论文部分内容阅读
摘要：本文主要从“建立和谐的师生关系、运用恰当的情感语言、关注学生的课堂情绪、以情绪体验塑造学生的音乐人格”四个方面的实践中来探索师生有效情感互动在音乐课堂中的作用和可行性，让学生与教师，学生与音乐、学生与学生之间彼此产生内在的情感交流，激发学生的学习兴趣，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
关键词：音乐教学；情感互动；实践探究
音乐教师在设计一个较完善的教学过程中，要善于抓住学生的课堂情绪，灵活应变，从情感体验的各个层面进行渗透，让学生与教师，学生与音乐、学生与学生之间彼此增进互动，产生内在的多个情感交流。这样学生在情感上会觉得快乐，对音乐课产生极大的兴趣，会为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
一、营造和谐的课堂氛围
美国心理学家罗杰斯认为：成功的教学依赖于一种和谐、安全的课堂气氛。我们认为，平等、和谐的师生关系和自由、愉快的教学氛围是促成交互的动力之一。教师在课堂中建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂氛围，能给予学生心理上的安全和精神上的鼓舞，满足学生的社会接纳、决策、亲和等各种交往需要，使学生愉悦、积极地参与交互活动，形成相互吸引的心理结构，充满欢快活泼，和谐民主的气氛。只有这样，学生的积极性才能得到最充分的发挥，抽象思维才能积极发展，创造性思维也得以产生；个性的全部心理特征就可积极表现、发展成熟。
1.让我们成为朋友。做过多次的学生问卷调查：“你喜欢什么样的音乐教师来给你上课？”学生甲：亲切、温柔、唱歌好听、上课让我感到很自在的。学生乙：课堂上能与我们像朋友一样，和蔼可亲，学识渊博的。学生丙：对学生理解、体谅学生，关心学生，能让学生信服，教导有方。每一个人的答案中都有一个共同点：“老师和学生成为朋友”。
2.加强角色互动。歌曲教学中的基本目标是要求学生能用圆润的嗓音有感情地演唱歌曲，可是有时学生对声乐技巧的相关要求都一一领悟了，情感体验却往往无法把握。如果教师主动参与到学生的互动中，用有感情的范唱去引导和应和，往往会事半功倍。如在教唱湖北民歌《龙船调》时，让学生男女对唱，很多学生觉得害羞不敢放声唱，特别是方言对话：女——妹娃要过河，是哪个来推我吗？男——我就来推你吗。对话凌乱还不时有笑声。这时老师来演唱女生部分，用嘹亮而又热情的嗓音发出歌声的邀请，男生自然就打开嗓音，声音既整齐又富有表现力。教学过程是一种师生相互作用的过程。师生互动的性质和质量，在一定程度上对教学活动的效果起着决定性作用。师生互动构成了教学活动中的正反馈机制。我觉得要让学生喜欢你的课，首先要让他们喜欢你这个人，喜欢你这个老师处事的方式。如果学生是带着一种期盼的心情来迎接你的课，那还有什么教学目标不能完成的呢。
二、运用恰当的情感语言
马卡连柯说过：“同样的教学方法，因为语言不同，就可能相差二十倍”。《学记》中说：“善歌者，使人继其声。善教者，使人继其志。其言也，约而达，激而臧，罕譬而喻，可谓继志矣。”古人都早知如此，更何况我们呢。教师的语言应以情感为主线，控制好音量的大小、节奏的快慢，使之抑扬顿挫，富有感染力。
1.创设情景语言。“教师要善于为学生创设情境，潜移默化地培养和发展学生的情感品质。”在教学德彪西的《月光》时，为了让学生对印象派音乐那种“神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调”有更好的想象空间，导入时我先让他们闭上眼睛倾听我的配乐随文。背景音乐是钢琴独奏曲《TEARS》，我跟着音乐的速度，用低沉的嗓音缓缓地诉说：一个人慢慢地踱步在梧桐树下，一阵风掠过，梧桐树叶犹如翩翩起舞的蝴蝶，从我的发迹飘落……直到音乐结束了，学生还闭着眼睛，最后才懒懒地伸了一下双臂说：“唉，真舒服！好像做了一个梦。”在随即的德彪西钢琴独奏曲《月光》欣赏教学中，我让学生创设一幅情景画来描绘音乐的意境，有一个同学是这样描述的：“在一个暖暖的月夜，月光温柔的洒下来。一棵大树的树杈上有一只猫睡得正香，忽然一串口水滴落到树下的小池塘中，平静的水面荡起了小小的涟漪，月亮的影子也慢慢变成了光亮的碎影！”说完，全班掌声雷动。这位同学把月光下飘渺如梦的意境描绘地如此富有诗意，全班同学都有了触动。原来，只要用心去倾听，每个人都能发现音乐的美。
2.提升范唱的歌唱语言。“教师应调动自身的情感因素，创造性的传导教学内容的情感，以唤起学生情感上的共鸣。”东北民歌《摇篮曲》的欣赏教学中，很多学生反映这不像摇篮曲的风格，他们感受到的只是明亮、优美的民歌特色。于是我在其他班的教学中，采用了教师范唱。演唱的时候，我把声音放轻柔，调整好气息，微笑着直视着学生的眼睛，边唱边走在过道中，还时不时地摸一下学生的头和肩膀。学生听后的感受：一首温柔、恬静，充满着母爱的歌曲。有效的情景语言和歌唱语言的运用不仅能充分调动学生的情绪，对学生产生极大的吸引力，还能激发他们的学习兴趣、热情和求知欲，更有对学生进行正确的道德价值引领功效，从而达到教书育人的目的。
三、注重学生的课堂情绪
学生音乐能力的客观差异，要求教师对所有学生给予普遍的关怀和鼓励，使他们充满自信地参与各项音乐活动。
1.从情绪变化中引导积极性。一个优秀的教师不仅要了解学生的性格、特长、爱好等，还要善于抓住课堂中的情绪体现，并及时加以引导。特别是对一些突发事件的妥善处理，更能调动学生的学习兴趣。在一次教学中，刚一走进课堂就觉得气氛怪怪的，一问原来考试成绩不好被老师狠狠地骂了。用他们的话说：“心情差着呢！”怎么开头呢，这样的心情如何能好好的去理解音乐。忽然想到正好有一个刘德华《每个人都是第一》的MTV，就作为这堂课的导入。每个人都被画面中的残疾人的毅力吸引了，于是我话锋一转：“我们今天欣赏的《二泉映月》的作者华彦均也是一个残疾人，却创造了一个家喻户晓的二胡经典之作……”这堂课出奇地静，我知道他们都在用心倾听，并思索同一个问题：他们都能行，我以后也肯定能行！
2.从情绪变化中共鸣积极性。歌剧的教学一直都被认为是比较难处理的教材，它的意大利语美声唱法离学生很遥远，在教学中学生往往没耐心听完。我在一次公开课《歌剧》的导入中引用了农村音乐家“廖昌永”的事迹：从破烂的农村泥房到辉煌的歌剧院，打着赤脚一路走来，成为亚洲第一男中音。然后欣赏了廖昌永演唱《老师我总是想起你》，画面中坚强的男人泪流满面……我们农村的学生彻底被感动了，因为这是“我们”农村走出的骄傲。接下来学生对廖昌永演唱的歌剧作品非常的关注，很注意他在音乐中的情绪变化，也能说出作品中情绪变化的情景画面。
学生毕竟还只是个孩子，需要不断的激励他的斗志，才有前进的动力。我们的音乐课堂也需学生投入更多的热情，才能挖掘音乐更多的美丽。
四、从情感体验中塑造音乐人格
情感是构成人格稳定的独特的心理因素。青少年学生的情感正处于急剧变化时期，其情绪状态带有很大的情境性。教师要充分利用教材赋予人物的积极情感因素，引导学生体验、共鸣，在潜移默化中受到感染。
例如在15册教材歌曲《让世界充满爱》的教学中，我一开始运用了四川地震献爱心的导入，想让学生从中得到情感共鸣，哪知他们已经见怪不怪，唱歌时毫无情感流露。后来从网上去找了《非洲难民史》作为导入，当一幅幅惨不忍睹的画面呈现在眼前，一个个小孩渴求食物的眼神，《离别》的伤感背景音乐又回旋在教室每个角落，学生被震撼了……然后运用适当的语言引导：“我们现在还帮助不了他们，那就用我们的心送上一首《让世界充满爱》。”在这次演唱过程中，学生能把歌曲第一部分“轻轻地捧着你的脸，为你把眼泪擦干……”唱出温柔、充满爱意的感情；第二部分“我们同欢乐，我们同忍受……”唱出了坚定的感情。演唱后的效果连学生自己都非常满意，不断地给予自己掌声。
古希腊哲学家柏拉图亦认为：“我们一向对于身体用教育，对于心灵用音乐。”他又说：“节奏与乐调有最强烈的力量侵入心灵的深处，如果教育方式适合，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化……”这些都说明音乐引人向善，是以人的情感为轴心，对人生价值与人性韵味的整体展现与提升起着重要的作用。学生在音乐欣赏中感情体验逐步充实、不断丰富，情操得到陶冶，精神得到愉悦，最终促进个性和谐而良好的发展。
参考文献：
[1]全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）.人民音乐出版社,2001.
[2]中小学音乐教育.2001（10）.
（作者单位:浙江省富阳市场口镇中）
关键词：音乐教学；情感互动；实践探究
音乐教师在设计一个较完善的教学过程中，要善于抓住学生的课堂情绪，灵活应变，从情感体验的各个层面进行渗透，让学生与教师，学生与音乐、学生与学生之间彼此增进互动，产生内在的多个情感交流。这样学生在情感上会觉得快乐，对音乐课产生极大的兴趣，会为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
一、营造和谐的课堂氛围
美国心理学家罗杰斯认为：成功的教学依赖于一种和谐、安全的课堂气氛。我们认为，平等、和谐的师生关系和自由、愉快的教学氛围是促成交互的动力之一。教师在课堂中建立一个接纳的、支持性的、宽容的课堂氛围，能给予学生心理上的安全和精神上的鼓舞，满足学生的社会接纳、决策、亲和等各种交往需要，使学生愉悦、积极地参与交互活动，形成相互吸引的心理结构，充满欢快活泼，和谐民主的气氛。只有这样，学生的积极性才能得到最充分的发挥，抽象思维才能积极发展，创造性思维也得以产生；个性的全部心理特征就可积极表现、发展成熟。
1.让我们成为朋友。做过多次的学生问卷调查：“你喜欢什么样的音乐教师来给你上课？”学生甲：亲切、温柔、唱歌好听、上课让我感到很自在的。学生乙：课堂上能与我们像朋友一样，和蔼可亲，学识渊博的。学生丙：对学生理解、体谅学生，关心学生，能让学生信服，教导有方。每一个人的答案中都有一个共同点：“老师和学生成为朋友”。
2.加强角色互动。歌曲教学中的基本目标是要求学生能用圆润的嗓音有感情地演唱歌曲，可是有时学生对声乐技巧的相关要求都一一领悟了，情感体验却往往无法把握。如果教师主动参与到学生的互动中，用有感情的范唱去引导和应和，往往会事半功倍。如在教唱湖北民歌《龙船调》时，让学生男女对唱，很多学生觉得害羞不敢放声唱，特别是方言对话：女——妹娃要过河，是哪个来推我吗？男——我就来推你吗。对话凌乱还不时有笑声。这时老师来演唱女生部分，用嘹亮而又热情的嗓音发出歌声的邀请，男生自然就打开嗓音，声音既整齐又富有表现力。教学过程是一种师生相互作用的过程。师生互动的性质和质量，在一定程度上对教学活动的效果起着决定性作用。师生互动构成了教学活动中的正反馈机制。我觉得要让学生喜欢你的课，首先要让他们喜欢你这个人，喜欢你这个老师处事的方式。如果学生是带着一种期盼的心情来迎接你的课，那还有什么教学目标不能完成的呢。
二、运用恰当的情感语言
马卡连柯说过：“同样的教学方法，因为语言不同，就可能相差二十倍”。《学记》中说：“善歌者，使人继其声。善教者，使人继其志。其言也，约而达，激而臧，罕譬而喻，可谓继志矣。”古人都早知如此，更何况我们呢。教师的语言应以情感为主线，控制好音量的大小、节奏的快慢，使之抑扬顿挫，富有感染力。
1.创设情景语言。“教师要善于为学生创设情境，潜移默化地培养和发展学生的情感品质。”在教学德彪西的《月光》时，为了让学生对印象派音乐那种“神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调”有更好的想象空间，导入时我先让他们闭上眼睛倾听我的配乐随文。背景音乐是钢琴独奏曲《TEARS》，我跟着音乐的速度，用低沉的嗓音缓缓地诉说：一个人慢慢地踱步在梧桐树下，一阵风掠过，梧桐树叶犹如翩翩起舞的蝴蝶，从我的发迹飘落……直到音乐结束了，学生还闭着眼睛，最后才懒懒地伸了一下双臂说：“唉，真舒服！好像做了一个梦。”在随即的德彪西钢琴独奏曲《月光》欣赏教学中，我让学生创设一幅情景画来描绘音乐的意境，有一个同学是这样描述的：“在一个暖暖的月夜，月光温柔的洒下来。一棵大树的树杈上有一只猫睡得正香，忽然一串口水滴落到树下的小池塘中，平静的水面荡起了小小的涟漪，月亮的影子也慢慢变成了光亮的碎影！”说完，全班掌声雷动。这位同学把月光下飘渺如梦的意境描绘地如此富有诗意，全班同学都有了触动。原来，只要用心去倾听，每个人都能发现音乐的美。
2.提升范唱的歌唱语言。“教师应调动自身的情感因素，创造性的传导教学内容的情感，以唤起学生情感上的共鸣。”东北民歌《摇篮曲》的欣赏教学中，很多学生反映这不像摇篮曲的风格，他们感受到的只是明亮、优美的民歌特色。于是我在其他班的教学中，采用了教师范唱。演唱的时候，我把声音放轻柔，调整好气息，微笑着直视着学生的眼睛，边唱边走在过道中，还时不时地摸一下学生的头和肩膀。学生听后的感受：一首温柔、恬静，充满着母爱的歌曲。有效的情景语言和歌唱语言的运用不仅能充分调动学生的情绪，对学生产生极大的吸引力，还能激发他们的学习兴趣、热情和求知欲，更有对学生进行正确的道德价值引领功效，从而达到教书育人的目的。
三、注重学生的课堂情绪
学生音乐能力的客观差异，要求教师对所有学生给予普遍的关怀和鼓励，使他们充满自信地参与各项音乐活动。
1.从情绪变化中引导积极性。一个优秀的教师不仅要了解学生的性格、特长、爱好等，还要善于抓住课堂中的情绪体现，并及时加以引导。特别是对一些突发事件的妥善处理，更能调动学生的学习兴趣。在一次教学中，刚一走进课堂就觉得气氛怪怪的，一问原来考试成绩不好被老师狠狠地骂了。用他们的话说：“心情差着呢！”怎么开头呢，这样的心情如何能好好的去理解音乐。忽然想到正好有一个刘德华《每个人都是第一》的MTV，就作为这堂课的导入。每个人都被画面中的残疾人的毅力吸引了，于是我话锋一转：“我们今天欣赏的《二泉映月》的作者华彦均也是一个残疾人，却创造了一个家喻户晓的二胡经典之作……”这堂课出奇地静，我知道他们都在用心倾听，并思索同一个问题：他们都能行，我以后也肯定能行！
2.从情绪变化中共鸣积极性。歌剧的教学一直都被认为是比较难处理的教材，它的意大利语美声唱法离学生很遥远，在教学中学生往往没耐心听完。我在一次公开课《歌剧》的导入中引用了农村音乐家“廖昌永”的事迹：从破烂的农村泥房到辉煌的歌剧院，打着赤脚一路走来，成为亚洲第一男中音。然后欣赏了廖昌永演唱《老师我总是想起你》，画面中坚强的男人泪流满面……我们农村的学生彻底被感动了，因为这是“我们”农村走出的骄傲。接下来学生对廖昌永演唱的歌剧作品非常的关注，很注意他在音乐中的情绪变化，也能说出作品中情绪变化的情景画面。
学生毕竟还只是个孩子，需要不断的激励他的斗志，才有前进的动力。我们的音乐课堂也需学生投入更多的热情，才能挖掘音乐更多的美丽。
四、从情感体验中塑造音乐人格
情感是构成人格稳定的独特的心理因素。青少年学生的情感正处于急剧变化时期，其情绪状态带有很大的情境性。教师要充分利用教材赋予人物的积极情感因素，引导学生体验、共鸣，在潜移默化中受到感染。
例如在15册教材歌曲《让世界充满爱》的教学中，我一开始运用了四川地震献爱心的导入，想让学生从中得到情感共鸣，哪知他们已经见怪不怪，唱歌时毫无情感流露。后来从网上去找了《非洲难民史》作为导入，当一幅幅惨不忍睹的画面呈现在眼前，一个个小孩渴求食物的眼神，《离别》的伤感背景音乐又回旋在教室每个角落，学生被震撼了……然后运用适当的语言引导：“我们现在还帮助不了他们，那就用我们的心送上一首《让世界充满爱》。”在这次演唱过程中，学生能把歌曲第一部分“轻轻地捧着你的脸，为你把眼泪擦干……”唱出温柔、充满爱意的感情；第二部分“我们同欢乐，我们同忍受……”唱出了坚定的感情。演唱后的效果连学生自己都非常满意，不断地给予自己掌声。
古希腊哲学家柏拉图亦认为：“我们一向对于身体用教育，对于心灵用音乐。”他又说：“节奏与乐调有最强烈的力量侵入心灵的深处，如果教育方式适合，它们就会拿美来浸润心灵，使它也就因而美化……”这些都说明音乐引人向善，是以人的情感为轴心，对人生价值与人性韵味的整体展现与提升起着重要的作用。学生在音乐欣赏中感情体验逐步充实、不断丰富，情操得到陶冶，精神得到愉悦，最终促进个性和谐而良好的发展。
参考文献：
[1]全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）.人民音乐出版社,2001.
[2]中小学音乐教育.2001（10）.
（作者单位:浙江省富阳市场口镇中）