论文部分内容阅读
[摘 要]由于各个地区有地域性、文化底蕴的差异性，这就要求我们在油画风景写生中，取景、构图、色调、技法等方面要建立自己的主观性，在统一和谐的色调中深入刻画，并建立在油画风景写生中的主观性和油画风景写生与创作的结合，这样才能画出与众不同的画。从而提升自己的判断、归纳、表达能力及绘画技法、技巧能力。
[关键词] 地域性 文化底蕴 主观性 主观建立 色调
一、 油画风景写生
一切观念形态的文艺作品都来自现实生活在人们头脑中的反应，作为油画风景写生，亦不列外。油画风景写生是一个绘画技巧难度较高的艺术实践活动，也是一个较复杂的艺术思维过程。从某种意义上说，写生不仅仅是画画，更重要的是体验，酝酿心中的意境。为使画面的构成和谐而具有美感，还有地域特点和画家的情感合拍等因素，“删繁就简”，“查漏补缺”是很好的取舍手段。色彩搭配的是否对比响亮、协调美观、情境合理直接关乎作品的成败、优劣。培养学生良好的视觉阅历和高雅的审美能力，同时锻炼学生体会自然、观察自然、归纳自然和表现自然的能力，强化学生的主观意识，提高学生的色彩表现力及学生的想象和观察能力。
然而在油画风景写生中，不要只是一味的盲目临摹自然，照抄照搬，对景物没有深刻的认识，只是停留在物象的表面，单纯的描摹。没有自己主观的想法，不会主观建立画面及不会把写生与创作结合，没有赋予景物感情色彩，从而画出的画僵硬、死板没有灵性，以致在写生当中没有信心，不能很好的表现自己所见，造成不好的影响。因此我们在油画风景写生中要学会如何选景、构图、把握色调，熟练掌握技法，主观建立画面以及风景与创作结合，这样才能提高自身绘画能力水平及理论修养。
二、 油画风景写生应注意以下几点
（一）选景
当我们来到某个写生地点，首先要凝神静观，感受思索，进行多方面、多角度的整体观察，从中选取理想的角度进行描绘，四周走走看看，仔细观察，认真了解当地的地域特点，所处的地理特征，自然环境，风俗民俗及文化底蕴，对其该地区的建筑、民居、生活环境的特点加以认识和区分，全面的掌握该地的人文精神风貌，从而捕捉最原始、最直接的视觉感受。把当地颜色漂亮，环境美丽或者自己第一感觉好和和想画有感觉有意思的先收集起来，用大脑思考琢磨，决定了再画。选择一个好的、特别的、生动的景物对画者是必不可少的，这能使画者充满激情，心中有数，从而达到事半功倍的效果。同时把选景与构图两者有机的结合到一起，如取舍概括，分清主次、对景移位等。这样做到两者兼顾，从而有效的选择美丽的景物。
（二）构图
构图要经营位置，懂得取舍，分清主次，透视、层次、对景移位、夸张变形、取势、疏密与穿插、参差变化等规律是我们能经常接触得到的，但在构图中做到就不是件容易的事了。在构图的时候熟练的掌握应用构图的规律及形式美法则的同时，更要建立自己的主观性，把油画风景写生与油画创作有机的结合到一起，根据画面上随时出现的实际效果，随机应变，加以调整完善，使构图的效果更好地为表达题意服务，使构图更合理、完美，意境更充实。从而把景物淋漓尽致的表现出来，画出与众不同的画。面对繁多的自然景物，在有限的空间里必须选择重点纳入画面，合理地取舍、挪移某些部分，目的是使画面更能集中、简练和明确。
在构图的时候可以画一下速写，小稿，看似简单的行动，可以使我们瞬间捕捉到景色给以第一感受，从而加深对景物的再一次认识和理解，这对写生是有极大作用的。柯罗说：“当你画风景时，先要找到形，然后找到色，使色度之间很好的联系起来，这就叫做色彩。这也就是现实。但这一切要服从于你的感情。”也就是说我们要把形和构图先画好，然后在上色，把自己的感受，用自己的特有颜色，形式表现。
（三）色调
景物的色调跟当地地域性和文化底蕴的差异性有明显的关系，如辽宁绥中小河口的建筑一般是砖瓦石块建筑，给人以历史的见证，黄土高原上的红土地给人一种暖洋洋色调，云南的风景美丽，环境优美，给人的感受很鲜艳，而北方地区给我们的是冷灰色调，这些感受是情真意切的。然而我们在油画风景写生中，对各地的色调的认识尤为重要，这便于我们及时的把握写生当地的色调，对抓住大的色调关系极其重要。画大色调要根据景物近、中、远景的空间关系，按照近浓远淡、近实远虚、远冷近暖、的色彩空间原理划分出三个色调层次，并画出大体的色调关系，为主题意境的表现奠定整体色调气氛。主观建立画面效果是写生当中必不可少的，只有对最终画面进行预想，使其在脑海中呈现，这样在对景写生的同时，主观性也会对其进行引导，保持画面统一、和谐与完整，从而画出美丽动人的作品。
（四）技法
油画风景写生不是画家临摹自然而是画家情绪的一种表现，是其对景的一种在创造。虚实处理是油画风景写生中概括表现对象的重要手法，景物经过虚实处理后，可以充分的表现出来。虚实是相对而言的，近实远虚，拉开前后景之间的空间距离，画实处要看到虚处，做到有虚有实，虚实结合，虚实相生的规律，以虚衬托出实，不仅对画出景物之间的空间感有重要意义，而且对画面的形式美感也起着决定性作用。刻画时做到从整体到局部，在从局部到整体。
在油画风景写生中，取景、构图、色调、技法等方面要建立自己的主观性，对取景、构图等方面因各地区的建筑，生活环境的区别主观建立取舍关系；色调方面把握各地区色调的区别，掌握用色的方法，学会主观建立画面，预想最终画面效果，合理控制冷暖关系；技法方面因景物差异上色时要先画大关系大色调，并注意景物的虚与实，油和颜料的薄与厚，在统一和谐的色调中深入刻画，并建立在油画风景写生中的主观性和油画风景写生与创作的结合，这样才能画出与众不同的画。从而提升自己的判断、归纳、表达能力及绘画技法、技巧能力。
参考文献：
【1】《油画材料与技法》/姚尔畅著.【M】——合肥：安徽美术出版社，2008.4（经典教案系列丛书）
【2】《山水画写生技法》/徐一轩著.【M】——上海：人民美术出版社，1993.11
【3】《柯罗》/陈允鹤编.【M】——人民美术出版社，1980.6（外国美术介绍）
【4】《邓安克·油画》邓安克绘.【M】——天津：天津人民美术出版社，2009.7（艺术耕耘·当代书画名家系列）
[关键词] 地域性 文化底蕴 主观性 主观建立 色调
一、 油画风景写生
一切观念形态的文艺作品都来自现实生活在人们头脑中的反应，作为油画风景写生，亦不列外。油画风景写生是一个绘画技巧难度较高的艺术实践活动，也是一个较复杂的艺术思维过程。从某种意义上说，写生不仅仅是画画，更重要的是体验，酝酿心中的意境。为使画面的构成和谐而具有美感，还有地域特点和画家的情感合拍等因素，“删繁就简”，“查漏补缺”是很好的取舍手段。色彩搭配的是否对比响亮、协调美观、情境合理直接关乎作品的成败、优劣。培养学生良好的视觉阅历和高雅的审美能力，同时锻炼学生体会自然、观察自然、归纳自然和表现自然的能力，强化学生的主观意识，提高学生的色彩表现力及学生的想象和观察能力。
然而在油画风景写生中，不要只是一味的盲目临摹自然，照抄照搬，对景物没有深刻的认识，只是停留在物象的表面，单纯的描摹。没有自己主观的想法，不会主观建立画面及不会把写生与创作结合，没有赋予景物感情色彩，从而画出的画僵硬、死板没有灵性，以致在写生当中没有信心，不能很好的表现自己所见，造成不好的影响。因此我们在油画风景写生中要学会如何选景、构图、把握色调，熟练掌握技法，主观建立画面以及风景与创作结合，这样才能提高自身绘画能力水平及理论修养。
二、 油画风景写生应注意以下几点
（一）选景
当我们来到某个写生地点，首先要凝神静观，感受思索，进行多方面、多角度的整体观察，从中选取理想的角度进行描绘，四周走走看看，仔细观察，认真了解当地的地域特点，所处的地理特征，自然环境，风俗民俗及文化底蕴，对其该地区的建筑、民居、生活环境的特点加以认识和区分，全面的掌握该地的人文精神风貌，从而捕捉最原始、最直接的视觉感受。把当地颜色漂亮，环境美丽或者自己第一感觉好和和想画有感觉有意思的先收集起来，用大脑思考琢磨，决定了再画。选择一个好的、特别的、生动的景物对画者是必不可少的，这能使画者充满激情，心中有数，从而达到事半功倍的效果。同时把选景与构图两者有机的结合到一起，如取舍概括，分清主次、对景移位等。这样做到两者兼顾，从而有效的选择美丽的景物。
（二）构图
构图要经营位置，懂得取舍，分清主次，透视、层次、对景移位、夸张变形、取势、疏密与穿插、参差变化等规律是我们能经常接触得到的，但在构图中做到就不是件容易的事了。在构图的时候熟练的掌握应用构图的规律及形式美法则的同时，更要建立自己的主观性，把油画风景写生与油画创作有机的结合到一起，根据画面上随时出现的实际效果，随机应变，加以调整完善，使构图的效果更好地为表达题意服务，使构图更合理、完美，意境更充实。从而把景物淋漓尽致的表现出来，画出与众不同的画。面对繁多的自然景物，在有限的空间里必须选择重点纳入画面，合理地取舍、挪移某些部分，目的是使画面更能集中、简练和明确。
在构图的时候可以画一下速写，小稿，看似简单的行动，可以使我们瞬间捕捉到景色给以第一感受，从而加深对景物的再一次认识和理解，这对写生是有极大作用的。柯罗说：“当你画风景时，先要找到形，然后找到色，使色度之间很好的联系起来，这就叫做色彩。这也就是现实。但这一切要服从于你的感情。”也就是说我们要把形和构图先画好，然后在上色，把自己的感受，用自己的特有颜色，形式表现。
（三）色调
景物的色调跟当地地域性和文化底蕴的差异性有明显的关系，如辽宁绥中小河口的建筑一般是砖瓦石块建筑，给人以历史的见证，黄土高原上的红土地给人一种暖洋洋色调，云南的风景美丽，环境优美，给人的感受很鲜艳，而北方地区给我们的是冷灰色调，这些感受是情真意切的。然而我们在油画风景写生中，对各地的色调的认识尤为重要，这便于我们及时的把握写生当地的色调，对抓住大的色调关系极其重要。画大色调要根据景物近、中、远景的空间关系，按照近浓远淡、近实远虚、远冷近暖、的色彩空间原理划分出三个色调层次，并画出大体的色调关系，为主题意境的表现奠定整体色调气氛。主观建立画面效果是写生当中必不可少的，只有对最终画面进行预想，使其在脑海中呈现，这样在对景写生的同时，主观性也会对其进行引导，保持画面统一、和谐与完整，从而画出美丽动人的作品。
（四）技法
油画风景写生不是画家临摹自然而是画家情绪的一种表现，是其对景的一种在创造。虚实处理是油画风景写生中概括表现对象的重要手法，景物经过虚实处理后，可以充分的表现出来。虚实是相对而言的，近实远虚，拉开前后景之间的空间距离，画实处要看到虚处，做到有虚有实，虚实结合，虚实相生的规律，以虚衬托出实，不仅对画出景物之间的空间感有重要意义，而且对画面的形式美感也起着决定性作用。刻画时做到从整体到局部，在从局部到整体。
在油画风景写生中，取景、构图、色调、技法等方面要建立自己的主观性，对取景、构图等方面因各地区的建筑，生活环境的区别主观建立取舍关系；色调方面把握各地区色调的区别，掌握用色的方法，学会主观建立画面，预想最终画面效果，合理控制冷暖关系；技法方面因景物差异上色时要先画大关系大色调，并注意景物的虚与实，油和颜料的薄与厚，在统一和谐的色调中深入刻画，并建立在油画风景写生中的主观性和油画风景写生与创作的结合，这样才能画出与众不同的画。从而提升自己的判断、归纳、表达能力及绘画技法、技巧能力。
参考文献：
【1】《油画材料与技法》/姚尔畅著.【M】——合肥：安徽美术出版社，2008.4（经典教案系列丛书）
【2】《山水画写生技法》/徐一轩著.【M】——上海：人民美术出版社，1993.11
【3】《柯罗》/陈允鹤编.【M】——人民美术出版社，1980.6（外国美术介绍）
【4】《邓安克·油画》邓安克绘.【M】——天津：天津人民美术出版社，2009.7（艺术耕耘·当代书画名家系列）