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【摘要】：艺术设计需要创意，没有创意的艺术设计是不生动的，也不具备生命力。产品的“创意性”是设计艺术运用于生产与消费领域成功与否的重要因素，这就要求设计师要有较强的创新意识和创造能力。
【关键词】：设计艺术;创意性;创造能力;产业发展
艺术设计需要创意，没有创意的艺术设计是不生动的，也不具备生命力。产品的“创意性”是设计艺术运用于生产与消费领域成功与否的重要因素，这就要求设计师要有较强的创新意识和创造能力。设计艺术和创意产业两者之间相互依存，从而不断推动设计师的设计产品的创意性和原动力。下面就从三个方面来谈谈设计艺术在创意产业发展中的作用与关系。
一、创意产业的概念
随着全球经济文化的发展，知识经济与企业发展及产品创新相结合已经成为这个时代经济发展的必然趋势。一般来说，设计艺术是一种以创意思维为主导，进行产品策划和谋略的艺术。设计艺术与创意产业在互动发展中促进着整个产业链的发展和循环，从而使二者不断完善和提高。
我们所提到的创意产业的核心是以创意理念为目标在全球社会消费中发展起来的。其主要是提倡创新，即个人的创造力并强调艺术与文化对经济的推动，强化新型艺术理念和文化思维。创意产业概念的界定有着不同的见解，概括起来大致有三个方面：一是，不断提高设计师的创造能力和创新精神;二是，在文化艺术和经济技术的背景下，促进新的文化理念并带动社会经济的发展。那么，这样必然会出现产品文化的相互竞争。它的实质是通过一定的创意和设计表现出产品所倡导的文化，从而来影响大众的生活需求和价值取向及意识形态等;三是，创意产业为创意人才提供了有利的环境和条件，并将作者的创意思想转化为设计产品，它为创意产业文化、经济生产文化奠定了基础。也就是说，创意产业是以创意为核心，以知识产权为依托，推动经济和文化的有机结合发展的产业。
我们都知道，发达国家知识产业的更新，对于一些产能低、效率差、技术落后的产业进行升级换代，由劳动密集性产业转向信息集约化产业。其中一个比较突出的部分，即表现为以知识经济为主体的创意性产业，已经成为发达国家的国民经济中重要的支柱产业。在这个过程中，创意产业所形成经济效能都离不开艺术设计的构思与创新。由此可知，设计艺术在整个创意产业的链条中，有着不可忽视的产业前景和优势地位。
二、设计艺术在创意产业中的作用
设计艺术在产业市场中占有决定性的因素。我们从设计发展史不难看出，早在20世纪20年代，美国工业设计奠基人之一的雷蒙·罗维就是以设计引领社会经济发展的楷模。他在复印机、“灰狗”大客车、西尔斯百货公司“寒点”冰箱加上一些比当时市场同类产品更加流畅的线条——流线型特征，创造了市场销售奇迹。工业发达、经济富裕的德国也是一个以精密的创意设计发展生产力的典型国家。也可以这样认为，在设计艺术的创新过程中，设计师担当着尤为重要的角色。在设计领域企业将设计师的创造力看作是企业产品的灵魂，产品的成功与否取决于艺术设计的创意性，其中就包含了企业的产品文化形象。艺术设计的创意性除了作品所需的实用功能以外，作品的人文性已成为这个时代产品内涵的主要元素之一。从全球化的经济发展趋势来看，设计艺术作品的创意性已成为全球各大经济体促动经济发展的引擎。
由上可知，设计艺术都要以人为本的，而且产品除具备实用性外，还必须有一定的审美性。这一点反映在东亚诸国的动漫游戏产业等方面，其取得产品的创意性成就是众所周知的。设计艺术已成为推动这些国家诸多产业形成经济产能的重要策略和手段，其在创意性产业中潜在价值的开发也形成了巨大的生产动力，尤其是其突出了产品中的人性化含量，满足人们日益增长的生理和心理需求。这些都足以说明设计的本质涵义和要求，有利于提高产品的市场竞争力。
三、设计艺术与创意产业的关系
设计艺术提升了大众对产品的人性化需求，创意产业为设计艺术提供了展示的平台。设计艺术在发展的过程中总是要符合人的基本的生产和生活的需求，而创意产业在发展过程中，需要设计艺术提出整体的规划和效果以及设计的具体实施方案。只有在两者的不断相互渗透中，产品的结构以及产品的质量就能不断地提升，也会更进一步地符合人们的消费和审美的物质与精神需求。
随着社会经济的发展，创意产业已在人们的生活需求中应运而生。设计艺术深入到人们生活的方方面面，在这种息息相关的过程中，设计艺术潜移默化或非常显著的提高着生产的潜力，推动着产品的运转，不断地改善了整个社会的生活。与此同时，企业与产品，及其相关的经济文化形象也得到了提升，形成了较强的竞争态势。设计艺术的作用得到了明显的加强。
必须强调的是，设计艺术给产品注入了不可忽略的文化价值和品牌附加值。而创意产业又为设计艺术提供了表现的形式和内容。随着时代的发展，人们的文化品质和审美诉求在不断地提升，人们对产品的要求不但具有实用性更要求其具有特定的文化意义。这样在经济与文化相互交流的整个经济环境中其竞争力被加强是显然的。
设计是将人们的思想赋予形态的一种工作，也就是说在设计过程中，人们要将自己的审美趣味和现代造型意识及人机工程原理相结合，只有在这个过程中，设计的意义和理念才能呈现出来。这就是设计运用在创意产品和企业形象的价值所在。设计师作为创意产业的核心力量，设计师为推动创意产业市场经济、强化民族文化意识，必须学习先进的国际经济运作模式，把握最新的国际艺术潮流，追求效益和服务素质。为了让自己的设计作品体现出国际性和时代性，设计师应当深入了解市场，不断提升自己的专业知识，在企业发展过程中提高艺术素养、文化产品设计的文化涵养，产品的文化含量，包括使用功能是否与时惧进，是否多样化，比如设计产品中的人性化程度以及产品的造型和色彩是否符合现代人的审美需求。设计师的努力就决定了消费者的意愿，设计师应当打破只注重商业利润等功利意识与传统的陈旧观念，重视创意设计对社会经济发展的推动作用，所以，只有将设计师素质的提高，才会促进设计艺术与创意产业的良性互动。
参考文献：
①.《艺术设计创意产业研究》 王国华 李世忠著 中国文史出版社 2014年1月
②.《艺术设计创意思维》崔勇 杜静芬主编清华大学出版社 2013年7月
③.《艺术设计思维训练教程》周至禹主编重庆大学出版社 2010年3月
④.《文化创意产业前沿》 吕学武 范周主编 中国传媒大学出版社 2007年7月
【关键词】：设计艺术;创意性;创造能力;产业发展
艺术设计需要创意，没有创意的艺术设计是不生动的，也不具备生命力。产品的“创意性”是设计艺术运用于生产与消费领域成功与否的重要因素，这就要求设计师要有较强的创新意识和创造能力。设计艺术和创意产业两者之间相互依存，从而不断推动设计师的设计产品的创意性和原动力。下面就从三个方面来谈谈设计艺术在创意产业发展中的作用与关系。
一、创意产业的概念
随着全球经济文化的发展，知识经济与企业发展及产品创新相结合已经成为这个时代经济发展的必然趋势。一般来说，设计艺术是一种以创意思维为主导，进行产品策划和谋略的艺术。设计艺术与创意产业在互动发展中促进着整个产业链的发展和循环，从而使二者不断完善和提高。
我们所提到的创意产业的核心是以创意理念为目标在全球社会消费中发展起来的。其主要是提倡创新，即个人的创造力并强调艺术与文化对经济的推动，强化新型艺术理念和文化思维。创意产业概念的界定有着不同的见解，概括起来大致有三个方面：一是，不断提高设计师的创造能力和创新精神;二是，在文化艺术和经济技术的背景下，促进新的文化理念并带动社会经济的发展。那么，这样必然会出现产品文化的相互竞争。它的实质是通过一定的创意和设计表现出产品所倡导的文化，从而来影响大众的生活需求和价值取向及意识形态等;三是，创意产业为创意人才提供了有利的环境和条件，并将作者的创意思想转化为设计产品，它为创意产业文化、经济生产文化奠定了基础。也就是说，创意产业是以创意为核心，以知识产权为依托，推动经济和文化的有机结合发展的产业。
我们都知道，发达国家知识产业的更新，对于一些产能低、效率差、技术落后的产业进行升级换代，由劳动密集性产业转向信息集约化产业。其中一个比较突出的部分，即表现为以知识经济为主体的创意性产业，已经成为发达国家的国民经济中重要的支柱产业。在这个过程中，创意产业所形成经济效能都离不开艺术设计的构思与创新。由此可知，设计艺术在整个创意产业的链条中，有着不可忽视的产业前景和优势地位。
二、设计艺术在创意产业中的作用
设计艺术在产业市场中占有决定性的因素。我们从设计发展史不难看出，早在20世纪20年代，美国工业设计奠基人之一的雷蒙·罗维就是以设计引领社会经济发展的楷模。他在复印机、“灰狗”大客车、西尔斯百货公司“寒点”冰箱加上一些比当时市场同类产品更加流畅的线条——流线型特征，创造了市场销售奇迹。工业发达、经济富裕的德国也是一个以精密的创意设计发展生产力的典型国家。也可以这样认为，在设计艺术的创新过程中，设计师担当着尤为重要的角色。在设计领域企业将设计师的创造力看作是企业产品的灵魂，产品的成功与否取决于艺术设计的创意性，其中就包含了企业的产品文化形象。艺术设计的创意性除了作品所需的实用功能以外，作品的人文性已成为这个时代产品内涵的主要元素之一。从全球化的经济发展趋势来看，设计艺术作品的创意性已成为全球各大经济体促动经济发展的引擎。
由上可知，设计艺术都要以人为本的，而且产品除具备实用性外，还必须有一定的审美性。这一点反映在东亚诸国的动漫游戏产业等方面，其取得产品的创意性成就是众所周知的。设计艺术已成为推动这些国家诸多产业形成经济产能的重要策略和手段，其在创意性产业中潜在价值的开发也形成了巨大的生产动力，尤其是其突出了产品中的人性化含量，满足人们日益增长的生理和心理需求。这些都足以说明设计的本质涵义和要求，有利于提高产品的市场竞争力。
三、设计艺术与创意产业的关系
设计艺术提升了大众对产品的人性化需求，创意产业为设计艺术提供了展示的平台。设计艺术在发展的过程中总是要符合人的基本的生产和生活的需求，而创意产业在发展过程中，需要设计艺术提出整体的规划和效果以及设计的具体实施方案。只有在两者的不断相互渗透中，产品的结构以及产品的质量就能不断地提升，也会更进一步地符合人们的消费和审美的物质与精神需求。
随着社会经济的发展，创意产业已在人们的生活需求中应运而生。设计艺术深入到人们生活的方方面面，在这种息息相关的过程中，设计艺术潜移默化或非常显著的提高着生产的潜力，推动着产品的运转，不断地改善了整个社会的生活。与此同时，企业与产品，及其相关的经济文化形象也得到了提升，形成了较强的竞争态势。设计艺术的作用得到了明显的加强。
必须强调的是，设计艺术给产品注入了不可忽略的文化价值和品牌附加值。而创意产业又为设计艺术提供了表现的形式和内容。随着时代的发展，人们的文化品质和审美诉求在不断地提升，人们对产品的要求不但具有实用性更要求其具有特定的文化意义。这样在经济与文化相互交流的整个经济环境中其竞争力被加强是显然的。
设计是将人们的思想赋予形态的一种工作，也就是说在设计过程中，人们要将自己的审美趣味和现代造型意识及人机工程原理相结合，只有在这个过程中，设计的意义和理念才能呈现出来。这就是设计运用在创意产品和企业形象的价值所在。设计师作为创意产业的核心力量，设计师为推动创意产业市场经济、强化民族文化意识，必须学习先进的国际经济运作模式，把握最新的国际艺术潮流，追求效益和服务素质。为了让自己的设计作品体现出国际性和时代性，设计师应当深入了解市场，不断提升自己的专业知识，在企业发展过程中提高艺术素养、文化产品设计的文化涵养，产品的文化含量，包括使用功能是否与时惧进，是否多样化，比如设计产品中的人性化程度以及产品的造型和色彩是否符合现代人的审美需求。设计师的努力就决定了消费者的意愿，设计师应当打破只注重商业利润等功利意识与传统的陈旧观念，重视创意设计对社会经济发展的推动作用，所以，只有将设计师素质的提高，才会促进设计艺术与创意产业的良性互动。
参考文献：
①.《艺术设计创意产业研究》 王国华 李世忠著 中国文史出版社 2014年1月
②.《艺术设计创意思维》崔勇 杜静芬主编清华大学出版社 2013年7月
③.《艺术设计思维训练教程》周至禹主编重庆大学出版社 2010年3月
④.《文化创意产业前沿》 吕学武 范周主编 中国传媒大学出版社 2007年7月