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一、宽松自由、活而不乱的音乐课堂是实现新课程改革目标的重要途径
自2001年起，国家先后出台颁布了以审美为核心，以情感、态度价值观为课程目标的《九年义务教育中小学音乐大纲》及《国家音乐教程标准》。新的教育理念着眼于学习兴趣的培养和创造精神的鼓励，注重学生的主体性，以学生的“心理安全”和“心理自由”为基点，减少否定，支持学生的奇异思维，建立学生信心，使我们的教育提升一个高度。学生渴望新型的师生关系，渴望在课堂中多一些轻松，这就是学生心中的音乐课。营造一种和谐活泼的课堂气氛，让学生在宽松、自由、没有压力的环境中学习，是实现新课程改革目标的一个重要途径，这是音乐课堂教学中的一个薄弱环节。课堂氛围问题，不仅限于课堂上采取一些措施，多搞几个活动，它涉及到教师的教学理念、教学的各个环节，需要从多方面给予理解转变。
二、转变教学理念，是营造宽松自由、活而不乱的音乐课堂的基础
1.要建立和谐的师生关系
“师之道：传道、授业、解惑也”，这是古训。长久以来，教师总是用“填鸭式”的方法传授知识，上课时应该规规矩矩的“聆听”老师讲课，老师们也时刻不忘自己的“主导地位”，在学生面前总觉得应该保持一份老师的“尊严”。老师总是扮演着“永远正确”的角色。课堂上，教学的过程是小心翼翼地被控制在事先设定的思路中进行的，课堂纪律秩序井然，看似顺利的完成教学任务了，但也限制了学生个性的发展，压抑了课堂的气氛。营造宽松自由，活而不乱的课堂气氛，应当构建开放互动的师生关系。
2.要激发互动的参与意识
先明确几个概念：主动参与——学生发自内心地、自觉自愿地参与；促动参与——通过外界因素激发，通过教师有目的地引导，来促使学生参与；被动参与——受外界因素强迫，学生本身无心里准备而又不情愿的参与。
对音乐教学来说，学生的主动参与和促动参与都不可少。没有主动参与，教学将会动而无序，活而无度，教学任务难以完成。相反，若无促动参与，学生的学习就很难围绕教学任务来开展，主动参与也难有催化剂；而仅有促动参与，学生只能被教师牵着鼻子走，难以发挥出主动性与创造性，不仅完不成教学任务，学生也不能获得音乐审美愉悦的享受，更谈不上提高自己的体验和鉴赏能力。怪不得前苏联教育家克鲁普斯卡娅说：“我们不能总是领着学生走，必须使他自己学会分析作品，能对作品正确地进行评价。到那个时候，假如有某种恶劣的作品偶然落入他的手中，那也没有什么了不得，他将会抵御这种恶劣作品的有害影响。”我想，这其中也不无道理。可见，主动参与和促动参与既是目的与手段的关系，又是结果与原因的关系，没有促动就很难有主动，没有主动就不可能有进一步的促动。
3.要自如调控课堂教学节奏
宽松自由并不意味着教师放纵学生，听之任之，否则，就会偏了课堂教学的目标和方向。教师如何把握放与收的关系，关键要做到两点：一是要有明确的教学目标。要围绕音乐课的主题，有感情的主线，从静态的感受到动态的变化，引导学生的思想深深地沉到音乐的主题中去，做到内心的感受与外部行动的统一和谐。二是要建立教学常规。注重学生课堂教学常規培养，使学生养成良好的学习习惯，而不至于在音乐开放活动时，课堂秩序出现混乱。
三、开放自由的教学环节是营造宽松自由活而不乱的音乐课堂的关键。在教学设计中具体做到以下四点
1.以情感教学为主线
可以说如果偏离了情感教学这条主线，那么音乐教学就会迷失方向，就不可能起到陶冶情操、培养健全人格的目的。音乐教学中，教师不能忽视对学生的情感培养，“感人心者，莫先乎情”教师在教学音乐作品时应精心设计，通过生动、直观的感情途径引导学生进入音乐殿堂，通过体验作品情感，使学生的思想得到净化和升华。当然，情感因素是丰富多彩的，教师应尽力挖掘，同时也应遵循教学艺术规律，以及中小学生的生理、心理特点，才能运用好教学中的情感因素。
2.以综合音乐实践活动为载体
音乐教育不应只局限于在“知识”、“学科”等狭窄的范畴内理解，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展的价值视为根本，充分体现以人为本，以生为体”的价值观，综合音乐实践活动主要体现在听觉、演出、指挥、创造、分析、评估等几个方面。这些活动，能鼓励学生就音乐的综合理解作出判断，并积极参与音乐创造的过程，从而使学生获得音乐分析与创作的能力。在实践教学中，可以采取律动、猜谜、游戏、合唱、舞蹈、器乐、多媒体教学等多种模式达到教学要求。
3.以拓宽音乐学习渠道为补充
一是拓宽教材。叶圣陶先生说：“教材无非是一个例子。”也就是说教材仅是我们教学生的“材料”，而非我们教学的“内容”。开放教材就能打通课本世界与课外世界的联系，把课本学“厚”，这样不但增加了教学内容的新异度，而是使学生开拓了思维，丰富了想象，更重要的是促进教师和学生走出以教材为围墙的城堡，把课教“活”、学“活”。二是教学途径的开放。把封闭的课堂变成开放式课堂。把学生的目光引向生活，引向自然，引向社会。特别是随着现代技术的发展与网络的建立，为我们提供了新的学习手段，开辟了新的学习渠道，充分利用这些载体，开辟开放自由的音乐课堂，有助于营造宽松自由的课堂氛围，从而提高音乐课的教学质量。
4.以赏识教育为动力
赏识教育即教师对学生信任、尊重、理解、激励、宽容、提醒，教师一个赏识的眼神、鼓励的语言、满意的点头、会意的微笑、亲热的手势，恰是一缕轻风吹拂着孩子们求知的心扉，给孩子带来莫大的欢乐和喜悦，让孩子们敞开思维的大门，插上想象的翅膀。他们巨大的信心和更多的投入，有助于缩短师生之间的距离，是活跃课堂气氛的精神支柱。
总之，音乐课堂应是音乐教师施展才华的阵地，是学生进行“美的体验、美的探索、美的熏陶、美的享受、美的成长”的乐园。只要师生共同努力，必能营造出丰富多彩、生动活泼、宽松自由、活而不乱、充满爱意、充满生机的音乐课堂。
自2001年起，国家先后出台颁布了以审美为核心，以情感、态度价值观为课程目标的《九年义务教育中小学音乐大纲》及《国家音乐教程标准》。新的教育理念着眼于学习兴趣的培养和创造精神的鼓励，注重学生的主体性，以学生的“心理安全”和“心理自由”为基点，减少否定，支持学生的奇异思维，建立学生信心，使我们的教育提升一个高度。学生渴望新型的师生关系，渴望在课堂中多一些轻松，这就是学生心中的音乐课。营造一种和谐活泼的课堂气氛，让学生在宽松、自由、没有压力的环境中学习，是实现新课程改革目标的一个重要途径，这是音乐课堂教学中的一个薄弱环节。课堂氛围问题，不仅限于课堂上采取一些措施，多搞几个活动，它涉及到教师的教学理念、教学的各个环节，需要从多方面给予理解转变。
二、转变教学理念，是营造宽松自由、活而不乱的音乐课堂的基础
1.要建立和谐的师生关系
“师之道：传道、授业、解惑也”，这是古训。长久以来，教师总是用“填鸭式”的方法传授知识，上课时应该规规矩矩的“聆听”老师讲课，老师们也时刻不忘自己的“主导地位”，在学生面前总觉得应该保持一份老师的“尊严”。老师总是扮演着“永远正确”的角色。课堂上，教学的过程是小心翼翼地被控制在事先设定的思路中进行的，课堂纪律秩序井然，看似顺利的完成教学任务了，但也限制了学生个性的发展，压抑了课堂的气氛。营造宽松自由，活而不乱的课堂气氛，应当构建开放互动的师生关系。
2.要激发互动的参与意识
先明确几个概念：主动参与——学生发自内心地、自觉自愿地参与；促动参与——通过外界因素激发，通过教师有目的地引导，来促使学生参与；被动参与——受外界因素强迫，学生本身无心里准备而又不情愿的参与。
对音乐教学来说，学生的主动参与和促动参与都不可少。没有主动参与，教学将会动而无序，活而无度，教学任务难以完成。相反，若无促动参与，学生的学习就很难围绕教学任务来开展，主动参与也难有催化剂；而仅有促动参与，学生只能被教师牵着鼻子走，难以发挥出主动性与创造性，不仅完不成教学任务，学生也不能获得音乐审美愉悦的享受，更谈不上提高自己的体验和鉴赏能力。怪不得前苏联教育家克鲁普斯卡娅说：“我们不能总是领着学生走，必须使他自己学会分析作品，能对作品正确地进行评价。到那个时候，假如有某种恶劣的作品偶然落入他的手中，那也没有什么了不得，他将会抵御这种恶劣作品的有害影响。”我想，这其中也不无道理。可见，主动参与和促动参与既是目的与手段的关系，又是结果与原因的关系，没有促动就很难有主动，没有主动就不可能有进一步的促动。
3.要自如调控课堂教学节奏
宽松自由并不意味着教师放纵学生，听之任之，否则，就会偏了课堂教学的目标和方向。教师如何把握放与收的关系，关键要做到两点：一是要有明确的教学目标。要围绕音乐课的主题，有感情的主线，从静态的感受到动态的变化，引导学生的思想深深地沉到音乐的主题中去，做到内心的感受与外部行动的统一和谐。二是要建立教学常规。注重学生课堂教学常規培养，使学生养成良好的学习习惯，而不至于在音乐开放活动时，课堂秩序出现混乱。
三、开放自由的教学环节是营造宽松自由活而不乱的音乐课堂的关键。在教学设计中具体做到以下四点
1.以情感教学为主线
可以说如果偏离了情感教学这条主线，那么音乐教学就会迷失方向，就不可能起到陶冶情操、培养健全人格的目的。音乐教学中，教师不能忽视对学生的情感培养，“感人心者，莫先乎情”教师在教学音乐作品时应精心设计，通过生动、直观的感情途径引导学生进入音乐殿堂，通过体验作品情感，使学生的思想得到净化和升华。当然，情感因素是丰富多彩的，教师应尽力挖掘，同时也应遵循教学艺术规律，以及中小学生的生理、心理特点，才能运用好教学中的情感因素。
2.以综合音乐实践活动为载体
音乐教育不应只局限于在“知识”、“学科”等狭窄的范畴内理解，而是要把“让每一个学生个性获得充分发展的价值视为根本，充分体现以人为本，以生为体”的价值观，综合音乐实践活动主要体现在听觉、演出、指挥、创造、分析、评估等几个方面。这些活动，能鼓励学生就音乐的综合理解作出判断，并积极参与音乐创造的过程，从而使学生获得音乐分析与创作的能力。在实践教学中，可以采取律动、猜谜、游戏、合唱、舞蹈、器乐、多媒体教学等多种模式达到教学要求。
3.以拓宽音乐学习渠道为补充
一是拓宽教材。叶圣陶先生说：“教材无非是一个例子。”也就是说教材仅是我们教学生的“材料”，而非我们教学的“内容”。开放教材就能打通课本世界与课外世界的联系，把课本学“厚”，这样不但增加了教学内容的新异度，而是使学生开拓了思维，丰富了想象，更重要的是促进教师和学生走出以教材为围墙的城堡，把课教“活”、学“活”。二是教学途径的开放。把封闭的课堂变成开放式课堂。把学生的目光引向生活，引向自然，引向社会。特别是随着现代技术的发展与网络的建立，为我们提供了新的学习手段，开辟了新的学习渠道，充分利用这些载体，开辟开放自由的音乐课堂，有助于营造宽松自由的课堂氛围，从而提高音乐课的教学质量。
4.以赏识教育为动力
赏识教育即教师对学生信任、尊重、理解、激励、宽容、提醒，教师一个赏识的眼神、鼓励的语言、满意的点头、会意的微笑、亲热的手势，恰是一缕轻风吹拂着孩子们求知的心扉，给孩子带来莫大的欢乐和喜悦，让孩子们敞开思维的大门，插上想象的翅膀。他们巨大的信心和更多的投入，有助于缩短师生之间的距离，是活跃课堂气氛的精神支柱。
总之，音乐课堂应是音乐教师施展才华的阵地，是学生进行“美的体验、美的探索、美的熏陶、美的享受、美的成长”的乐园。只要师生共同努力，必能营造出丰富多彩、生动活泼、宽松自由、活而不乱、充满爱意、充满生机的音乐课堂。