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【摘 要】普契尼作为19世纪末20世纪初意大利最杰出的歌剧作曲家之一。他的歌剧创作有许多独到之处,其艺术成就显赫,在歌剧史上具有重要的地位。在普契尼的歌剧作品中，女性人物的性格刻画极具典型性，成为其歌剧作品的亮点之一。本文选取普契尼歌剧中的女性角色进行分析，力求全面、细致地总括出普契尼歌剧中女性人物性格刻画的艺术特征，同时也对歌剧中人物性格刻画做出探讨。
【关键词】普契尼；女性形象；悲剧特征
一、普契尼
普契尼(Giacomo Puccini，1858-1924)，意大利歌剧作曲家。出身音乐世家，但家境贫寒，早年丧父。从亡父的学生安杰罗尼和故乡鲁加的其他音乐家学习。10岁开始当唱诗班歌童，14岁任教堂管风琴手。1880年入米兰音乐学院，1883年毕业。1884年创作第一部歌剧《群妖围舞》其后一直致力于歌剧创作。共有作品12部，成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》，著名的有《曼侬·菜斯科》(成名作，1893)、《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》、《西方女郎》等。取材作家戈齐的一篇有关中国故事的歌剧《图兰朵》没有完成，其中采用了中国民歌《茉莉花》。其创作有真实主义倾向，多取材于下层市民生活，表现了资产阶级知识分子对他们的同情，但有时对中下层人们精神世界的反映缺乏更深刻的社会思想，剧情遵循“有趣、惊人、动人”的原则，善于驾驭舞台戏剧效果。
普契尼作为真实主义歌剧流派的代表人物之一，被公认为继威尔第之后意大利歌剧史上的又一座丰碑。普契尼的歌剧多关注女性的感情生活，这些角色生活在不同地域，有着不同的历史文化背景，相同的是她们都用炽热的心对待爱情，可以为之付出一切。普契尼用音乐赋予了他们有血有肉的形象，玛侬·莱斯科在经历了贫穷但拥有爱情和奢华没有爱情的生活后断然选择了生活上已经是绝路的爱情；绣花女咪咪，热情奔放的穆塞塔，讲述着日常生活中爱情的悲欢离合；善妒多疑的托斯卡在爱情力量的支撑下，表现了英勇和机智；天真柔弱的蝴蝶夫人为爱情背弃宗教信仰，当痴情等待的爱情化为泡影时，选择了为之自杀；冰冷高贵的图兰朵公主遇到爱情时也变得温柔典雅了，善良坚韧的柳儿为了心爱的人四处流浪以及最后现出自己的生命等等。
二 、普切尼笔下的女性形象
1美丽。普切尼的女性形象都有着非凡的容貌。图兰朵公主的美貌让27位异国王子丧命，刚刚还在诅咒图兰朵的卡拉夫一见到这位美人儿，立刻变得心醉神迷，不顾一切地要去接受生与死的考验，而托斯卡美艳的程度让整部格局弥漫着血腥的氛围，使所有主角断送了性命，玛侬和蝴蝶夫人的美是天真纯洁的，咪咪的美则是娇小玲珑的美。
2 忠诚。要说对爱情无比忠诚，非巧巧莫属。她为平克顿背叛了自己的宗教，与亲朋好友脱离了关系，把自己当做美国人的妻子，对一切疑虑充耳不闻。她把自己武装起来，顽固的等待，直到最后真相大白是，巧巧桑还认为她应对丈夫百依百顺，通过自杀来成全负心人与孩子。
3热情。普切尼的女性人物在投入爱情时，都显示了热情似火的一面。冷酷的图兰朵特虽然一开始冷若冰霜，凌厉地高声咆哮着，显示出残酷的个性，但当她坠入情网后，她坦诚自己的三道谜题的谜底全是热情。
4纯洁。纯洁也是普切尼塑造的“女人”的一大特色。巧巧桑嫁给平克顿时仅15岁，巧巧桑的纯洁使她抱定从一而终的心态，而纯真也是她不愿再走回艺妓这条路，普切尼笔下的女人的纯真是毫无伪造的。
三、女性人物悲剧化特征
在威尔第的歌剧中大多以重大的史诗为题材，作曲家所创造的主人公多数为英雄的男性，而女主人公也多数不是寻常的百姓，她們存在的形式较多样化，贵族、女奴、妓女等。虽然同样是情感悲剧型的女性，威尔第赋予了更多使命感，在她们的存在或毁灭中反映了深刻的社会的主题。而普契尼手下的女性都是社会中最为普通女性，但各具特色。甚至来自社会最底层，也一次而反衬出崇高质朴的品质，普契尼有着深深的悲剧主义人生观，因而决定了他笔下的女性大多数以悲剧命运为主题，她们常常柔弱女性，但又遭到社会、命运的打击和摧残，最终也不能脱离死亡的结局。普契尼通过精雕细刻的手法，一咏三叹地展式美好善良的女性却总是被社会、命运和邪恶的外界所摧毁致死的过程。
从这些女性人物性格特点来看，这些人物大致可以分为两种：内向型悲剧性格以及外向型悲剧性格。托斯卡是外向型性格人物代表，感情炽热的她，行为果断，她的嫉妒铸成大错只是因为爱，义无反顾同样为了爱她，刺杀了斯卡尔皮亚捍卫了自己对爱的勇敢、忠诚以及性格中的直率。同时也让观众的心灵感受到了震撼。咪咪、巧巧桑、柳儿则是内向型悲剧性格代表。纯洁善良的她们，执著于爱情时，理智却胜不过情感，最终殉情。普契尼歌剧中女性人物性格构成了这样的基调，地位卑微的她们却不胆怯，真诚并且勇敢的她们，直面分别但仍在弥留时重回爱人怀抱的咪咪，以死捍卫自己的忠诚柳儿。
像一头雌狮一样的托斯卡与斯卡尔皮亚斗争，勇敢面对流言蜚语的蝴蝶夫人，为了儿子最终饮下了苦酒。“爱”、“勇敢”、“死亡”这一永恒的主题成为普契尼歌剧中女性缠绵气质和抒情性特质，共同构成了独特的歌剧艺术魅力。这些悲剧女性在普契尼的笔下，被观众喜爱和接受。是从她们悲剧性美感的产生来看，这些人物形象的悲剧性因素，集体概括了社会生活中悲剧性事件，有价值的东西被摧毁的艺术产物在社会中，它常常表现的是最大的痛苦和悲哀在人生中。歌剧形象巧巧桑正是源自于现实世界的生活原型它是对现实人生悲剧的摹仿，这些正好说明了普契尼作品中人物形象的审美价值，即对审美主体的美感唤起与主体生活世界经常发生的悲剧事件有关反映和升华的表现。在普契尼创作的的悲剧作品中，悲剧的根源来自爱——对自由、对生命、对有价值的事物的热爱。一旦抛弃或被破灭心中的爱，就会引发出一系列强烈的痛苦，并且会深深地沉溺于这种痛苦中，悲剧就被这样创作出来。悲剧既人间的苦痛被剧作家化为戏剧中的内心的呐喊，这种艺术形式向世人传达悲痛与思考。这就是让世人产生情感共鸣，情绪紧紧地随着悲剧的情节发展久久不能平静的重要原因。
四、结语
普契尼打破了宣叙调和咏叹调的界限，他把非抒情性的唱词或一般的对话写成节奏较强，曲调较少的旋律，使全剧的音乐完整，人物表现得更为丰满，这些为完整塑造这些女主角也起到了很大作用。普契尼歌剧作品成功的塑造了这些女性角色，普契尼用音乐旋律赋予了她们性格，气质以及灵魂，用无限的爱以及人类最本质的心态和角度来对待和展现这些生活中的普通女性。普契尼对于剧本的挑剔和精选以及对于具体场景的坚持，让人物和剧情更有感染力，生动鲜活的创造了像玛侬，咪咪，托斯卡，蝴蝶，图兰朵等等这些让人爱怜交织的女性形象，让我在生活中可以更多的能够从艺术的角度看待我们身边的女性。他的许多作品在世界上享有盛名，揭开了二十世纪意大利歌剧的新篇章。
【参考文献】
[1] 唐纳德·杰·格劳特等著.西方音乐史[M].北京：人民音乐出版社，1996
[2] 恩里科·福比尼著.西方音乐美学史[M].湖南：湖南文艺出版社，2005
[3] 于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，2001
[4] 徐国弼.张弦，申文凯，徐华英等编译.西洋歌剧名解说[M].北京：人民音乐出版社，2001
[5] 贺锡德著.外国古今名曲欣赏[M].北京：人民音乐出版社,1996
【关键词】普契尼；女性形象；悲剧特征
一、普契尼
普契尼(Giacomo Puccini，1858-1924)，意大利歌剧作曲家。出身音乐世家，但家境贫寒，早年丧父。从亡父的学生安杰罗尼和故乡鲁加的其他音乐家学习。10岁开始当唱诗班歌童，14岁任教堂管风琴手。1880年入米兰音乐学院，1883年毕业。1884年创作第一部歌剧《群妖围舞》其后一直致力于歌剧创作。共有作品12部，成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》，著名的有《曼侬·菜斯科》(成名作，1893)、《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》、《西方女郎》等。取材作家戈齐的一篇有关中国故事的歌剧《图兰朵》没有完成，其中采用了中国民歌《茉莉花》。其创作有真实主义倾向，多取材于下层市民生活，表现了资产阶级知识分子对他们的同情，但有时对中下层人们精神世界的反映缺乏更深刻的社会思想，剧情遵循“有趣、惊人、动人”的原则，善于驾驭舞台戏剧效果。
普契尼作为真实主义歌剧流派的代表人物之一，被公认为继威尔第之后意大利歌剧史上的又一座丰碑。普契尼的歌剧多关注女性的感情生活，这些角色生活在不同地域，有着不同的历史文化背景，相同的是她们都用炽热的心对待爱情，可以为之付出一切。普契尼用音乐赋予了他们有血有肉的形象，玛侬·莱斯科在经历了贫穷但拥有爱情和奢华没有爱情的生活后断然选择了生活上已经是绝路的爱情；绣花女咪咪，热情奔放的穆塞塔，讲述着日常生活中爱情的悲欢离合；善妒多疑的托斯卡在爱情力量的支撑下，表现了英勇和机智；天真柔弱的蝴蝶夫人为爱情背弃宗教信仰，当痴情等待的爱情化为泡影时，选择了为之自杀；冰冷高贵的图兰朵公主遇到爱情时也变得温柔典雅了，善良坚韧的柳儿为了心爱的人四处流浪以及最后现出自己的生命等等。
二 、普切尼笔下的女性形象
1美丽。普切尼的女性形象都有着非凡的容貌。图兰朵公主的美貌让27位异国王子丧命，刚刚还在诅咒图兰朵的卡拉夫一见到这位美人儿，立刻变得心醉神迷，不顾一切地要去接受生与死的考验，而托斯卡美艳的程度让整部格局弥漫着血腥的氛围，使所有主角断送了性命，玛侬和蝴蝶夫人的美是天真纯洁的，咪咪的美则是娇小玲珑的美。
2 忠诚。要说对爱情无比忠诚，非巧巧莫属。她为平克顿背叛了自己的宗教，与亲朋好友脱离了关系，把自己当做美国人的妻子，对一切疑虑充耳不闻。她把自己武装起来，顽固的等待，直到最后真相大白是，巧巧桑还认为她应对丈夫百依百顺，通过自杀来成全负心人与孩子。
3热情。普切尼的女性人物在投入爱情时，都显示了热情似火的一面。冷酷的图兰朵特虽然一开始冷若冰霜，凌厉地高声咆哮着，显示出残酷的个性，但当她坠入情网后，她坦诚自己的三道谜题的谜底全是热情。
4纯洁。纯洁也是普切尼塑造的“女人”的一大特色。巧巧桑嫁给平克顿时仅15岁，巧巧桑的纯洁使她抱定从一而终的心态，而纯真也是她不愿再走回艺妓这条路，普切尼笔下的女人的纯真是毫无伪造的。
三、女性人物悲剧化特征
在威尔第的歌剧中大多以重大的史诗为题材，作曲家所创造的主人公多数为英雄的男性，而女主人公也多数不是寻常的百姓，她們存在的形式较多样化，贵族、女奴、妓女等。虽然同样是情感悲剧型的女性，威尔第赋予了更多使命感，在她们的存在或毁灭中反映了深刻的社会的主题。而普契尼手下的女性都是社会中最为普通女性，但各具特色。甚至来自社会最底层，也一次而反衬出崇高质朴的品质，普契尼有着深深的悲剧主义人生观，因而决定了他笔下的女性大多数以悲剧命运为主题，她们常常柔弱女性，但又遭到社会、命运的打击和摧残，最终也不能脱离死亡的结局。普契尼通过精雕细刻的手法，一咏三叹地展式美好善良的女性却总是被社会、命运和邪恶的外界所摧毁致死的过程。
从这些女性人物性格特点来看，这些人物大致可以分为两种：内向型悲剧性格以及外向型悲剧性格。托斯卡是外向型性格人物代表，感情炽热的她，行为果断，她的嫉妒铸成大错只是因为爱，义无反顾同样为了爱她，刺杀了斯卡尔皮亚捍卫了自己对爱的勇敢、忠诚以及性格中的直率。同时也让观众的心灵感受到了震撼。咪咪、巧巧桑、柳儿则是内向型悲剧性格代表。纯洁善良的她们，执著于爱情时，理智却胜不过情感，最终殉情。普契尼歌剧中女性人物性格构成了这样的基调，地位卑微的她们却不胆怯，真诚并且勇敢的她们，直面分别但仍在弥留时重回爱人怀抱的咪咪，以死捍卫自己的忠诚柳儿。
像一头雌狮一样的托斯卡与斯卡尔皮亚斗争，勇敢面对流言蜚语的蝴蝶夫人，为了儿子最终饮下了苦酒。“爱”、“勇敢”、“死亡”这一永恒的主题成为普契尼歌剧中女性缠绵气质和抒情性特质，共同构成了独特的歌剧艺术魅力。这些悲剧女性在普契尼的笔下，被观众喜爱和接受。是从她们悲剧性美感的产生来看，这些人物形象的悲剧性因素，集体概括了社会生活中悲剧性事件，有价值的东西被摧毁的艺术产物在社会中，它常常表现的是最大的痛苦和悲哀在人生中。歌剧形象巧巧桑正是源自于现实世界的生活原型它是对现实人生悲剧的摹仿，这些正好说明了普契尼作品中人物形象的审美价值，即对审美主体的美感唤起与主体生活世界经常发生的悲剧事件有关反映和升华的表现。在普契尼创作的的悲剧作品中，悲剧的根源来自爱——对自由、对生命、对有价值的事物的热爱。一旦抛弃或被破灭心中的爱，就会引发出一系列强烈的痛苦，并且会深深地沉溺于这种痛苦中，悲剧就被这样创作出来。悲剧既人间的苦痛被剧作家化为戏剧中的内心的呐喊，这种艺术形式向世人传达悲痛与思考。这就是让世人产生情感共鸣，情绪紧紧地随着悲剧的情节发展久久不能平静的重要原因。
四、结语
普契尼打破了宣叙调和咏叹调的界限，他把非抒情性的唱词或一般的对话写成节奏较强，曲调较少的旋律，使全剧的音乐完整，人物表现得更为丰满，这些为完整塑造这些女主角也起到了很大作用。普契尼歌剧作品成功的塑造了这些女性角色，普契尼用音乐旋律赋予了她们性格，气质以及灵魂，用无限的爱以及人类最本质的心态和角度来对待和展现这些生活中的普通女性。普契尼对于剧本的挑剔和精选以及对于具体场景的坚持，让人物和剧情更有感染力，生动鲜活的创造了像玛侬，咪咪，托斯卡，蝴蝶，图兰朵等等这些让人爱怜交织的女性形象，让我在生活中可以更多的能够从艺术的角度看待我们身边的女性。他的许多作品在世界上享有盛名，揭开了二十世纪意大利歌剧的新篇章。
【参考文献】
[1] 唐纳德·杰·格劳特等著.西方音乐史[M].北京：人民音乐出版社，1996
[2] 恩里科·福比尼著.西方音乐美学史[M].湖南：湖南文艺出版社，2005
[3] 于润洋.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，2001
[4] 徐国弼.张弦，申文凯，徐华英等编译.西洋歌剧名解说[M].北京：人民音乐出版社，2001
[5] 贺锡德著.外国古今名曲欣赏[M].北京：人民音乐出版社,1996