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【摘要】研究性教学，是将课堂讲课和课外实践相结合，师生双方互为主体，既培养学生主动思考学习的能力，又培养学生发现和解决问题能力的一种教学方法。综合性高校的钢琴课推行研究性教学，既是对传统教学法的有力补充，又能充分发挥学生的主观能动性，打破固定思维，培养创造性能力，更能适应社会的发展和对人才的需要。为了更好地在综合性高校钢琴课中推行研究性教学，提出以下几点建议。
【关键词】钢琴；高校
【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A
一、教师要提高意识和自身素养
（一）意识到研究性教学的重要性
目前，扬州大学音乐学院的钢琴教学还是采用教师为主体教学，学生被动接受的这一传统教学模式，很多教师自己就是在传统教学模式下长期训练和成长起来的，早已习惯于这种模式，对研究性教学模式不屑一顾或者消极抵触，漠视其重要性，不愿意做出改变和学习。但21世纪的现代社会高速发展，教育行业也需不断改革，向社会输送高素质有创新精神的人才。扬州大学音乐学院钢琴课教学大纲里提出，要通过学习钢琴演奏、钢琴发展史、钢琴文献检索、钢琴经典作品赏析、钢琴教学法等知识，使学生掌握基本的钢琴演奏和教学知识，能胜任中小学音乐课，和对一般性钢琴演奏的指导。在这样的要求下，只采用传统的教学模式已培养不出适应时代发展的人才。所以，教师要认清研究性教学的重要性，积极调整心态，主动走出传统教学的舒适区，学习研究性教学的定义、要求和方法。
（二）学习新知识，调整教学方法和角度，顺应新时代的要求
研究性教学相对于传统教学来讲，更注重学生为主体的学习，需要教师借鉴多种研究方法，调整教学方式和手段，多站在学生的角度思考问题，最大限度地激发学生的学习热情，珍惜和鼓励学生的创新意识，培养学生自主学习的能力。
二、教学过程需要改变
（一）师生双方共同参与，更科学的选择曲目
钢琴艺术起源于西方，发展至今已有300多年的历史，多年的积淀保留下来的有学习价值和意义的乐曲文献资料数不胜数。传统教学时，曲目都由教师制定，布置给学生学习。研究性教学鼓励学生在兴趣的引导下主动查阅资料，选择喜欢的曲目。但因学生自身的音乐素养和文化积淀较浅薄，不能较客观理性地做出选择，教师就需要根据不同学生的实际水平，结合每学期的教学计划和选曲多样性的要求，给学生提供适当的曲目范围供其选择，由学生选定之后，师生共同讨论，最终确定曲目。
比如，针对车尔尼599水平的学生，可选择的有拜厄练习曲、莱蒙练习曲、巴赫初级钢琴曲集、舒曼的《儿童钢琴曲集》、南泥湾、盼红军、汤普森《现代钢琴教程》（一）、克莱门蒂的部分奏鸣曲，库劳的部分奏鸣曲等；针对车尔尼299水平的学生，可选择巴赫三部创意曲集、斯卡拉蒂奏鸣曲集、贝多芬前期奏鸣曲、海顿奏鸣曲、莫扎特奏鸣曲，肖邦前奏曲、肖邦圆舞曲、牧童短笛、巴蜀之画等；针对车尔尼740以上水平的学生，可提供肖邦练习曲、莫什科夫斯基练习曲、李斯特部分练习曲、贝多芬中后期奏鸣曲、肖邦波兰舞曲集、巴赫平均律曲集、肖邦叙事曲、肖邦偕谐曲、德彪西《意象集》、舒伯特《音乐瞬间》、新疆舞曲、金蛇狂舞、鱼美人组曲等选择。用这样的方法既能充分激发学生参与学习的热情，又能在教师的引导下理性科学地选择曲目。
（二）教学过程重研究互动，少照搬说教
传统教学都是教师教，学生学，以教师为主体的模式，研究性教学需要教师和学生互为主体，共同参与。教学过程的战线也要拉长，不仅仅局限在课堂上的45分钟内，课前和课中都是教学的过程，缺一不可。
比如，学习格拉纳多斯的《音乐会快板》这首乐曲，教师提示学生课前主动收集资料，如西方浪漫派音乐特点，西班牙音乐特点，作曲家介绍，不同演奏家演奏的音频视频，相关论文等，并从中发现问题和难点，尝试自己解决，形成初步的解决方案。课上，带着自己的前期研究成果，和老师分享并共同讨论，逐一解决问题。在讨论中，教师用科学的方法设立研究情境和氛围，教会学生自己发现问题，解决问题的方法，并进一步引导学生把知识点背后的思维方法和过程揭示出来。比如，引入试唱和曲式分析的知识引导学生发现此曲的弹奏难点之一为歌唱性旋律，再鼓励学生用学过的弹奏方法尝试解决，教师加以补充和纠正；又通过和声和复调知识，引导出另一个演奏难点为多声部音乐，然后共同讨论如何解决。这种方式使师生双方处于平等地位，充分尊重学生的想法，更易于他们接受，又激励他们主动思考，勇于提问，而这又是创新意识萌芽的第一步。
（三）提高创新意识和能力
“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”在素质教育中，就十分强调学生创新精神和能力的培养；在研究性教学中，培养创新意识和能力更是非常重要的教学目标之一；再者，音乐这门艺术与创新的关系也密不可分，它是通过演奏者在忠于原谱的基础上，将音乐演奏技术和作品的情感文化内涵相结合，再融入演奏者自身的情感表现出来的一个艺术创作过程。同一首作品由不同人演奏，或同一首作品由同一个人在不同场合下演奏，都有不一样的艺术效果。所以，创造性是音乐演奏中的重要环节，要培养这种能力，首先要培养学生主动提问的意识；其次，对于学生提出的问题，老师要做合理引导和筛选，侧重于让学生提有研究价值的实际问题，而非概念性或一般性的问题；最后，针对实际问题如何解决，进行一系列讨论研究，并把问题背后的一般规律和方法揭示出来。这样，学生不仅学到了新知识和方法，还锻炼了提问的能力，创新意识和能力也进一步提高。
三、多进行评价与反思
钢琴是一种表演艺术，钢琴教学的成果都要通过舞台上的演奏展示出来，这和平时还课是两种状态，通过舞台的锻炼，能较客观地对学生的水平进行评价和反思。而研究性教学中，评价和反思又是重要的教学内容之一。所以，扬州大学音乐学院除了每学期的期末考试以外，还经常性地举办钢琴教师教学沙龙，外聘教授钢琴大师班等形式多样的活动，给学生提供了各种上台展示的机会，帮助他们克服上台恐惧症，用平常心面对每一次的上台演奏。同时，教师要注意收集学生每次上台演奏的视频录像，再次以小组课的形式组织学生針对舞台演奏视频进行自我评价，互相评价和反思总结。自我评价时，学生说出自己的优缺点，提出疑问，大家共同讨论。互相评价时，其他学生站在较客观和不同的角度提出意见，可以相互取长补短，拓展视野，完善自我认知。教师通过学生的演奏和小组课的讨论，可以较全面地评价学生的演奏技法，音乐表现力，临场发挥状况等方面的优缺点，也能反思自己的教学。如教学方法是否适合每个学生；教学进度是否匹配每个学生的水平；教学目标是否都能实现等。总之，师生双方在这一过程中都能反思教与学的问题，得到进一步提高。
四、总结
研究性教学顺应时代的发展，为传统教学模式注入了新活力，同时也对综合性高校钢琴课今后的教学发展提出了一系列新高求。通过以上的几点建议，笔者希望对今后的综合性高校钢琴课研究性教学有所启发，但研究性教学的实施不是一蹴而就的事情，在探索的过程中不断会有新问题出现，还需要进一步深入研究。
参考文献
[1]张华.论“研究性学习”课程的本质[J].教育发展研究，2001（05）.
【关键词】钢琴；高校
【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A
一、教师要提高意识和自身素养
（一）意识到研究性教学的重要性
目前，扬州大学音乐学院的钢琴教学还是采用教师为主体教学，学生被动接受的这一传统教学模式，很多教师自己就是在传统教学模式下长期训练和成长起来的，早已习惯于这种模式，对研究性教学模式不屑一顾或者消极抵触，漠视其重要性，不愿意做出改变和学习。但21世纪的现代社会高速发展，教育行业也需不断改革，向社会输送高素质有创新精神的人才。扬州大学音乐学院钢琴课教学大纲里提出，要通过学习钢琴演奏、钢琴发展史、钢琴文献检索、钢琴经典作品赏析、钢琴教学法等知识，使学生掌握基本的钢琴演奏和教学知识，能胜任中小学音乐课，和对一般性钢琴演奏的指导。在这样的要求下，只采用传统的教学模式已培养不出适应时代发展的人才。所以，教师要认清研究性教学的重要性，积极调整心态，主动走出传统教学的舒适区，学习研究性教学的定义、要求和方法。
（二）学习新知识，调整教学方法和角度，顺应新时代的要求
研究性教学相对于传统教学来讲，更注重学生为主体的学习，需要教师借鉴多种研究方法，调整教学方式和手段，多站在学生的角度思考问题，最大限度地激发学生的学习热情，珍惜和鼓励学生的创新意识，培养学生自主学习的能力。
二、教学过程需要改变
（一）师生双方共同参与，更科学的选择曲目
钢琴艺术起源于西方，发展至今已有300多年的历史，多年的积淀保留下来的有学习价值和意义的乐曲文献资料数不胜数。传统教学时，曲目都由教师制定，布置给学生学习。研究性教学鼓励学生在兴趣的引导下主动查阅资料，选择喜欢的曲目。但因学生自身的音乐素养和文化积淀较浅薄，不能较客观理性地做出选择，教师就需要根据不同学生的实际水平，结合每学期的教学计划和选曲多样性的要求，给学生提供适当的曲目范围供其选择，由学生选定之后，师生共同讨论，最终确定曲目。
比如，针对车尔尼599水平的学生，可选择的有拜厄练习曲、莱蒙练习曲、巴赫初级钢琴曲集、舒曼的《儿童钢琴曲集》、南泥湾、盼红军、汤普森《现代钢琴教程》（一）、克莱门蒂的部分奏鸣曲，库劳的部分奏鸣曲等；针对车尔尼299水平的学生，可选择巴赫三部创意曲集、斯卡拉蒂奏鸣曲集、贝多芬前期奏鸣曲、海顿奏鸣曲、莫扎特奏鸣曲，肖邦前奏曲、肖邦圆舞曲、牧童短笛、巴蜀之画等；针对车尔尼740以上水平的学生，可提供肖邦练习曲、莫什科夫斯基练习曲、李斯特部分练习曲、贝多芬中后期奏鸣曲、肖邦波兰舞曲集、巴赫平均律曲集、肖邦叙事曲、肖邦偕谐曲、德彪西《意象集》、舒伯特《音乐瞬间》、新疆舞曲、金蛇狂舞、鱼美人组曲等选择。用这样的方法既能充分激发学生参与学习的热情，又能在教师的引导下理性科学地选择曲目。
（二）教学过程重研究互动，少照搬说教
传统教学都是教师教，学生学，以教师为主体的模式，研究性教学需要教师和学生互为主体，共同参与。教学过程的战线也要拉长，不仅仅局限在课堂上的45分钟内，课前和课中都是教学的过程，缺一不可。
比如，学习格拉纳多斯的《音乐会快板》这首乐曲，教师提示学生课前主动收集资料，如西方浪漫派音乐特点，西班牙音乐特点，作曲家介绍，不同演奏家演奏的音频视频，相关论文等，并从中发现问题和难点，尝试自己解决，形成初步的解决方案。课上，带着自己的前期研究成果，和老师分享并共同讨论，逐一解决问题。在讨论中，教师用科学的方法设立研究情境和氛围，教会学生自己发现问题，解决问题的方法，并进一步引导学生把知识点背后的思维方法和过程揭示出来。比如，引入试唱和曲式分析的知识引导学生发现此曲的弹奏难点之一为歌唱性旋律，再鼓励学生用学过的弹奏方法尝试解决，教师加以补充和纠正；又通过和声和复调知识，引导出另一个演奏难点为多声部音乐，然后共同讨论如何解决。这种方式使师生双方处于平等地位，充分尊重学生的想法，更易于他们接受，又激励他们主动思考，勇于提问，而这又是创新意识萌芽的第一步。
（三）提高创新意识和能力
“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”在素质教育中，就十分强调学生创新精神和能力的培养；在研究性教学中，培养创新意识和能力更是非常重要的教学目标之一；再者，音乐这门艺术与创新的关系也密不可分，它是通过演奏者在忠于原谱的基础上，将音乐演奏技术和作品的情感文化内涵相结合，再融入演奏者自身的情感表现出来的一个艺术创作过程。同一首作品由不同人演奏，或同一首作品由同一个人在不同场合下演奏，都有不一样的艺术效果。所以，创造性是音乐演奏中的重要环节，要培养这种能力，首先要培养学生主动提问的意识；其次，对于学生提出的问题，老师要做合理引导和筛选，侧重于让学生提有研究价值的实际问题，而非概念性或一般性的问题；最后，针对实际问题如何解决，进行一系列讨论研究，并把问题背后的一般规律和方法揭示出来。这样，学生不仅学到了新知识和方法，还锻炼了提问的能力，创新意识和能力也进一步提高。
三、多进行评价与反思
钢琴是一种表演艺术，钢琴教学的成果都要通过舞台上的演奏展示出来，这和平时还课是两种状态，通过舞台的锻炼，能较客观地对学生的水平进行评价和反思。而研究性教学中，评价和反思又是重要的教学内容之一。所以，扬州大学音乐学院除了每学期的期末考试以外，还经常性地举办钢琴教师教学沙龙，外聘教授钢琴大师班等形式多样的活动，给学生提供了各种上台展示的机会，帮助他们克服上台恐惧症，用平常心面对每一次的上台演奏。同时，教师要注意收集学生每次上台演奏的视频录像，再次以小组课的形式组织学生針对舞台演奏视频进行自我评价，互相评价和反思总结。自我评价时，学生说出自己的优缺点，提出疑问，大家共同讨论。互相评价时，其他学生站在较客观和不同的角度提出意见，可以相互取长补短，拓展视野，完善自我认知。教师通过学生的演奏和小组课的讨论，可以较全面地评价学生的演奏技法，音乐表现力，临场发挥状况等方面的优缺点，也能反思自己的教学。如教学方法是否适合每个学生；教学进度是否匹配每个学生的水平；教学目标是否都能实现等。总之，师生双方在这一过程中都能反思教与学的问题，得到进一步提高。
四、总结
研究性教学顺应时代的发展，为传统教学模式注入了新活力，同时也对综合性高校钢琴课今后的教学发展提出了一系列新高求。通过以上的几点建议，笔者希望对今后的综合性高校钢琴课研究性教学有所启发，但研究性教学的实施不是一蹴而就的事情，在探索的过程中不断会有新问题出现，还需要进一步深入研究。
参考文献
[1]张华.论“研究性学习”课程的本质[J].教育发展研究，2001（05）.