于市民的精神上的富足和自信。由此，她前不久“突发奇想”，想为家乡诸暨做一个“务实又伟大的贡献”，让家乡人民、尤其家乡的下一代受到浓厚的艺术熏陶。由于项目还处于酝酿、策划阶段，她不希望过早被“剧透”了。
　　但我分明感受到，郦韩英从企业家转型为美术馆馆长，正从“小我”走向“大我”。所谓“小我”，是她过去为生意考虑较多，注重完成一个个项目；而所谓“大我”，是她有了越来越自觉的公共意识、文化意识，如今她孜孜以求的，是推动艺术发展乃至文化建设，她视野开阔，又有经营才能，正试图将艺术方面的国际资源、外省资源、上海资源等等进行有效整合，为家乡诸暨打造一个独特的公共文化项目。
　　她的艺术眼光也越来越有独特性。聊起2 017年的展览计划，她一再表示要保持“学术高度”，为观众提供高质量的展览。为此，她认认真真查阅许多资料，也虚心向前辈艺术家、专家、学者等求教。她笑称自己的口味比较注重传统，属于典型的“传统派”，对当代艺术保持着谨慎和距离。她认为，真正的文化不是轻飘飘的时尚，像一阵风吹过就吹过了，而应当是厚重的，是一代又一代人思想和智慧的沉淀，既包含继承，也具有创新。所以“鸿美术馆”选择这个而不是那个艺术家举办展览，标尺是看绘画功力和真情实感，鸿美术馆这几年聚焦于写意风景油画这一块，自己也特别钟情于那些有学问、有素养、作品经得起时间和历史冲刷的新一代文化建设者、捍卫者，而不是纯玩“观念”、玩材料创新的“弄潮儿”。
　　郦韩英透露，自己正在策划2017年新春艺术大展，“主角”是一个海派書画大家，画家最打动人的地方，也正是继往开来，由中国文化内生的艺术，代表了目前上海书画创作的高峰。