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摘要：近现代以来，黄梅戏声名不断壮大，现几乎已被全国人民知晓。其之所以能够从乡野小调发展到全国五大剧种之一，是因为现代传播媒介在当中发挥了重要的作用。通过分析黄梅戏的整个发展历程，我们便可发现黄梅戏的传播在很大程度上决定了剧种的基本面貌与发展走向。现本文主要谈新时期黄梅戏传播的创新策略，希望通过有效传播，促进黄梅戏文化的可持续发展。
关键词：新时期 黄梅戏 传播 创新策略
在我国工业文明不断强盛的背景下，传统戏剧无论是观众群体还是表演团体均出现了一定程度的萎缩，而要想挽救与传承文化遗产，便需要在加强自身创新的同时，积极探索有效的传播路径，促进剧种的变革与突围，实现可持续发展。任何的传播活动均需要传播主体实施传播行为来有效推动与开展，戏曲表演一般为群体表演活动，需要表演者以一定形式将伦理规范、群体意识、主流价值等信息向观众传播，从而有效满足人们日益多元化的文化需求。
一、树立“大黄梅”观念，坚持创新
黄梅戏著名编剧金芝曾提出“大黄梅”的观念，受到了许多当代黄梅戏代表人物的认同与践行，具体包括三个方面的含义：一要求放宽视野，对当前小环境与大环境发生的变化进行关注，有效扩展思路；二是对领域的拓宽，学会疏通不同的传播渠道，扩大黄梅戏的艺术影响力；三是滋润土壤，最大程度地加深同人民群众的情谊与联系，扩大黄梅戏的生存空间。“大黄梅”观念的提出并不是对经典的否认，而是在继承与延续的前提下运用大数据分析、新媒体促进艺术的创新。在新时期背景下，黄梅戏表演者应将自身创作与表演与当前的大环境相融合，在倡导主旋律的同时，进行新风尚的发扬。受“大黄梅”观念的影响，近年来安徽省黄梅戏剧院一直在唱腔、剧本、舞美与配乐等方面展开了不断改革与摸索，接连推出了一系列的创新剧，包括《徽州女人》《玉天仙》《贵妃还乡》《孔雀西北飞》等，逐渐得到了部分受众的认可，且获得了较好的口碑与市场。如《孔雀西北飞》讲的是媳妇磨婆婆，从家长里短、日常俗事的婆媳关系出发，从而引发人们对当下社会现实问题的追问与思考，拉近了与观众的距离，并最终表达出对人间真情、善良、美好的渴望和对中华民族传统美德的呼唤。在这当中，剧院采用了多种传播手段，包括现场舞台表演、电视台录播、网络在线直播、全国巡演等，让观众可通过不同的方式进行黄梅戏的观赏，而表演者也应当不断提升自己的专业素质，实现角色的深刻诠释，在以贴近生活的现实主题来增强黄梅戏的吸引力的同时，满足观众的文化需求，丰富其精神世界。
二、坚持新媒体传播，整合产业链
“新媒体”是相对于传统媒体而言的，其是一个动态概念，会随着新技术的不断出现而成为过去式，进而引发信息传播领域中的媒介革命。当下时代的新媒体以网络为主，尤其对于黄梅戏来说，“微视频”成为了其新的传播方式，强调将以往的“大戏”调整为“小戏”，以碎片化形式来进行上传，形成“连续戏曲”。例如同样是进行《孔雀西北飞》的宣传，便可利用当前比较火的几个短视频平台抖音、火山、快手剪辑相关的片段，包括刘金枝的母亲挥杖教女、丈夫誓要离婚、儿子有样学样等，让观众在短短的几分钟内便能欣赏到其中的精彩片段。在当今以内容为主的时代，黄梅戏只有在内容上得到观众的关注，才能激起其观看全剧的欲望与文化认同感，实现黄梅戏文化的有效渗透。此外在每个人均能成为文化传播者的自媒体时代下，从事黄梅戏表演及其他工作的人员也可通过相关的新媒体信息平台来进行黄梅戏文化的传播，向观众及时发布有关黄梅戏作品的一些信息，并与观众进行实时互动，让观众针对黄梅戏来产生更多的话题，进而收获更多的关注度。同时黄梅戏与餐饮、旅游、娱乐等方面的结合也是新时期下黄梅戏传播的重要手段，如慕容晓晓的《黄梅戏》一歌，不仅成为了当今各大新媒体平台视频拍摄的背景音乐，还向人们渗透了经典的黄梅戏文化，这充分显示黄梅戏不仅具有文化价值，还有着商业价值，需要以黄梅戏艺术为主体，处理好两者的关系来推动戏曲的广泛传播，提升黄梅戏的传播影响力。
三、培养忠实观众，实现寓教于乐
任何形式的戏曲剧目都讲求借助观众的支持来实现可持续发展，而要想培养忠实观众，便需要充分了解观众的实际诉求，面对当前正处于大数据时代的我们来说，收集用户信息是比较方便的。因此在实际表演之前，均应利用大量的手段来调查、整理观众反馈的数据，明确观众与市场需求，进而促进传统文化资源与现代文化资源的融合。例如对《孔雀西北飞》的传播，首先让便要通过让观众了解剧名来观察观众的关注度，而发现其因为参照了汉乐府的名篇《孔雀东南飞》，给观众以熟悉感的同时，还吊足了观众的胃口。进而即使该戏讲述的依然是“婆媳关系”这个千古难题，但剧情却出现了大逆转，由过去的“婆婆磨媳妇”翻转为“媳妇磨婆婆”。这部现代黄梅戏看似通俗浅显，实则雅致厚重，之所以用接地气的风格来表现，是觉得这种风格更容易让观众接受，寓教于乐。在这当中，需要表演者对目前社会现实问题进行敏锐观察、热切关注和深入思考，建立自身鲜明和端正的立场与态度，由此为角色赋予更多的个人色彩与现代气息，提升黄梅戏的艺术性。
结语
一个剧种的传播史，便是其发展史，黄梅戏一直努力与舞台传播、大众传播等这些与时代息息相关的传播方式相结合，致力于走出具有自身特色的传播之路。作为一名黄梅戏表演者，应在不断提升自身素养的同时，承担起传播黄梅戏艺术的责任，促进黄梅戏艺术的更好发展。
参考文献：
[1]郭梦珂.新时期安徽黄梅戏传播研究[D].南宁师范大学，2019.
[2]陈继华.黄梅戏传播形态研究[D].山西师范大学，2016.
[3]陈继华，甘琴.大众传媒背景下黄梅戏的传播与发展[J].民族艺術研究，2011，24（04）：36-42.
作者单位：安徽省黄梅戏剧院
关键词：新时期 黄梅戏 传播 创新策略
在我国工业文明不断强盛的背景下，传统戏剧无论是观众群体还是表演团体均出现了一定程度的萎缩，而要想挽救与传承文化遗产，便需要在加强自身创新的同时，积极探索有效的传播路径，促进剧种的变革与突围，实现可持续发展。任何的传播活动均需要传播主体实施传播行为来有效推动与开展，戏曲表演一般为群体表演活动，需要表演者以一定形式将伦理规范、群体意识、主流价值等信息向观众传播，从而有效满足人们日益多元化的文化需求。
一、树立“大黄梅”观念，坚持创新
黄梅戏著名编剧金芝曾提出“大黄梅”的观念，受到了许多当代黄梅戏代表人物的认同与践行，具体包括三个方面的含义：一要求放宽视野，对当前小环境与大环境发生的变化进行关注，有效扩展思路；二是对领域的拓宽，学会疏通不同的传播渠道，扩大黄梅戏的艺术影响力；三是滋润土壤，最大程度地加深同人民群众的情谊与联系，扩大黄梅戏的生存空间。“大黄梅”观念的提出并不是对经典的否认，而是在继承与延续的前提下运用大数据分析、新媒体促进艺术的创新。在新时期背景下，黄梅戏表演者应将自身创作与表演与当前的大环境相融合，在倡导主旋律的同时，进行新风尚的发扬。受“大黄梅”观念的影响，近年来安徽省黄梅戏剧院一直在唱腔、剧本、舞美与配乐等方面展开了不断改革与摸索，接连推出了一系列的创新剧，包括《徽州女人》《玉天仙》《贵妃还乡》《孔雀西北飞》等，逐渐得到了部分受众的认可，且获得了较好的口碑与市场。如《孔雀西北飞》讲的是媳妇磨婆婆，从家长里短、日常俗事的婆媳关系出发，从而引发人们对当下社会现实问题的追问与思考，拉近了与观众的距离，并最终表达出对人间真情、善良、美好的渴望和对中华民族传统美德的呼唤。在这当中，剧院采用了多种传播手段，包括现场舞台表演、电视台录播、网络在线直播、全国巡演等，让观众可通过不同的方式进行黄梅戏的观赏，而表演者也应当不断提升自己的专业素质，实现角色的深刻诠释，在以贴近生活的现实主题来增强黄梅戏的吸引力的同时，满足观众的文化需求，丰富其精神世界。
二、坚持新媒体传播，整合产业链
“新媒体”是相对于传统媒体而言的，其是一个动态概念，会随着新技术的不断出现而成为过去式，进而引发信息传播领域中的媒介革命。当下时代的新媒体以网络为主，尤其对于黄梅戏来说，“微视频”成为了其新的传播方式，强调将以往的“大戏”调整为“小戏”，以碎片化形式来进行上传，形成“连续戏曲”。例如同样是进行《孔雀西北飞》的宣传，便可利用当前比较火的几个短视频平台抖音、火山、快手剪辑相关的片段，包括刘金枝的母亲挥杖教女、丈夫誓要离婚、儿子有样学样等，让观众在短短的几分钟内便能欣赏到其中的精彩片段。在当今以内容为主的时代，黄梅戏只有在内容上得到观众的关注，才能激起其观看全剧的欲望与文化认同感，实现黄梅戏文化的有效渗透。此外在每个人均能成为文化传播者的自媒体时代下，从事黄梅戏表演及其他工作的人员也可通过相关的新媒体信息平台来进行黄梅戏文化的传播，向观众及时发布有关黄梅戏作品的一些信息，并与观众进行实时互动，让观众针对黄梅戏来产生更多的话题，进而收获更多的关注度。同时黄梅戏与餐饮、旅游、娱乐等方面的结合也是新时期下黄梅戏传播的重要手段，如慕容晓晓的《黄梅戏》一歌，不仅成为了当今各大新媒体平台视频拍摄的背景音乐，还向人们渗透了经典的黄梅戏文化，这充分显示黄梅戏不仅具有文化价值，还有着商业价值，需要以黄梅戏艺术为主体，处理好两者的关系来推动戏曲的广泛传播，提升黄梅戏的传播影响力。
三、培养忠实观众，实现寓教于乐
任何形式的戏曲剧目都讲求借助观众的支持来实现可持续发展，而要想培养忠实观众，便需要充分了解观众的实际诉求，面对当前正处于大数据时代的我们来说，收集用户信息是比较方便的。因此在实际表演之前，均应利用大量的手段来调查、整理观众反馈的数据，明确观众与市场需求，进而促进传统文化资源与现代文化资源的融合。例如对《孔雀西北飞》的传播，首先让便要通过让观众了解剧名来观察观众的关注度，而发现其因为参照了汉乐府的名篇《孔雀东南飞》，给观众以熟悉感的同时，还吊足了观众的胃口。进而即使该戏讲述的依然是“婆媳关系”这个千古难题，但剧情却出现了大逆转，由过去的“婆婆磨媳妇”翻转为“媳妇磨婆婆”。这部现代黄梅戏看似通俗浅显，实则雅致厚重，之所以用接地气的风格来表现，是觉得这种风格更容易让观众接受，寓教于乐。在这当中，需要表演者对目前社会现实问题进行敏锐观察、热切关注和深入思考，建立自身鲜明和端正的立场与态度，由此为角色赋予更多的个人色彩与现代气息，提升黄梅戏的艺术性。
结语
一个剧种的传播史，便是其发展史，黄梅戏一直努力与舞台传播、大众传播等这些与时代息息相关的传播方式相结合，致力于走出具有自身特色的传播之路。作为一名黄梅戏表演者，应在不断提升自身素养的同时，承担起传播黄梅戏艺术的责任，促进黄梅戏艺术的更好发展。
参考文献：
[1]郭梦珂.新时期安徽黄梅戏传播研究[D].南宁师范大学，2019.
[2]陈继华.黄梅戏传播形态研究[D].山西师范大学，2016.
[3]陈继华，甘琴.大众传媒背景下黄梅戏的传播与发展[J].民族艺術研究，2011，24（04）：36-42.
作者单位：安徽省黄梅戏剧院