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【摘要】：在合唱艺术中，共性与个性之间的关系处理对于合唱效果具有重要影响。本文将对合唱艺术中的共性、合唱艺术中的个性进行逐一分析，并以唯物辩证法的观点从嗓音、技术、性格这三个角度对合唱艺术中的共性与个性之间的对立统一性作出探讨。
【关键词】：合唱艺术；共性；个性
前言：音乐是人类表达情感的方式之一，在音乐之中，合唱指的是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，其共性指的是合唱艺术中的统一性与整体性，个性指的是合唱曲目和队员之间的差别，共性固然重要，但个性也可以起到展现音乐魅力、促进情感表达的作用。
一、合唱艺术中的共性
（一）发声的共性
合唱是一门群体的音乐表演，合唱团整体发声的技巧和发声的状态达到统一才能取得良好的表演效果，而从审美角度去看，人类的自然听觉在感受到和谐的声音时，能够产生较为愉悦的情绪。因为合唱曲目的不同，所以需要采用发声技巧也不相同（像五声调式为基础的民歌作品与大、小调体系的作品等），合唱作品的不同类型以及曲风具有不同的统一要求。而在发声状态上，对于合唱的喉头状态、咬字吐字以及声音位置都具有细致的标准，以达到演出时的统一[1]。
（二）精神的共性
精神的共性指的是在合唱时所表现出的精神面貌，既是心理活动的反射也是面部的表情。合唱演出不仅仅是唱，还是“演”，整体精神面貌的统一能够让演出的效果得到增强，所以，在日常练习时就需要注意调整合唱团的精神状态，在排练的时候，也需要注意合唱团中每个队员的注意力[2]。如在演唱《保卫黄河》（光未然作词、冼星海作曲）时，合唱队员的精神状态就应该是坚毅且勇敢的，通过声音和精神面貌可以共同传达出保卫黄河、保卫全中国的决心，形成大气磅礴的氣势，进而感染观众。
（三）风格的共性
合唱艺术的风格是多种多样的，既有先锋且前沿的现代风格，又有民族气息浓郁的民谣风格，同时也有和谐且崇高的古典风格。这些不同风格的作品对于音响特点、音乐色彩以及情绪控制上都有着不同的标准，合唱团所要做的，是在表现作者意图、展现作品原貌的同时进行二度创作。但每一个合唱队员对于作品都会因为自身的世界观而产生不同的理解，而为了整体风格的展现，就必须让队员形成共识。
二、合唱艺术中的个性
（一）嗓音的个性
每个人的嗓音特质都是不同的，这种不同是由先天的音质和后天的成长过程决定的，如在传统艺术中，嗓音好听的便被称作“老天爷赏饭吃”，说的就是先天的优势。而在合唱艺术中，最显著的就是合唱团中男女的嗓音明显不同，而就算是性别相同，也有的人声音浑厚，有的人声音通透，为确保整体的统一，就必须要针对其中的个人进行调和，让不同嗓音在合唱中形成协调的关系，从而形成丰满的合唱特色。
（二）技术的个性
在合唱艺术中，每一个合唱队员受到音乐教育的程度不同，所掌握的音乐技能不同，养成的演唱方法也不相同，如基本乐理、音准节奏、发声技能等，都存在着明显的个性差异。在合唱团中，有的队员声音就具有爆发力，而有的队员声音缺乏张力；有的队员音域很宽，而有的队员音域较窄。
（三）性格的个性
人与人的性格受到遗传和成长环境的影响而存在着明显不同，在合唱艺术中，性格的个性主要体现在不同的队员对于合唱作品所作出的不同的情感反应，如在演唱较为澎湃的歌曲时，那么性格较为激情的队员就很容易展现出合适的精神面貌，而性格较为孤僻的队员就很难对此进行展现，而精神面貌在一定程度上决定了合唱演出的效果。
三、共性与个性的对立统一
（一）嗓音特质与合唱共性的对立统一
发声器官具有很强的可塑性，利用自身的调整可以让嗓子发出不同的音色。所以，在合唱练习时应该对个人的嗓音特质加以修正，将代表个人的个性音色按照合唱的要求进行规范。如何形成合唱音色，其方法可以从形式上分为两种，一是声音个性较强的队员对自己声音进行掩盖，二是掩盖之后通过全体合唱队员的音色进行汇合，想要合唱声音的效果得到加强，就必须要在重视统一合唱音色的同时，也要注意个人的嗓音魅力。
这就像小提琴在乐队演奏中，集体具有声音的共性，但每一把小提琴又都具有自身的个性。合唱队中分为男高、男低、女高、女低等各个声部，这些声部为达成内部声音的协调，其自身存在着共性，而声部之中的各个成员声音又存在着嗓音个性，可见共性与个性的互相交织，因此，强调合唱音色的统一需要发挥出队员个性的嗓音优势，对此，在合唱中应该对队员的嗓音潜能额外重视，让队员具有个性的嗓音能够在合唱中进行融合。
（二）技术特点与合唱共性的对立统一
技术特点合指的是发声的状态，不同于嗓音特质，它的可调节性更大。在合唱艺术中，合唱队员原本的演唱习惯和技术水平不同，会和合唱的整体风格起到冲突，对此，教师可以加强队员的培训，提高技术水平较差同学的能力，纠正错误的发声方法。就目前来看，在国际上公认的合唱发声方法为“气沉”、“高位”、“直声”、“轻声”和“靠前”。
在训练时，可以采用多种手段对合唱方法进行训练，如在训练“气沉”时，就可以让合唱队员双全抵住腰部两边，然后做快速的深吸气，感受腰部的扩张，然后在吐气时发丝音不出声，顶住出气的气流，进而再做发生练习[3]；而在练习“高位”时，就可以通过找打哈欠时的感觉，体会吸气时口腔发凉，出气时咽壁发凉的感觉；而“直声”就是声音平稳地发出，在练习时可以纸张的摆动进行观察。这些方法在实践中取得了显著的效果，如参加过世博合唱节的友谊合唱团就曾用这些方法进行训练。
（三）性格个性与合唱共性的对立统一
精神面貌对于合唱艺术具有重要影响，如我国的解放军合唱团在演唱《游击队战歌》、《太行山上》、《神圣的战争》和《保卫黄河》等优秀曲目时都会和民间的合唱团展现出不一样的效果，造成这种结果一是因为声音上专业素质、统一程度较高，二是因为精神面貌的影响，整齐的军装、严肃的表情都会让这些红色歌曲在合唱中变得更为激情，让抗战曲目中必胜的决心，赴死的勇气都展现地淋漓尽致，进而感染观众。而在一些学校及民间的合唱团中，人的性格很难改变，世界观也大不相同，因此，精神面貌也很难达到统一，对此，只能通过讲解的方法让合唱团员了解作者的本意，让其内心感受达到统一，在相同的演唱注意力下，就可以最大程度地抓住合唱情感的实质，进而取得较好的效果。
精神面貌不是一成不变的，需要根据合唱曲目进行改变，如在合唱《橄榄树》（三毛作词、李泰祥作曲）时，固然就不能展现出演唱红色歌曲时慷慨激昂的精神面貌，展现的情感也不是“捐躯赴国难，视死忽如归”，更多的应该是一种怀念，作词人本身的怀念是对流浪生活的怀念，对山间小溪、宽阔草原的怀念，而通过二次创作，也可以理解为对亲人的怀念，对故乡的怀念和对时光的怀念，对此，其精神面貌的展现就应该沉静的、若有所思的或是洒脱的。而在合唱《让我们荡起双桨》（乔羽作词、刘炽作曲）时自然又应该展现出一种童真的、美好的、对未来充满向往的精神面貌。也就是说，曲目的风格决定了精神面貌的展现，在展现时可以对其完成二次创作，进而展现出自己的理解。
结论：综上所述，合唱艺术中的嗓音特質、技术特点和性格个性这些个性与合唱共性中的发声、精神和风格是对立统一的，二者存在矛盾，又相互依存。对此，可以通过发挥队员嗓音优势、正确练习发声方法和分析作品风格、锻炼精神面貌的手段让它们之间的关系得到良好地处理，进而提升整体的合唱效果。
参考文献：
[1]蓝壮青.论合唱共性与个性的对立统一[J].南宁职业技术学院学报，2015，06：44-47.
[2]吴文静.音乐表演艺术中的个性与共性探讨[J].宿州教育学院学报，2017，01：29-30.
[3]张伟.合唱艺术中的共性与个性融合探讨[J].戏剧之家，2017，07：74-75.
【关键词】：合唱艺术；共性；个性
前言：音乐是人类表达情感的方式之一，在音乐之中，合唱指的是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，其共性指的是合唱艺术中的统一性与整体性，个性指的是合唱曲目和队员之间的差别，共性固然重要，但个性也可以起到展现音乐魅力、促进情感表达的作用。
一、合唱艺术中的共性
（一）发声的共性
合唱是一门群体的音乐表演，合唱团整体发声的技巧和发声的状态达到统一才能取得良好的表演效果，而从审美角度去看，人类的自然听觉在感受到和谐的声音时，能够产生较为愉悦的情绪。因为合唱曲目的不同，所以需要采用发声技巧也不相同（像五声调式为基础的民歌作品与大、小调体系的作品等），合唱作品的不同类型以及曲风具有不同的统一要求。而在发声状态上，对于合唱的喉头状态、咬字吐字以及声音位置都具有细致的标准，以达到演出时的统一[1]。
（二）精神的共性
精神的共性指的是在合唱时所表现出的精神面貌，既是心理活动的反射也是面部的表情。合唱演出不仅仅是唱，还是“演”，整体精神面貌的统一能够让演出的效果得到增强，所以，在日常练习时就需要注意调整合唱团的精神状态，在排练的时候，也需要注意合唱团中每个队员的注意力[2]。如在演唱《保卫黄河》（光未然作词、冼星海作曲）时，合唱队员的精神状态就应该是坚毅且勇敢的，通过声音和精神面貌可以共同传达出保卫黄河、保卫全中国的决心，形成大气磅礴的氣势，进而感染观众。
（三）风格的共性
合唱艺术的风格是多种多样的，既有先锋且前沿的现代风格，又有民族气息浓郁的民谣风格，同时也有和谐且崇高的古典风格。这些不同风格的作品对于音响特点、音乐色彩以及情绪控制上都有着不同的标准，合唱团所要做的，是在表现作者意图、展现作品原貌的同时进行二度创作。但每一个合唱队员对于作品都会因为自身的世界观而产生不同的理解，而为了整体风格的展现，就必须让队员形成共识。
二、合唱艺术中的个性
（一）嗓音的个性
每个人的嗓音特质都是不同的，这种不同是由先天的音质和后天的成长过程决定的，如在传统艺术中，嗓音好听的便被称作“老天爷赏饭吃”，说的就是先天的优势。而在合唱艺术中，最显著的就是合唱团中男女的嗓音明显不同，而就算是性别相同，也有的人声音浑厚，有的人声音通透，为确保整体的统一，就必须要针对其中的个人进行调和，让不同嗓音在合唱中形成协调的关系，从而形成丰满的合唱特色。
（二）技术的个性
在合唱艺术中，每一个合唱队员受到音乐教育的程度不同，所掌握的音乐技能不同，养成的演唱方法也不相同，如基本乐理、音准节奏、发声技能等，都存在着明显的个性差异。在合唱团中，有的队员声音就具有爆发力，而有的队员声音缺乏张力；有的队员音域很宽，而有的队员音域较窄。
（三）性格的个性
人与人的性格受到遗传和成长环境的影响而存在着明显不同，在合唱艺术中，性格的个性主要体现在不同的队员对于合唱作品所作出的不同的情感反应，如在演唱较为澎湃的歌曲时，那么性格较为激情的队员就很容易展现出合适的精神面貌，而性格较为孤僻的队员就很难对此进行展现，而精神面貌在一定程度上决定了合唱演出的效果。
三、共性与个性的对立统一
（一）嗓音特质与合唱共性的对立统一
发声器官具有很强的可塑性，利用自身的调整可以让嗓子发出不同的音色。所以，在合唱练习时应该对个人的嗓音特质加以修正，将代表个人的个性音色按照合唱的要求进行规范。如何形成合唱音色，其方法可以从形式上分为两种，一是声音个性较强的队员对自己声音进行掩盖，二是掩盖之后通过全体合唱队员的音色进行汇合，想要合唱声音的效果得到加强，就必须要在重视统一合唱音色的同时，也要注意个人的嗓音魅力。
这就像小提琴在乐队演奏中，集体具有声音的共性，但每一把小提琴又都具有自身的个性。合唱队中分为男高、男低、女高、女低等各个声部，这些声部为达成内部声音的协调，其自身存在着共性，而声部之中的各个成员声音又存在着嗓音个性，可见共性与个性的互相交织，因此，强调合唱音色的统一需要发挥出队员个性的嗓音优势，对此，在合唱中应该对队员的嗓音潜能额外重视，让队员具有个性的嗓音能够在合唱中进行融合。
（二）技术特点与合唱共性的对立统一
技术特点合指的是发声的状态，不同于嗓音特质，它的可调节性更大。在合唱艺术中，合唱队员原本的演唱习惯和技术水平不同，会和合唱的整体风格起到冲突，对此，教师可以加强队员的培训，提高技术水平较差同学的能力，纠正错误的发声方法。就目前来看，在国际上公认的合唱发声方法为“气沉”、“高位”、“直声”、“轻声”和“靠前”。
在训练时，可以采用多种手段对合唱方法进行训练，如在训练“气沉”时，就可以让合唱队员双全抵住腰部两边，然后做快速的深吸气，感受腰部的扩张，然后在吐气时发丝音不出声，顶住出气的气流，进而再做发生练习[3]；而在练习“高位”时，就可以通过找打哈欠时的感觉，体会吸气时口腔发凉，出气时咽壁发凉的感觉；而“直声”就是声音平稳地发出，在练习时可以纸张的摆动进行观察。这些方法在实践中取得了显著的效果，如参加过世博合唱节的友谊合唱团就曾用这些方法进行训练。
（三）性格个性与合唱共性的对立统一
精神面貌对于合唱艺术具有重要影响，如我国的解放军合唱团在演唱《游击队战歌》、《太行山上》、《神圣的战争》和《保卫黄河》等优秀曲目时都会和民间的合唱团展现出不一样的效果，造成这种结果一是因为声音上专业素质、统一程度较高，二是因为精神面貌的影响，整齐的军装、严肃的表情都会让这些红色歌曲在合唱中变得更为激情，让抗战曲目中必胜的决心，赴死的勇气都展现地淋漓尽致，进而感染观众。而在一些学校及民间的合唱团中，人的性格很难改变，世界观也大不相同，因此，精神面貌也很难达到统一，对此，只能通过讲解的方法让合唱团员了解作者的本意，让其内心感受达到统一，在相同的演唱注意力下，就可以最大程度地抓住合唱情感的实质，进而取得较好的效果。
精神面貌不是一成不变的，需要根据合唱曲目进行改变，如在合唱《橄榄树》（三毛作词、李泰祥作曲）时，固然就不能展现出演唱红色歌曲时慷慨激昂的精神面貌，展现的情感也不是“捐躯赴国难，视死忽如归”，更多的应该是一种怀念，作词人本身的怀念是对流浪生活的怀念，对山间小溪、宽阔草原的怀念，而通过二次创作，也可以理解为对亲人的怀念，对故乡的怀念和对时光的怀念，对此，其精神面貌的展现就应该沉静的、若有所思的或是洒脱的。而在合唱《让我们荡起双桨》（乔羽作词、刘炽作曲）时自然又应该展现出一种童真的、美好的、对未来充满向往的精神面貌。也就是说，曲目的风格决定了精神面貌的展现，在展现时可以对其完成二次创作，进而展现出自己的理解。
结论：综上所述，合唱艺术中的嗓音特質、技术特点和性格个性这些个性与合唱共性中的发声、精神和风格是对立统一的，二者存在矛盾，又相互依存。对此，可以通过发挥队员嗓音优势、正确练习发声方法和分析作品风格、锻炼精神面貌的手段让它们之间的关系得到良好地处理，进而提升整体的合唱效果。
参考文献：
[1]蓝壮青.论合唱共性与个性的对立统一[J].南宁职业技术学院学报，2015，06：44-47.
[2]吴文静.音乐表演艺术中的个性与共性探讨[J].宿州教育学院学报，2017，01：29-30.
[3]张伟.合唱艺术中的共性与个性融合探讨[J].戏剧之家，2017，07：74-75.