论文部分内容阅读
美术作为基础理论类课程，旨在开发学生的创造力和想象力，形成健康的审美情趣和审美观念。随着中等职业教育的发展，越来越多的人意识到美术教育对提高学生素质所具有的独到作用。在日趋激烈的就业竞争中，学生只有提高自己的综合素质，才能立于不败之地。中专美术欣赏教学是美术教学工作中的重要组成部分，为使学生接受系统的审美教育，形成较高的审美能力，我分析了中专美术欣赏教学中存在的一些问题，并尝试用各种方法、途径引导学生学习。
一、中专美术欣赏教学中存在的问题
美术欣赏课存在学生上课积极性不高、教学效果不够理想的问题，经过对学生学习兴趣、学习方向的调查研究，我发现造成这种情况的原因是：
1.教学内容偏离实际情况
美术欣赏的教学内容一般是根据教师的主观愿望确定的，没有考虑学生的实际水平和理解能力。本来是希望通过该课程开阔学生的眼界，提高其综合素质，实际上却偏离了学生的实际情况，使学生难以理解和接受，也就达不到预期的教学效果。
2.学生认识上存在误区
马克思说：“艺术对象创造出懂得艺术和欣赏美的大众。”这就是说，按照美的原则创造出来的艺术品，反过来又会对人们起到审美教育的作用，从而提高人们的艺术素养、审美能力和理解力。而这种能力的培养途径之一就是美术欣赏。美术作品看得越多的人，越具备美术欣赏能力。而学生却认识不到这一点，认为美术欣赏课没有实际价值。一般情况下，很多同学更愿意学习专业技能知识，认真听课的只是一小部分对绘画、美术有较强学习兴趣的学生。
3.专业教材缺乏
随着美术欣赏的出现，至今还没有一套适合中专生使用的欣赏教材。学生上课欣赏的内容都是教师在不同教材中挑选出来的。譬如：可以在句子某个位置上标注或喜悦、或惊讶、或愤怒、或苦恼的表情语言，不断练习，力求从机械模仿到自然运用。
二、提高美术欣赏教学的措施
1.建立良好的教学模式
（1）观察感知阶段。形象是认识事物的源泉。一幅作品结构的合理安排、主体形象的刻画、光线的处理、色彩的搭配、墨技巧的运用等都是在创作者的精心处理下完成的。美术欣赏时，学生首先是对艺术作品进行充分的观察、感知，以丰富对美术作品的表象认识及感性理解。
（2）情感体验阶段。美术作品的欣赏，不能只停留在对表象的认识上，更不能消极、被动地接受，欣赏者在把握审美对象整体形式的同时，必须以审美的心态将自身的情感与艺术作品融为一体，用自己的生活经验、感情记忆，按照自己的审美习惯和愿望，通过联想和想象，体验艺术家在作品中所表达的思想情感，并加以丰富和发展。
（3）分析概括阶段。从感性认识到理性认识，体现了人们对事物认识的深化。美术欣赏是一种思维活动，在直观感受的同时，需要对作品的诸多因素作深入、理性的分析，使欣赏个体了解美术作品引起审美感受的内在原因，分析画面各组成部分的艺术处理，达到知其然并知其所以然的效果。
2.调动学生主动参与的积极性
“外行看热闹，内行看门道”。缺乏应有的美术修养，就难以找到美术欣赏的途径。因此，欣赏者尝试运用艺术规律亲自加以实践，感受从体验生活到艺术构思直至艺术表现的全过程，包括艺术语言及艺术风格探索，将会更全面、更深刻地理解艺术作品，把握创作者通过美术作品所传达的情感情绪，从中得到美的感受和思想的启迪，提高自己的美术修养。在对美术作品初步理解的基础上，可让学生尝试运用所欣赏美术作品的某个精彩之处进行迁移、自主练习，即或运用作品色彩之法揣摩，或运用作品笔墨之技研习，或运用作品提炼生活之道创作练习，这样既可使学生通过主动动手参与深入领会所欣赏美术作品的精髓，又可使学生在知识、技能、思想、情感方面得到进一步提高，使学生的学习效果得以增强。
3.善于运用“情境”教学
情境是指一件美术作品被创作出来的时候所依托的文化环境、条件及其特征。因此，在美术欣赏教学时，不能单讲技法，而要把美术作品放在一定的文化环境中学习。例如凡·高的《播种者》就有必要介绍有关凡·高的一些故事，理解作者的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，达到提高学生的艺术修养，树立正确的审美观，扩大他们的知识面，使学生更好地理解画面所要表达的意思的目的。
艺术来源于生活。在进行美术教学时，可以把课内与课外、校内与校外相结合，并与学生的生活经验密切联系，扩大学生的视野，增强他们的感性认识，创设一个更为广阔的文化情境。
4.开设艺术欣赏课或艺术讲座
艺术欣赏课或艺术讲座是美育教学必不可少的重要环节，有条件的学校应配备必要的幻灯机和相应的图片与资料，甚至可配上录像机和相关的录像资料。通过对艺术作品、书本图片、图像或录像的剖析引导和鉴赏教学，学生更直观地感受和欣赏艺术作品的精神内涵和美感实质，逐步懂得如何欣赏国内外优秀的名画、名作，理解名画名作名在何处，美在哪里，懂得什么才是真正的美，什么才是真正的、高尚的艺术，而非停留在只懂得看像与不像上。网片资料应当丰富多彩，不仅要有绘画方面的，还必须收集其他方面的，如雕塑、广告、摄影、书法、音乐等，要有国内的也要有国外的。通过认真教与学，逐步提高学生艺术鉴赏水平和审美情趣。
5.将现代多媒体技术引入课堂教学
现代科学技术的高速发展对教育的影响越来越明显，多媒体教学系统的开发是课堂教学领域的一次革命。多媒体教学历经了从幻灯片一实物投影一综合多媒体系统的发展过程，现在很多学校都拥有设施完备的多媒体教室并普遍地应用于教学过程。多媒体技术在美术欣赏教学中的引入和应用，具有高效率、大容量、良好的视听效果、快捷开放的信息资源和互动的教学功能等特点，有利于美术欣赏课教学质量的提高。信息网络技术的普及更给教学带来了便利，学生在课外可以通过网络和老师交流，探讨学习体会。
总之，美育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。要尽快改变学校美育工作薄弱的现状，通过良好的教学方法，培养学生欣赏美和创造美的能力，只有加强学法指导，鼓励学生主动参与、积极思维、用心体验，才能真正体会到美术欣赏的乐趣，从而提高素质。
一、中专美术欣赏教学中存在的问题
美术欣赏课存在学生上课积极性不高、教学效果不够理想的问题，经过对学生学习兴趣、学习方向的调查研究，我发现造成这种情况的原因是：
1.教学内容偏离实际情况
美术欣赏的教学内容一般是根据教师的主观愿望确定的，没有考虑学生的实际水平和理解能力。本来是希望通过该课程开阔学生的眼界，提高其综合素质，实际上却偏离了学生的实际情况，使学生难以理解和接受，也就达不到预期的教学效果。
2.学生认识上存在误区
马克思说：“艺术对象创造出懂得艺术和欣赏美的大众。”这就是说，按照美的原则创造出来的艺术品，反过来又会对人们起到审美教育的作用，从而提高人们的艺术素养、审美能力和理解力。而这种能力的培养途径之一就是美术欣赏。美术作品看得越多的人，越具备美术欣赏能力。而学生却认识不到这一点，认为美术欣赏课没有实际价值。一般情况下，很多同学更愿意学习专业技能知识，认真听课的只是一小部分对绘画、美术有较强学习兴趣的学生。
3.专业教材缺乏
随着美术欣赏的出现，至今还没有一套适合中专生使用的欣赏教材。学生上课欣赏的内容都是教师在不同教材中挑选出来的。譬如：可以在句子某个位置上标注或喜悦、或惊讶、或愤怒、或苦恼的表情语言，不断练习，力求从机械模仿到自然运用。
二、提高美术欣赏教学的措施
1.建立良好的教学模式
（1）观察感知阶段。形象是认识事物的源泉。一幅作品结构的合理安排、主体形象的刻画、光线的处理、色彩的搭配、墨技巧的运用等都是在创作者的精心处理下完成的。美术欣赏时，学生首先是对艺术作品进行充分的观察、感知，以丰富对美术作品的表象认识及感性理解。
（2）情感体验阶段。美术作品的欣赏，不能只停留在对表象的认识上，更不能消极、被动地接受，欣赏者在把握审美对象整体形式的同时，必须以审美的心态将自身的情感与艺术作品融为一体，用自己的生活经验、感情记忆，按照自己的审美习惯和愿望，通过联想和想象，体验艺术家在作品中所表达的思想情感，并加以丰富和发展。
（3）分析概括阶段。从感性认识到理性认识，体现了人们对事物认识的深化。美术欣赏是一种思维活动，在直观感受的同时，需要对作品的诸多因素作深入、理性的分析，使欣赏个体了解美术作品引起审美感受的内在原因，分析画面各组成部分的艺术处理，达到知其然并知其所以然的效果。
2.调动学生主动参与的积极性
“外行看热闹，内行看门道”。缺乏应有的美术修养，就难以找到美术欣赏的途径。因此，欣赏者尝试运用艺术规律亲自加以实践，感受从体验生活到艺术构思直至艺术表现的全过程，包括艺术语言及艺术风格探索，将会更全面、更深刻地理解艺术作品，把握创作者通过美术作品所传达的情感情绪，从中得到美的感受和思想的启迪，提高自己的美术修养。在对美术作品初步理解的基础上，可让学生尝试运用所欣赏美术作品的某个精彩之处进行迁移、自主练习，即或运用作品色彩之法揣摩，或运用作品笔墨之技研习，或运用作品提炼生活之道创作练习，这样既可使学生通过主动动手参与深入领会所欣赏美术作品的精髓，又可使学生在知识、技能、思想、情感方面得到进一步提高，使学生的学习效果得以增强。
3.善于运用“情境”教学
情境是指一件美术作品被创作出来的时候所依托的文化环境、条件及其特征。因此，在美术欣赏教学时，不能单讲技法，而要把美术作品放在一定的文化环境中学习。例如凡·高的《播种者》就有必要介绍有关凡·高的一些故事，理解作者的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，达到提高学生的艺术修养，树立正确的审美观，扩大他们的知识面，使学生更好地理解画面所要表达的意思的目的。
艺术来源于生活。在进行美术教学时，可以把课内与课外、校内与校外相结合，并与学生的生活经验密切联系，扩大学生的视野，增强他们的感性认识，创设一个更为广阔的文化情境。
4.开设艺术欣赏课或艺术讲座
艺术欣赏课或艺术讲座是美育教学必不可少的重要环节，有条件的学校应配备必要的幻灯机和相应的图片与资料，甚至可配上录像机和相关的录像资料。通过对艺术作品、书本图片、图像或录像的剖析引导和鉴赏教学，学生更直观地感受和欣赏艺术作品的精神内涵和美感实质，逐步懂得如何欣赏国内外优秀的名画、名作，理解名画名作名在何处，美在哪里，懂得什么才是真正的美，什么才是真正的、高尚的艺术，而非停留在只懂得看像与不像上。网片资料应当丰富多彩，不仅要有绘画方面的，还必须收集其他方面的，如雕塑、广告、摄影、书法、音乐等，要有国内的也要有国外的。通过认真教与学，逐步提高学生艺术鉴赏水平和审美情趣。
5.将现代多媒体技术引入课堂教学
现代科学技术的高速发展对教育的影响越来越明显，多媒体教学系统的开发是课堂教学领域的一次革命。多媒体教学历经了从幻灯片一实物投影一综合多媒体系统的发展过程，现在很多学校都拥有设施完备的多媒体教室并普遍地应用于教学过程。多媒体技术在美术欣赏教学中的引入和应用，具有高效率、大容量、良好的视听效果、快捷开放的信息资源和互动的教学功能等特点，有利于美术欣赏课教学质量的提高。信息网络技术的普及更给教学带来了便利，学生在课外可以通过网络和老师交流，探讨学习体会。
总之，美育不仅能陶冶情操，提高素养，而且有助于开发智力，对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。要尽快改变学校美育工作薄弱的现状，通过良好的教学方法，培养学生欣赏美和创造美的能力，只有加强学法指导，鼓励学生主动参与、积极思维、用心体验，才能真正体会到美术欣赏的乐趣，从而提高素质。