论文部分内容阅读
诗歌是文学样式中最讲究含蓄和凝练。诗人的情感往往不是直接流露,而是言在此而意在彼。诗人往往是通过创造出一个或一群“意象”来抒发感情。读诗只有通过感受意象、领悟寓意,才能把握诗歌的内容,领会诗歌的主旨,进入诗歌的意境。
怎样才能正确把握诗歌的形象呢?首先要知人论世,了解诗人相关资料,如生平、代表作、所处时代特征、政治主张、创作背景等。其次要在整体理解的基础上,对各类形象进行分析。如分析人物形象时,就要抓住人物的动作,语言,精神和反映心情的词语。分析人物所处环境时就要注意时间地点、天气和周围的景物。分析具体景物时就要注意描述了景物的哪些方面,描写用语及用语的感情色彩。
怎样鉴赏诗歌的形象呢?首先是借助诗歌形象,分析诗歌的意境。诗歌的主题是借助意境来表达的,体味意境的方法是抓住诗歌描绘景物去理解,感受此时、此景中的此人的此情是什么。其中反复揣摩,体味意象是体会作者思想感情从而顺利进入意境的关键。在鉴赏时可按以下步骤进行。其一是描绘诗中的图景画面。抓住诗中主要景物,用自己的语言再现画面,描述时要忠实于原诗。用自己的联想和想象加以创造,用优美的语言再现。其二是概括出景物所营造的氛围特点。如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。注意要准确地体现景物的特点和情调。其次是借助诗歌的形象领悟诗中的哲理。如“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”,“山穷水复疑无路,柳暗花明又一对”,“海日生残夜,江春入旧年”……
一、诗歌思想盛情的鉴赏
“诗言志”,诗歌是最抒情的文学样式;“诗品出于人品”“一切景语皆情语”也说明了这点。故读诗必须读出诗人的思想感情。要准确把握诗人的思想感情,必须了解诗人的生平、思想和创作风格等,必须了解创作背景和时代特征。
诗歌的题材有助于读者读懂诗歌内容,准确把握诗歌的感情基调和诗人的思想感情,所以了解诗歌的常见题材对鉴赏诗歌的思想感情十分重要。
鉴赏诗歌的思想感情可以从诗题入手,诗歌的题目往会标明诗歌的基本内容和主题,有的些题目就好比谜底一样,可以揭示所写的内容。鉴赏诗歌的思想感情还可以从了解诗歌的特定的写作背景入手,从把握诗歌情感入手,从分析诗的含蓄意义人手,从分析用典入手,从诗歌的意境入手等。
二、诗歌语言的鉴赏
要鉴赏诗歌的语言,首先必须了解其特点,诗歌语言凝练、形象、优美,抒情性强又饱含感情。诗歌是语言的艺术,与其他文学样式相比,更富抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌为了达到音乐美的艺术效果,在语言使用上往往改变词性,颠倒语序,省略句子成分,给读者留下艺术想像和再创造的空间。
要准确鉴赏诗歌的语言,必须了解诗歌的语言风格。常见的语言风格有1、平淡:语言质朴无华,于平淡中蕴含深意。2、工丽;辞藻华丽,讲求对仗。3、直率:语言不隐晦,不修饰,依原样直接写出。4、委婉:不直接写出,而是通过貌似无关的事物委婉表达内心情感。5、自然:“清水出芙蓉,天然去雕饰”,不留雕琢痕迹,自然天成。6、清幽:清静幽深,意味深远。7、雄奇:气势宏伟,立意奇特。8、奔放:直率而又有气势。9、悲慨:悲壮慷慨,寂寥苍劲。10、沉郁:用苍老道劲的笔调去描绘社会生活,笼罩着疑重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛。
三、诗歌表达技巧的鉴赏
诗歌的表达技巧很广泛,主要包括修辞手法、表现手法和篇章结构三方面。
1、修辞方法常见的有:夸张:古代诗歌中有用夸张单独描写景物,也有用夸张单独描写社会生活,也有把两者有机结合在一起;拟人:把物人格化,使描绘更生动形象,表意更加丰富;对比:把不同的人物、事物、思想感情区分得更加鲜明;比兴:先言他事物以引出要歌咏的事物,用常见事物表达不常见的事物,使事物特征更突出;用典:能够起到含蓄、洗练、委婉和联想等作用;叠字:增强语言的韵律感,或起强调作用。
2、表现手法有抒情类、描写类和技法类。
(I)抒情类:包括①直抒胸臆,即直接对有关人物和事物表明爱憎态度的抒情方式;②借景抒情:诗人把要抒发的感情,表达的思想寄寓在某种景象或客观事物中,可达到“不着一字。尽得风流”之奇效;③情景交融:把感情融汇在特定的自然景物或生活场景中,借助对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。④托物言志:借助自然界中的某物自身所具有的特征,来表达某种志向和情感,诗中的物体带有人格化的色彩。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等;⑤用典抒情:是借用典故来抒发自己的感情,讽刺时事;⑥借古讽今:是借历史上的事件来讽喻当今社会;⑦叙事抒情:是通过叙事来表达感情。如《兵车行》、《卖炭翁》等作品。
(2)描写类:①渲染:本是国画技法,就是在需要强调的地方浓墨重彩,使画面形象的某方面更加突出。作为诗歌来说就是正面着意描写。②烘托。也是国画的一种技法,是用水墨或色彩在物象的轮廓外渲染衬托,使物象明显突出。在诗歌中就是从侧面着意描写,作为陪衬。包括正衬和反·两种。正衬是用相同的东西来衬托,反衬是用相反的东西来衬托。像以动衬托静就属此类。③白描:本也是一种国画技法,是用线条勾画,不加渲染和烘托的写法。④虚和实:有者为实,无者为虚;有据为实,假托为虚;客观为实,主观为虚;具体为实,抽象为虚;显者为实,隐者为虚;当前为实,未来为虚。虚实结合使诗歌形象、鲜明、结构紧凑,给读者留下更多的想像空间。⑤动与静:是指动态描写和静态描写。动静结合,相辅相成。⑥点面结合:写景状物时不是孤立静止地写主体事物,还写与之关联的事物,点面结合,烘云托月,使主体形象更丰满,更有特色。⑦诗中有画:在写景诗歌之中,运用细腻的笔法,描写一个个画面,表现一种意境。此处还有细节描写,色彩的渲染和角度的变化等。
虽说诗歌鉴赏仁者见仁,智者见智,但还是有一定规律可循。学会对诗歌的鉴赏,就会感受到诗歌的魅力,体会到学习诗歌是一种美的享受。
怎样才能正确把握诗歌的形象呢?首先要知人论世,了解诗人相关资料,如生平、代表作、所处时代特征、政治主张、创作背景等。其次要在整体理解的基础上,对各类形象进行分析。如分析人物形象时,就要抓住人物的动作,语言,精神和反映心情的词语。分析人物所处环境时就要注意时间地点、天气和周围的景物。分析具体景物时就要注意描述了景物的哪些方面,描写用语及用语的感情色彩。
怎样鉴赏诗歌的形象呢?首先是借助诗歌形象,分析诗歌的意境。诗歌的主题是借助意境来表达的,体味意境的方法是抓住诗歌描绘景物去理解,感受此时、此景中的此人的此情是什么。其中反复揣摩,体味意象是体会作者思想感情从而顺利进入意境的关键。在鉴赏时可按以下步骤进行。其一是描绘诗中的图景画面。抓住诗中主要景物,用自己的语言再现画面,描述时要忠实于原诗。用自己的联想和想象加以创造,用优美的语言再现。其二是概括出景物所营造的氛围特点。如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。注意要准确地体现景物的特点和情调。其次是借助诗歌的形象领悟诗中的哲理。如“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春”,“山穷水复疑无路,柳暗花明又一对”,“海日生残夜,江春入旧年”……
一、诗歌思想盛情的鉴赏
“诗言志”,诗歌是最抒情的文学样式;“诗品出于人品”“一切景语皆情语”也说明了这点。故读诗必须读出诗人的思想感情。要准确把握诗人的思想感情,必须了解诗人的生平、思想和创作风格等,必须了解创作背景和时代特征。
诗歌的题材有助于读者读懂诗歌内容,准确把握诗歌的感情基调和诗人的思想感情,所以了解诗歌的常见题材对鉴赏诗歌的思想感情十分重要。
鉴赏诗歌的思想感情可以从诗题入手,诗歌的题目往会标明诗歌的基本内容和主题,有的些题目就好比谜底一样,可以揭示所写的内容。鉴赏诗歌的思想感情还可以从了解诗歌的特定的写作背景入手,从把握诗歌情感入手,从分析诗的含蓄意义人手,从分析用典入手,从诗歌的意境入手等。
二、诗歌语言的鉴赏
要鉴赏诗歌的语言,首先必须了解其特点,诗歌语言凝练、形象、优美,抒情性强又饱含感情。诗歌是语言的艺术,与其他文学样式相比,更富抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌为了达到音乐美的艺术效果,在语言使用上往往改变词性,颠倒语序,省略句子成分,给读者留下艺术想像和再创造的空间。
要准确鉴赏诗歌的语言,必须了解诗歌的语言风格。常见的语言风格有1、平淡:语言质朴无华,于平淡中蕴含深意。2、工丽;辞藻华丽,讲求对仗。3、直率:语言不隐晦,不修饰,依原样直接写出。4、委婉:不直接写出,而是通过貌似无关的事物委婉表达内心情感。5、自然:“清水出芙蓉,天然去雕饰”,不留雕琢痕迹,自然天成。6、清幽:清静幽深,意味深远。7、雄奇:气势宏伟,立意奇特。8、奔放:直率而又有气势。9、悲慨:悲壮慷慨,寂寥苍劲。10、沉郁:用苍老道劲的笔调去描绘社会生活,笼罩着疑重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛。
三、诗歌表达技巧的鉴赏
诗歌的表达技巧很广泛,主要包括修辞手法、表现手法和篇章结构三方面。
1、修辞方法常见的有:夸张:古代诗歌中有用夸张单独描写景物,也有用夸张单独描写社会生活,也有把两者有机结合在一起;拟人:把物人格化,使描绘更生动形象,表意更加丰富;对比:把不同的人物、事物、思想感情区分得更加鲜明;比兴:先言他事物以引出要歌咏的事物,用常见事物表达不常见的事物,使事物特征更突出;用典:能够起到含蓄、洗练、委婉和联想等作用;叠字:增强语言的韵律感,或起强调作用。
2、表现手法有抒情类、描写类和技法类。
(I)抒情类:包括①直抒胸臆,即直接对有关人物和事物表明爱憎态度的抒情方式;②借景抒情:诗人把要抒发的感情,表达的思想寄寓在某种景象或客观事物中,可达到“不着一字。尽得风流”之奇效;③情景交融:把感情融汇在特定的自然景物或生活场景中,借助对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。④托物言志:借助自然界中的某物自身所具有的特征,来表达某种志向和情感,诗中的物体带有人格化的色彩。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等;⑤用典抒情:是借用典故来抒发自己的感情,讽刺时事;⑥借古讽今:是借历史上的事件来讽喻当今社会;⑦叙事抒情:是通过叙事来表达感情。如《兵车行》、《卖炭翁》等作品。
(2)描写类:①渲染:本是国画技法,就是在需要强调的地方浓墨重彩,使画面形象的某方面更加突出。作为诗歌来说就是正面着意描写。②烘托。也是国画的一种技法,是用水墨或色彩在物象的轮廓外渲染衬托,使物象明显突出。在诗歌中就是从侧面着意描写,作为陪衬。包括正衬和反·两种。正衬是用相同的东西来衬托,反衬是用相反的东西来衬托。像以动衬托静就属此类。③白描:本也是一种国画技法,是用线条勾画,不加渲染和烘托的写法。④虚和实:有者为实,无者为虚;有据为实,假托为虚;客观为实,主观为虚;具体为实,抽象为虚;显者为实,隐者为虚;当前为实,未来为虚。虚实结合使诗歌形象、鲜明、结构紧凑,给读者留下更多的想像空间。⑤动与静:是指动态描写和静态描写。动静结合,相辅相成。⑥点面结合:写景状物时不是孤立静止地写主体事物,还写与之关联的事物,点面结合,烘云托月,使主体形象更丰满,更有特色。⑦诗中有画:在写景诗歌之中,运用细腻的笔法,描写一个个画面,表现一种意境。此处还有细节描写,色彩的渲染和角度的变化等。
虽说诗歌鉴赏仁者见仁,智者见智,但还是有一定规律可循。学会对诗歌的鉴赏,就会感受到诗歌的魅力,体会到学习诗歌是一种美的享受。