浅谈陶瓷釉上彩艺术

来源 :艺术殿堂 | 被引量 : 0次 | 上传用户:taozijian
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】陶瓷作为中华传统文化的重要组成部分,拥有着丰富的观赏性和实用性,受到不同阶层人们的喜爱。陶瓷的发展离不开“釉”,而釉彩的发展,是从无釉到有釉,又由单色釉到多色釉,然后再由釉下彩到釉上彩,并逐步发展成釉下与釉上综合彩绘的五彩、斗彩。
  【关键词】陶瓷;釉彩;釉上彩;五彩
  引言:
  在陶瓷彩繪艺术的密林中,主要分为釉上与釉下这两类。釉上彩,就是指先在素坯上上一层色釉进行烧制(一般施上玻璃白),再在上面进行彩绘,二次入窑进行烧制;釉下彩的不同之处就是直接在素坯上进行色釉绘制,再罩以透明色釉一次性高温烧制而成。釉上彩包含了新彩瓷、粉彩瓷、五彩瓷、珐琅彩、色地描金瓷等等种类的艺术瓷。釉下彩也包含着极具代表性的青花、釉里红、颜色釉等艺术瓷类。当然还有釉上彩与釉下彩相结合的艺术瓷,比如青花斗彩。釉上彩具有色彩鲜明、技法多样、适合陶艺家们的各种创作,所以一般作为装饰瓷以及艺术瓷出现,釉上彩可以说是从金代萌芽,金代定窑的釉上红彩和磁州窑系统的釉上加彩,就是釉上彩的原始阶段,为后期景德镇五彩瓷器的推出起到了启迪作用。
  釉上加彩是陶瓷的主要装饰技法之一,它是用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰,然后二次入窑,低温固化彩料而成,通常包括彩绘瓷、彩饰瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。
  釉上加彩是陶瓷的主要装饰技法之一,它是用各种彩料在已经烧成的瓷器釉面上绘制各种纹饰,然后二次入窑,低温固化彩料而成,通常包括彩绘瓷、彩饰瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。
  釉上彩始于宋磁州窑,从传统的低温色釉瓷基础上发展而来,最初其被称为“宋红绿彩”。因为彩料施于釉面之上,所以极易被磨损,且容易受酸碱等的腐蚀。
  釉上彩瓷中最为出名要数珐琅彩瓷了,其是将景泰蓝在铜胎上的制作工艺搬至瓷胎上形成的,是御用瓷器中国最珍贵的,其收藏价值很高。
  粉彩瓷是在康熙五彩瓷的基础上发展而来,是在烧造完成的白瓷胎上,用笔勾勒出图案纹饰的轮廓,然后使用含有砷的玻璃白进行打底,然后再给图案轮廓上色 , 用干净的笔将颜色洗开,最后进窑烧造产出的瓷器。因为瓷胎在上色之前先涂了一层玻璃白作打底,而玻璃白中含有砷,具有乳浊效果,玻璃白又是不透明的 ,各色颜色与玻璃白的融合之后形成了粉化作用,其因此得名。
  釉上彩绘瓷历史久远。北齐武平六年(公元575年)范粹墓就曾出土相当精美的白彩绿彩器,在许多晋青器上也能看到赫彩点饰。真正成熟的以绘制纹饰而著称的釉上彩器始见于唐代长沙窑。其后宋代磁州窑又将这一工艺技术发扬光大,创作出许多不朽的矿世杰作。金至元代磁州窑红绿彩开创了明代五彩瓷的先河,到了明中、晚期的成化、嘉靖、万历时期,五彩瓷的制作达到了极高水准。但是真正精细且又具有美感的彩器仍要数清代康、雍、乾三朝的五彩及粉彩器了。而在这其中无论是以制作工艺的精巧细致而论,还是以作品的绘画技艺来评判,都应是雍正粉彩器略胜一筹。珐琅彩器名重一时,缕创天价,也是稀世之珍。
  釉上五彩,粉彩是釉上彩。釉上釉下混合彩是先烧成釉下彩 (即在瓷胎上直接绘画图案,罩透明釉高温一次烧成,主要是青花) ,然后再在适当的部位涂绘釉上彩,入炉低温二次烧成。青花矾红彩,斗彩、青花五彩都属于釉上釉下混合彩。最终形成青花类;色釉瓷类;彩瓷类三大系列。彩料品种多,色调丰富,纹样稍凸出,操作较釉下彩简便。但画面光亮度较差,长久使用后易磨损变色;受酸性食物侵蚀会溶出铅、镉等毒性元素。主要品种有五彩、粉彩、新彩、珐琅彩、墨彩、描金等。
  我国古代陶瓷器釉彩的发展,是从无釉到有釉,又由单色釉到多色釉,然后再由釉下彩到釉上彩,并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩、斗彩。
  彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类,在胎坯上先画好图案,上釉后入窑烧成的彩瓷叫釉下彩;只是上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘,又经炉火烘烧而成的彩瓷,叫釉上彩。元代著名的青花瓷器就是釉下彩的一种。
  明代精致白釉的烧制成功,以铜为呈色剂的单色釉瓷器的烧制成功,使明代的瓷器丰富多彩。明代瓷器加釉方法的多样化,标志着中国制瓷技术的不断提高。
  明成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”,嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩,都是著名的珍品。清代的瓷器,是在明代取得卓越成就的基础上进一步发展起来的,制瓷技术达到了辉煌的境界。康熙时的素三彩、五彩,雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是闻名中外的精品。
  明代在釉下青花轮廓线内添加釉上彩而烧成的一种瓷器,由于釉下彩青花与釉上彩绘争奇斗艳,故名“斗彩”。
  清代仿铜胎画珐琅效果的一种瓷器。珐琅彩又称“料彩”。
  在当代,釉上彩中出现最频繁的就是新彩了。新彩由于颜料最开始来源于西洋,因此又曾被称作为“洋彩”,从欧洲进口的这种色料因为含有不同的金属元素的氧化物,在窑中的高温气氛下,会产生物理、化学的一系列反应,出产瓷器颜色与使用的颜料颜色基本一样,因此大受追捧。最早这种颜料从光绪时期传入我国,解放后,经过一系列的革新和研究,现在我国不仅能自己生产各种颜料而且在表现技法上,吸收我国传统绘画的画法,形成了我国独有的“新彩瓷”。也是由于这种画法的兴起,使得“瓷上肖像画”进入大众视线。
  参考文献:
  [1]中国早期釉上彩之研究[J]. 江建新. 南方文物. 2003(04)
  [2]景德镇釉上彩瓷发展史略[J]. 黄云鹏. 江西历史文物. 1982(03)
其他文献
【摘要】汉字书法是汉族独创的表现艺术,被誉为:无言的诗,无行的舞;无图的画,无声的乐等。是中华民族艺术的瑰宝,而“书卷气”则是书法艺术中一股鲜活的生命力。本文通过阐述“书卷气”在书法艺术中的产生,发展以及结合林逋在艺术成就上的“书卷气”。  【关键词】书法;书卷气;修养;林逋  前言:  书法艺术不仅仅是用毛笔在绢白的宣纸上写写字,还是作为抒发宣泄自己的一种方式,抒发自己的内心情感、精神风貌、个人
期刊
【摘要】作为中国传统民族工艺文化当中最重要组成部分的扎染工艺,其传承性研究有着重大的意义。在秦汉时期,扎染工艺就已经产生,在之后慢慢的历史发展中,已形成其独特的审美意味和特色,不可取代。在当今,扎染不仅具有商品属性,还具备着文化属性、历史属性等等,是我们学习中国传统文化必不可少的重要内容。扎染作为传承了上千年的手工艺品,有其自身不可替代的价值和意义。而流传这样广的手工艺是如何传承下来的?在传承的过
期刊
【摘要】钢琴调律与调整操作是保证钢琴充分发挥自身性能的重要手段。基于此,文章从钢琴调律和机械维修两个方面操作的重要性入手,探析钢琴调律与调整操作的相关技术细节,旨在为相关人员提供借鉴,使钢琴处于最佳工作状态。  【关键词】钢琴调律;消除空洞与悬离;调节回程  1、钢琴调律的重要性  钢琴在乐器之中享有盛誉,是尊贵、灵敏的化身。对于钢琴的存放条件都有严格的限制。钢琴也是一种机器,因此,经过一段时间的
期刊
【摘要】国画是我国传统艺术中的重要代表作品,具有几千年的发展历史,同时笔墨文化元素又是国画创作中的重要组成因素,能够体现出作者的情感。国画的创作中汇聚了中华民族的精髓,同时也向外界展示了我国传统的优秀文化。所以将中国笔墨元素融入到国画的创作中具有重要的意义。本文主要对国画创作中中国笔墨文化元素的具体应用进行分析。  【关键词】国画创作;中国笔墨;文化元素;应用  中国具有上下五千年的发展历史,而国
期刊
【摘要】魏晋南北朝使得舞蹈文化从秦汉的杂糅百戏,过渡到颇具独立性表现性的唐代乐舞。其中北朝在中国舞蹈发展史中作为一个重要阶段,很大程度上促进了乐舞文化的交流发展。其中清商乐和胡舞在这一时期得到发展,特别是胡舞在北朝特有的背景下繁盛发展,并形成了雅俗共赏的审美特征。  【关键词】北朝;舞蹈文化;北方民族;舞蹈交流  一、北朝主流舞蹈文化  (一)清商乐  史料记载清商乐原是铜雀伎表演的歌舞,流传甚广
期刊
(一)  梦,中国梦  一句普通的话语  一个简单的句子  承载着美好憧憬  承载着共同夙愿  蕴涵着企盼心怀  蕴涵着向上态度  凝聚着强大力量  凝聚着亿万人民  绽放着梦想之花  散发着梦想之气  梦,中国梦  一个宏伟的目标  一个执着的追求  梦想的意志力量  梦想之舟的风帆  谋生存发展的愿  崛起和复兴的源  国力强盛的动力  自强不息的精神  民族复兴的启航  民族重燃的光芒  梦
期刊
【摘要】学习民族声乐,那就意味着要演绎一些民族歌曲。那么这些民族歌曲是由作词家、作曲家创作而来的。也就是由他们的精神活动记录在谱面上成为物质,再由我对这谱面上作品的理解去表达出来。在这里有一个从心灵—物质—心灵—物质的过程。这整个过程就是我们所说的音乐表演的本质。前一个心灵是作曲家的听觉表象,后一个心灵是表演家心中的听觉表象。  【关键词】演唱技巧;情感;理论基础;鉴赏  当我在拿到一份乐谱的时候
期刊
佤族,是源于中国古代“百濮”族群,人群主要分布在云南的西南部怒山山脉南段,位于萨尔温江和澜沧江之间。佤族的主要聚居地是沧源的佤族自治县和西盟的佤族自治县,这里属于热带、亚热带地区,气候温和湿润,海拔在2000米左右,平坝很少,又被人们称之为“阿佤山区”。  在佤族,织锦是其纺织工艺中最难的技艺,自古都是佤族的妇女在进行纺织,她们从孩童起就会跟着长辈学习,这是她们必须掌握的一门技能,是她们的个人的立
期刊
【摘要】当代浮雕壁画不断发展,已经成为环境艺术的重要组成部分,充分体现了人性化、现代化特征。在现代环境艺术中,将自然景观与人工创造有机融合,能够实现二者和谐发展。因此,浮雕壁画作为表达自然、彰显个性的最好艺术形象,最容易被人们识别和关注。  【关键词】浮雕壁画;环境艺术;形式语言  浮雕壁画自产生以来就伴随着城市共同发展,目前它被广泛应用于建筑外观、景观建筑、景观小品的装饰表现上,已经成为装饰城市
期刊
【摘要】色彩视错觉是指由于生理或者心理条件的影响,人体观察到的影像与实际事物存在较大差异。在现实生活中也随处可见,尤其在广告招贴设计中体现较为明显。合理地运用色彩视错觉的特性可以在广告招贴中起到画龙点睛的作用,提升受众对广告招贴的视觉感受,并产生相应的色彩情感。  【关键词】色彩视错觉;广告招贴;应用  在现代的广告招贴设计领域中,每位设计师都在寻找一种能够展现自身创意的方式或者方法,而色彩视错觉
期刊