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摘要：为深入研究红苗盛装服饰图案的工艺价值、审美意识，现以黔东南红苗为研究对象，通过对红苗人民历史、文化、信仰等方面的研究，提炼出红苗盛装服饰图案所具有的艺术内涵。
关键词：红苗;盛装;服饰图案;审美分析;图案启发
一、红苗的历史变迁
苗族是我国分布广泛、历史悠久的少数民族之一。据有关古籍记载，苗族的祖先可以追述到5000多年前上古九黎部落联盟时期。苗族部落内部分多个支系，著名苗族历史学者伍新福先生提出苗族内部支系的形成时间，大约是宋元以后，而后来出现的“花苗、白苗、黑苗、青苗、红苗”五大支系的说法，主要是其他民族对苗族的他称，而这一分法的主要依据是根据苗族的服饰颜色来分的。红苗的服饰颜色就是以红色为主。此依据虽然不是最为科学的分法，但一定程度上反映了不同地区苗族的社会生活状况。红苗人民在这历史的长流的迁徙中，形成了自己独有的民族文化。
二、红苗盛装服饰图案的概述
文化的发展受到政治、经济、民俗、信仰、审美等多个方面的影响。因而，我们在探讨红苗盛装服饰图案的过程中，有必要先来看看红苗的人文意蕴。
红苗人口主要聚居在我国长江中上游和珠江中上游的山区，遍布云南、重庆、贵州、广西等多个省份、自治区，其中以贵州最为集中。笔者主要以贵州黔东南红苗文化为切入点，来浅析传统的红苗盛装服饰图案。
红苗妇女的服装分为盛装、二等盛装和便装三类。盛装相当于礼服，在盛大的节日或出嫁时穿。二等盛装在走亲串戚、回娘家、陪客、赶集等社交活动时穿。便装为日常穿的衣服，花纹比较简单。盛装包括头饰、上衣、披肩、围腰、腰带、短褶裙等大小十八件套组成。从女孩出生起，母亲就开始为女儿准备。女孩长到10岁左右，母亲亲手教女孩图案绘制、刺绣、缝制等工艺，最终在母亲的引领下共同完成这套盛装缝制，出嫁时穿在身上。
红苗盛装由银饰、上衣、围腰、裙子组成。银饰是由当地银匠制作用于装饰首饰和上衣的袖口、衣边等部位。上衣的衣襟、袖子、胸前、腰部等部位，采用苗绣针法绣满花纹图案，主要以动物和植物图案为主。在动物图案中，最为常见的形象有蝴蝶、鸟、鱼等，在植物图案中以花卉為主，这些图案以组合形式出现，不仅仅为追求美，还孕育了人们的图腾信仰。围腰部分同样采用刺绣的方式将花纹图案装饰在服饰上。下摆的裙装主要以通过刺绣或蜡染等方法将绘有花草虫鱼的图案纹样的裙边花带来表现。
三、红苗盛装服饰图案的审美分析
红苗服饰图案在选题、内容、构图形式、色彩搭配等方面都表现出红苗图案的审美和红苗人民的生活情趣与喜好。红苗人民在服饰图案上多以苗族古歌、自然动植物、崇拜图腾为设计题材，同时注重图案寓意的表现。红苗人民在制作服饰时非常讲究，在领口、袖口、衣前襟等部位都精心设计纹样图案用以表达内心的感受和象征的寓意。
如图1所示，这是红苗盛装服饰衣袖上的刺绣图案，采用苗绣针法，绣满了花、鸟、虫、鱼等多种图案纹样，在这些图案中间又运用一个小色带把它们连接在一起，形成多层次的表现手法，在用色上也形成鲜明的对比。这华丽的图案服饰不仅有美的体现，更有历史文化的蕴含：这片刺绣色带的条数代表苗族从蚩尤战败后向南迁移的次数，色带的颜色代表山川、河流，其中较大的蓝色带是迁徙过长江，其它色带代表迁徙过山川和丘陵。这幅刺绣图案在构图、用色、图案表现上都具有很高的艺术特征。其中花鸟虫鱼是长辈祈福孩子健康，子孙绵绵不断的祝福，表达出苗族人民生活之不易，苗族先祖希望他们的子孙代代健康成长。这套红苗盛装现藏于彭水县职业教育中心民族展览室。
如图2所示这是红苗盛装服饰围腰，围腰边缘绣上了植物、花、蝴蝶的花带，在花带里面绣了两朵盛开的牡丹花，牡丹上盘旋着两只喜鹊像是在与蝉共鸣，表现出了喜庆、欢快的画面。其中蝉寓意财源滚滚、只人所不知、觉人所不觉的含义。上方绣的花、蝴蝶以及白色布条串着铜钱，这个部位图案颜色虽然不够鲜艳但能凸显出是一朵正在盛开的鲜花，周围有漂亮的蝴蝶围绕，表达出花开富贵的寓意。下面的铜钱起到辟邪的作用，保护美丽的盛装不让邪恶的东西侵扰。正是由于花纹图案蕴含的情感符号，让不同的纹样图案在不同的场所表现出不同的寓意与用途更是代表红苗人民在精神上和物质生活上得到了美的享受和祝福。
黔东南红苗盛装服饰图案在构成形式上采用适合纹样和连续纹样两种形式，适合纹样常用于上衣前襟、袖子、背部、腰部等。连续纹样常用于图案的边框设计、花带、床上用品（被套、毯子的边缘）、围腰边缘、背带边缘等。红苗人民没有文字记载历史、生活等，为了让子孙记住这些历史事件，运用符号图案、图腾、图案绣在服饰上来代替文字来教育后代子孙记住这些历史事件、生活习俗。所有红苗的服饰在衣襟、袖子、后背、腰部等部位的图案都存在相似之处。因为这些纹样代表了日月、星辰、江河、山川、等，纹样的重复次数代表红苗迁徙的次数与走过的江河山川数量。这些符号纹样、图案形成了独特红苗的传统文化，蕴含着丰富的意义，表现出红苗特有的审美意境和生活情趣。因此这些图案是对苗族祖先的纪念，是苗族历史的一种呈现，是对图腾的崇拜，祈求苗族子孙平安富贵、风调雨顺、除凶辟邪等作用。这种坚强不息、不屈不饶的民族精神是红苗服饰图案文化内涵的重点所在。
苗族是一个自豪的民族，他们穿着自己的民族服饰，并炫耀自己优秀的传统文化。苗族服饰与其它艺术品一样，通过苗族妇女对服饰的款式、图案进行精心设计，运用刺绣、蜡染等的工艺进行系统性的创作，成为具有民族特色的艺术品。从盛装的形式和内容看，有鲜明的美术价值和艺术特征。
四、对现代图案的启发
黔东南红苗传统纹样作为一种视觉符号元素，为我们今天的民族工艺设计提供了丰富的设计素材，审美与文化内涵两方面都值得我们参考借鉴。当代艺术设计中作为基础元素的图案当它丰富的视觉感官与文化表现形式相结合时，就会产生出一种强烈的视觉冲击力与文化内涵相融汇的丰富的画面感受。传统红苗图案本身就带有丰富的红苗传统文化，有它独特的象征意义，因而把红苗图案作为现代艺术设计中的一种图案符号加以运用是当代设计师值得我们思考和探究的。
参考文献：
[1]《中国苗族通史》.伍新福 .[M].贵州民族出版社.1999.
[2]邹登顺.蜡染.[M].西南师范大学出版社，2015.
[3]《苗族简史》编写组.苗族简史.[M].贵州民族出版社，1985.
[4]宛志贤.贵州蜡染.[M].贵州民族出版社，2010.
[5]杨正文.苗族服饰文化.[M].贵州民族出版社，1998.
关键词：红苗;盛装;服饰图案;审美分析;图案启发
一、红苗的历史变迁
苗族是我国分布广泛、历史悠久的少数民族之一。据有关古籍记载，苗族的祖先可以追述到5000多年前上古九黎部落联盟时期。苗族部落内部分多个支系，著名苗族历史学者伍新福先生提出苗族内部支系的形成时间，大约是宋元以后，而后来出现的“花苗、白苗、黑苗、青苗、红苗”五大支系的说法，主要是其他民族对苗族的他称，而这一分法的主要依据是根据苗族的服饰颜色来分的。红苗的服饰颜色就是以红色为主。此依据虽然不是最为科学的分法，但一定程度上反映了不同地区苗族的社会生活状况。红苗人民在这历史的长流的迁徙中，形成了自己独有的民族文化。
二、红苗盛装服饰图案的概述
文化的发展受到政治、经济、民俗、信仰、审美等多个方面的影响。因而，我们在探讨红苗盛装服饰图案的过程中，有必要先来看看红苗的人文意蕴。
红苗人口主要聚居在我国长江中上游和珠江中上游的山区，遍布云南、重庆、贵州、广西等多个省份、自治区，其中以贵州最为集中。笔者主要以贵州黔东南红苗文化为切入点，来浅析传统的红苗盛装服饰图案。
红苗妇女的服装分为盛装、二等盛装和便装三类。盛装相当于礼服，在盛大的节日或出嫁时穿。二等盛装在走亲串戚、回娘家、陪客、赶集等社交活动时穿。便装为日常穿的衣服，花纹比较简单。盛装包括头饰、上衣、披肩、围腰、腰带、短褶裙等大小十八件套组成。从女孩出生起，母亲就开始为女儿准备。女孩长到10岁左右，母亲亲手教女孩图案绘制、刺绣、缝制等工艺，最终在母亲的引领下共同完成这套盛装缝制，出嫁时穿在身上。
红苗盛装由银饰、上衣、围腰、裙子组成。银饰是由当地银匠制作用于装饰首饰和上衣的袖口、衣边等部位。上衣的衣襟、袖子、胸前、腰部等部位，采用苗绣针法绣满花纹图案，主要以动物和植物图案为主。在动物图案中，最为常见的形象有蝴蝶、鸟、鱼等，在植物图案中以花卉為主，这些图案以组合形式出现，不仅仅为追求美，还孕育了人们的图腾信仰。围腰部分同样采用刺绣的方式将花纹图案装饰在服饰上。下摆的裙装主要以通过刺绣或蜡染等方法将绘有花草虫鱼的图案纹样的裙边花带来表现。
三、红苗盛装服饰图案的审美分析
红苗服饰图案在选题、内容、构图形式、色彩搭配等方面都表现出红苗图案的审美和红苗人民的生活情趣与喜好。红苗人民在服饰图案上多以苗族古歌、自然动植物、崇拜图腾为设计题材，同时注重图案寓意的表现。红苗人民在制作服饰时非常讲究，在领口、袖口、衣前襟等部位都精心设计纹样图案用以表达内心的感受和象征的寓意。
如图1所示，这是红苗盛装服饰衣袖上的刺绣图案，采用苗绣针法，绣满了花、鸟、虫、鱼等多种图案纹样，在这些图案中间又运用一个小色带把它们连接在一起，形成多层次的表现手法，在用色上也形成鲜明的对比。这华丽的图案服饰不仅有美的体现，更有历史文化的蕴含：这片刺绣色带的条数代表苗族从蚩尤战败后向南迁移的次数，色带的颜色代表山川、河流，其中较大的蓝色带是迁徙过长江，其它色带代表迁徙过山川和丘陵。这幅刺绣图案在构图、用色、图案表现上都具有很高的艺术特征。其中花鸟虫鱼是长辈祈福孩子健康，子孙绵绵不断的祝福，表达出苗族人民生活之不易，苗族先祖希望他们的子孙代代健康成长。这套红苗盛装现藏于彭水县职业教育中心民族展览室。
如图2所示这是红苗盛装服饰围腰，围腰边缘绣上了植物、花、蝴蝶的花带，在花带里面绣了两朵盛开的牡丹花，牡丹上盘旋着两只喜鹊像是在与蝉共鸣，表现出了喜庆、欢快的画面。其中蝉寓意财源滚滚、只人所不知、觉人所不觉的含义。上方绣的花、蝴蝶以及白色布条串着铜钱，这个部位图案颜色虽然不够鲜艳但能凸显出是一朵正在盛开的鲜花，周围有漂亮的蝴蝶围绕，表达出花开富贵的寓意。下面的铜钱起到辟邪的作用，保护美丽的盛装不让邪恶的东西侵扰。正是由于花纹图案蕴含的情感符号，让不同的纹样图案在不同的场所表现出不同的寓意与用途更是代表红苗人民在精神上和物质生活上得到了美的享受和祝福。
黔东南红苗盛装服饰图案在构成形式上采用适合纹样和连续纹样两种形式，适合纹样常用于上衣前襟、袖子、背部、腰部等。连续纹样常用于图案的边框设计、花带、床上用品（被套、毯子的边缘）、围腰边缘、背带边缘等。红苗人民没有文字记载历史、生活等，为了让子孙记住这些历史事件，运用符号图案、图腾、图案绣在服饰上来代替文字来教育后代子孙记住这些历史事件、生活习俗。所有红苗的服饰在衣襟、袖子、后背、腰部等部位的图案都存在相似之处。因为这些纹样代表了日月、星辰、江河、山川、等，纹样的重复次数代表红苗迁徙的次数与走过的江河山川数量。这些符号纹样、图案形成了独特红苗的传统文化，蕴含着丰富的意义，表现出红苗特有的审美意境和生活情趣。因此这些图案是对苗族祖先的纪念，是苗族历史的一种呈现，是对图腾的崇拜，祈求苗族子孙平安富贵、风调雨顺、除凶辟邪等作用。这种坚强不息、不屈不饶的民族精神是红苗服饰图案文化内涵的重点所在。
苗族是一个自豪的民族，他们穿着自己的民族服饰，并炫耀自己优秀的传统文化。苗族服饰与其它艺术品一样，通过苗族妇女对服饰的款式、图案进行精心设计，运用刺绣、蜡染等的工艺进行系统性的创作，成为具有民族特色的艺术品。从盛装的形式和内容看，有鲜明的美术价值和艺术特征。
四、对现代图案的启发
黔东南红苗传统纹样作为一种视觉符号元素，为我们今天的民族工艺设计提供了丰富的设计素材，审美与文化内涵两方面都值得我们参考借鉴。当代艺术设计中作为基础元素的图案当它丰富的视觉感官与文化表现形式相结合时，就会产生出一种强烈的视觉冲击力与文化内涵相融汇的丰富的画面感受。传统红苗图案本身就带有丰富的红苗传统文化，有它独特的象征意义，因而把红苗图案作为现代艺术设计中的一种图案符号加以运用是当代设计师值得我们思考和探究的。
参考文献：
[1]《中国苗族通史》.伍新福 .[M].贵州民族出版社.1999.
[2]邹登顺.蜡染.[M].西南师范大学出版社，2015.
[3]《苗族简史》编写组.苗族简史.[M].贵州民族出版社，1985.
[4]宛志贤.贵州蜡染.[M].贵州民族出版社，2010.
[5]杨正文.苗族服饰文化.[M].贵州民族出版社，1998.