新的语文课程标准指出：语文课程要继承和弘扬中华民族的优秀文化传统。诵读优秀诗文，注意通过语调、韵律、节奏等体味作品的内容和感情，丰富积累。吟诵，是中国传统的读书方法，注重声调的抑扬顿挫，是一种以声传情的读书方法，也是一种把文字作品转化为包含情感的有声语言的创造性活动。《尚书》：“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。即把每个字的声音拉长放在音阶上，像唱歌一样读出来。
　　吟诵可以激发学生学习传统文化，诵读古诗文的兴趣。吟诵像唱歌一样，每个学生都能根据自己的喜好，按规则采用不同的调子吟诵古诗文。比之朗读，吟诵的形式更为丰富，节奏感、音乐感更强。同时通过反复吟诵，化成了声音的长短、轻重、高低、缓急，浓缩在一首歌里，反复琢磨，情通作者，促进学生对诗文的理解。另外经典诗词文赋本身文质兼美，是我们言辞行文可以效仿的典范，灵巧的词采彩、晓畅的句式、铿锵的声律、精密的谋篇，口诵心惟，必将化作学生内在的素养，涵养其一生，有助于培养学生的语感，提升语文素养。
　　小学班级古诗文吟诵教学的策略。
　　1.建立美好的第一印象是开展吟诵教学的关键
　　吟诵虽然很美丽，但它在中国逐渐消失近100年了。在很多现代人看来吟诵怪腔怪调，十分可笑。如何让学生对吟诵一见钟情，碰撞出激情的火花，是开展吟诵教学的关键。老师可根据自己的吟诵水平和学生的实际设计吟诵第一课，师生朗读吟诵对比、名家吟诵欣赏、故弄玄虚激发学生好奇心等，都是很好的方法。开篇内容一定要选择学生较为熟悉的篇目，调子要简单优美，易于学生模仿，让学生觉得吟诵又好听又容易学，自然乐意学习吟诵。
　　2.遵循吟诵的基本规则，渗透诗词格律
　　吟诵千百年来口传心授，有较为固定的规则。平长仄短、依字形腔是两个最基本的规则。平声就是我们平常说的一声和二声，在吟诵是要拉长，仄声就是三声和四声，吟诵时要读得短一些；依字形腔就是读准每个字的字音，是几声就要读几声。吟诵的规则与古诗文本身的文字特点是相适应的，这样的规则能充分体现出古诗文在格律和遣词造句方面的特点，传递文字、声音与情感、意义之间的联系。
　　3.“模仿——迁移——创作”是学习吟诵的三部曲
　　我们借鉴学生学习流行歌曲的方法，利用多媒体设备在课余时间反复播放名家的吟诵录音，听多了自然会，学生的开口难问题就解决了。
　　迁移就是用一首诗的吟诵调去吟诵多首与这首诗格律相同的诗。这种“千篇一律”的吟诵降低了吟诵旋律的要求，能轻而易举地吟诵大量篇目，有利于诵读量的提升和古诗文的积累。
　　随着学生吟诵水平的提高，他们就会尝试着把自己对古诗文的理解、感受放进吟诵中去，尝试着通过声音的长短、轻重、高低、缓急来表达，于是创作就开始了。这个时候学生的吟诵学习才算真正开始。进入创作之后，学生往往为了“唱”起来顺口，追求旋律的优美而忽视吟诵的基本规则，出现平仄不分，倒字的现象。这时老师要严格要求，及时纠正。
　　4.集体学习与个人学习相结合，凸显吟诵的个性化特征
　　吟诵是个性化的读书方式，每个人的吟诵受自身影响而千差万别。班级吟诵教学既要尊重和发扬这种个性，又要面向全体。在实践中，我们一般采用“诗文见面（集体学习，标明平仄，读准字音，理解大意）——吟诵练习（个人学习， 自己琢磨，模仿创作）——吟诵展示（集体学习）的方法。
　　这样的方式，在时间的安排上也比较随意和灵活，因为吟诵教学最好日不间断，如果天天长时间学习易引起学生的反感。
　　5.吟诵内容的选择应丰富多样，难易结合，有层次性
　　吟诵学习在篇目安排既要考虑学生的吟诵水平，又要有一定的挑战性，激发学生的潜能，同时文体要丰富，让学生有新鲜感，保持兴趣。诗词文赋，各具特色，在安排上由浅入深，各个内容相对集中，有利于学生迁移。
　　①唐诗是基础，五言、七言适合初始阶段，，对高年级的学生而言，他们更喜欢长诗，长诗更能给他们带来成就感。
　　②诗经本身就是民歌，易于上口，适于练习依字形腔，学生很喜欢。
　　③古文在吟诵上是一道坎。唐文治先生的调子是不错的选择，找准停顿点，翻过这道坎则吟诵的境界大开。
　　④画面丰富，含意深刻，感情细腻，学生体会起来有一定的难，在选择上最好选简单一点的。
　　6.日积月累与吟诵活动相结合，突出实效性
　　学而时习之，不亦乐乎。在学生不断学习新篇目的过程中，还要反复吟诵以前的内容。时间哪里来？早晨、中午的时间相对固定充裕，适合进行集中学习新内容；一节课的头尾挤出两三分钟，见缝插针复习几段。新旧篇目齐头并进，日积月累学生的积累量自然就上去了。
　　吟诵之星、吟诵大擂台、升旗吟诵展示、班级吟诵会等活动的开展，持续激发了学生学习吟诵的兴趣，也为学生提供了展示自己的机会，让学生在快乐和成功中学习古诗文。
　　【作者单位：重庆市大渡口区公民小学校 重庆】