【摘要】： 观世音菩萨是汉化佛教中最著名的菩萨，在佛教神祗中位居诸菩萨之首，拥有的信徒最多，影响也最大。为普度众生、救苦救难，他可化为三十三种应身，具有很高的历史研究价值，其内容之丰富，造像之精美。
　　【关键词】：安岳紫竹观音;大足水月观音;造型;璎珞;色彩;
　　艺术是少不得对比的，“其特征是使具有明显差异、矛盾和对立的双方，在一定条件下共处一个完整的艺术统一体中，形成相辅相成的呼应关系，显示和突出被表现事物的本质特征，加强某种艺术效果和艺术感染力”[1]。安岳紫竹观音造像与大足水月观音造像的对比，便十分鲜明地表现着颇为强烈对比意味，在此重点探讨其中鲜明存在的观音造像对比。
　　首先，从造型、空间上对比安岳紫竹观音造像与大足水月观音;紫竹观音是安岳石刻精品中的极品，紫竹观音原名“水月观音”，观水观月观世间万物，俗称紫竹观音，文物注册时叫“紫竹观音”，西域传来的观世音原为男身，唐代以后变为女性，随着佛教的普及，观音造像遍布中国，或千手千眼观音，或坐莲花观音，或手执净瓶观音，但翘脚坐着媚态毕现的观音造像，只有安岳这一尊，我们面前的观音，比例适度，肉感丰富，缨络装饰胸前，衣带飘逸，活灵活现，他是帅哥，她是美女，他是人与神的结合，让人顶礼膜拜，叹为观止。据记载：紫竹观音异常美麗，她永远独步石刻艺术的顶峰;世界著名女作家韩素音形容安岳石刻的“紫竹观音”造像是“东方的维纳斯”[2]，四川安岳紫竹观音造像被当地群众亲切的称为“东方的维纳斯”“风流观音”，当地百姓热情地介绍说：“到安岳不看石刻，不算来过安岳，不看紫竹观音，更是终身遗憾，”当我站在毗卢洞紫竹观音石刻造像前，这是一尊创意别致，做工精湛的摩崖石刻;相传紫竹观音是妙庄王的第三个女儿“妙善公主”[3]，妙庄王有三个女儿，长女妙音，次女妙缘，三女妙善，妙善生性聪明伶俐，喜欢清静，她不学描龙绣凤，而在秘修禅事，16岁时，妙庄王要将她许配给宰相李龙之子李炳，她执意不从，夜逃皇宫，打扮成村姑模样辗转前行，昄依了佛门，接着妙庄王患上一种怪病“人面疮”，在首府朝平城，求遍天下名医，不知所患何疾，妙善公主不计旧恶，亲自献上自己的手臂和眼睛治好妙庄王的恶疾“人面疮”，妙庄王满足妙善公主的愿望，让妙善公主皈依佛门，拯救天下受苦的人;水月观音，又称为水吉祥观音，《法华经》普门品说观世音菩萨有三十三个不同形象的法身，一心观水相化身的称为水月观音。水月观音曾在敦煌千佛洞被发现;水月观音形像有多种。此外又有坐相、三面六臂相等种;相比之下大足水月观音呈游戏状坐于金钢台上，水月观音神态眉丰颊，意态温婉，悠闲自若，风度潇洒，龛口部刻水波纹，龛中观音身后有一椭圆形月亮背光，“观音坐水旁，静观水中月”，故名“水月观音”，恰是一位不食人间烟火的天仙女子，具有浓郁的人间情趣，故被世人冠以“风流观音”的雅号;
　　其次，从发饰、衣纹、璎珞、色彩对安岳紫竹观音造像与大足水月观音二者进行对比;安岳紫竹观音石刻艺术凿刻于北宋，高3米，距今已逾千年，却仍然那么色彩艳丽，神态逼真，只见她，半镂空雕刻悬空静坐在一块突出的岩石峭壁之上，背倚浮雕紫竹和柳枝净瓶，头戴雕花镏金化佛高花冠，上身着披肩贴身短袖薄袈裟，袒胸露肘，身缠坠花璎珞， 璎珞像虬曲而下的金色瀑布，在我们现代社会女性佩戴首饰中也把爱佩戴项链，也就是璎珞一样的饰品，起到画龙点睛的作用，紫竹观音翠环网坠于胸腹，下身蓝色彩带结一条薄如禅翼的绣花长裙，裙角皱纹飘逸自然而有风韵，修饰着下身，其容貌风姿恰似出水芙蓉侧身跷脚坐于蒲叶座上，左手下撑，右足上跷，赤足分别踏在蒲叶座和莲花花蕊之上，樱桃嘴，柳叶眉，凤眼下垂，巍峨庄重，柔和亲昵，宛如一位丰姿绰约、温柔潇洒的妙龄女郎，既据少女的妩媚，又具女神的仪貌，再细看，腕戴宝镯，斜披腋络，胸别香帕，裙带飘拂，容貌好似出水芙蓉，体态风韵而又端庄贤淑，妩媚里体现出宋代摩崖造像的审美追求，造像的设计和雕刻技巧达到了令人倾倒的程度，难怪人们又称她为跷脚观音、风流观音，水月观音、“东方的维纳斯”，具有很浓郁的当地世俗化风味，颇有四川典型的“辣妹子”的风范，神圣中透出风土世俗化的韵味，妩媚里体现出宋代摩崖造像的审美追求;相比之下大足水月观音大足石刻凿于唐永徽元年，盛于宋代，龛高3.18米，宽2.21米，深3.11米，其造型为坐式，她身体微侧，一臂支撑于座上，另一臂搭于屈起的膝上，正悠然地观看水中之月，水是美的，月是美的，她的姿态更美，若不是佛冠、飞带，简直就是一位生活中妙龄女郎的再现，再细看，观音头戴花冠，身着天衣，下系短裙，袒胸露腹，披发散垂于肩，璎络蔽体，披巾上下飘动，手腕上还有三串首饰、衣服上的缨络简单，有点像中国结，菩萨脑袋倾斜，像是在向下看，神情温婉，姿态悠闲，风度潇洒自若，恰是一位不食人间烟火的天仙女子，左手置膝握数珠，右手斜倚放右膝，左腿横置，右足跷放台面，呈游戏坐式坐于束腰金刚座上;项后刻圆形火焰背光，后壁饰以普陀山，左侧山上立一净瓶;观音左侧，侍立善财;右侧为龙女;窟之左右壁各有二金刚像，皆头鍪顿项，披膊吊腿，身著甲胄，腰束革带，双脚叉开，剽悍威猛，有撼天动地之势;左壁外侧右金刚三头六臂，怒目圆睁，身著井字形甲片铠甲，上两手举风火轮，胸前一 手捧宝铎，左下手抓带，另两手握矛。左壁内侧金刚单头四臂，身著人字形甲片铠甲， 上两手持斧或握鞭，下两手握剑或持物;该观音宝冠雕饰华丽，玲珑剔透;胸前、膝间、甚至双袖皆密饰璎珞珠串;披帛、飘带满身，轻拂飞扬，极富工艺装饰之美感，具有浓郁的人间情趣，非常的灵动秀丽。
　　再次，从凿刻工艺对比安岳紫竹观音造像与大足水月观音;安岳紫竹观音造像设计奇绝，能工巧匠们大胆地突破了宗教仪式的束缚，充分利用地形山势，运用力学、光学和视觉原理[4]，依崖雕琢，身体不是全部浮雕，右手臂、荷叶、莲花、五指和巾带，都用的镂空雕技，坐的莲台和足踏的莲花花蕊间都镂刻出大量空间，以肩搭的披巾连接，减轻了巨石重量，又给人以和谐美感。她的造型形象生动，富有情趣，刻工精细，刀法娴熟，匠心独运，颇有鬼斧神工之妙。她不仅体现了佛陀世容和宗教艺术，也反映了当时的社会现实和世俗文化。更与其它雕塑艺术作品不同之处在于，她完全是在红砂岩石上雕琢而成，而其它地方如莫高窟的大部分塑像都是采用木、草或石作骨，辅以泥胎而塑造的，但紫竹观音即便是一缕头发，一个花坠，均是岩石精雕而成，其雕琢艺术技巧水平之高，制作难度之大，作为我国石窟雕刻艺术的宝贵遗产的紫竹观音，我们不得不为宋代雕刻大师们那出神入化、巧夺天工的精湛技艺所折服;尤其令人叫绝的是紫竹观音身躯侧坐和翘起右脚的形象，突破了佛像正襟危坐的宗教仪轨，也突破了千手千眼端坐莲台或持瓶渡海的观音造型定局，以富于动感的形态达到了美学与力学水乳交融的统一。相比之下大足水月观音的凿刻工艺古代雕刻家们以炉火纯青的高超技艺对观音面部进行细腻刻画，达到了出神入化的境地，使观音全然失去菩萨的威严，而是一位动人心魂充满活力，可亲可敬的飘飘仙子，这样处理，缩短了人和神之间距离。从雕刻技巧看，人体比例正确，动态自然，人体转折部位处理恰到好处，试加一份则长，试减一分则短，无论从哪一个角度欣赏都不失为一个形神兼备的佳作[5]。
　　當然，安岳紫竹观音造像与大足水月观音造像从某种意义上来说无疑是折射出当时的精湛雕刻艺术，无论从哪一个方面对比，都具有很高的艺术价值、审美价值和游览价值。
　　参考文献：
　　[1]  张道一.美术鉴赏[M].北京：高等教育出版社，1998：2
　　[2]  唐承义，王平中.普州揽胜[M].北京：大众文艺出版社，2011.11
　　[3]  杜德桥著、李文彬等译.妙善传说—观音菩萨缘起考[M].台北：台湾国立编译馆，1980
　　[4]  安岳县文物管理局编.安岳石刻导览[M].北京：中国文史出版社，2008.1
　　[5]  王天祥、何江.大足石刻女性造像形象考察[J].民族艺术研究，2010.3
　　作者简介：姜瑜（1989-），女，汉族，重庆人，硕士，单位：重庆师范大学美术学院2013级研究生，研究方向：油画艺术研究。