说到月，不能不想起两、三个古诗人，不能不说一说张若虚那“孤篇横绝，一诗盖全唐”的《春江花月夜》，以及李白的《月下独酌》，苏轼的《水调歌头·明月几时有》。可以说，唐诗宋词中的月色，寄寓着诗人们不同寻常的人生际遇和生命情感。
　　过常宝在诠释《春江花月夜》时说：“这是一首非常感人的诗，它有着令人惊诧的完美的意境。”看，“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里。何处春江无月明。”一轮明月冉冉升起，澄明的宇宙充满了灵动的生机。一切都消融在水光月色之中，天地一体，无边无际。张若虚面对这澄明而颤动的空气，细密隐约的花林，蒙蒙眬眬的沙滩，思绪万千。他感觉得到月光的飘动、闪烁，以及散发出来的淡淡的香味，海上的月光是如此轻灵通透，无拘无碍，无处不在，随波而动。
　　在这春江花月夜里，诗人是不是有隐隐的怅惘？不得而知。但一轮永恒的孤月注释的空寂是了然的，诗人面对大江的发问是真切可触的：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”人类生命不过是虚幻的瞬间显现，永恒的只是月亮。月亮也因永恒而孤寂。当个体生命面临虚无的绝境时，诗人们找寻的，永远是内在的温情和抚慰。
　　李白呢？无疑是个月下舞蹈的精魂，他以《月下独酌》超脱尘世：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”在花丛中，摆上一壶美酒，自斟自饮，举杯向天，邀请明月，与影共舞，与影同醉，天上地下，共享孤独冷寂，从世俗社会中超拔出来，这是怎样脱尘的一种情态？在《把酒问月》中，他又一次感叹人生如流：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”在他的世界里，如水的月色涌来退去，淘洗的，是一波又一波的人潮。旷达不羁、自得其乐的李白，挟剑遨游的李白，仙气十足的李白哦，内心充盈的何尝不是无限的凄清和忧郁？因为凄清和忧郁，在俗世中，他不再期望任何人的理解，更不愿意将自己和世俗的世界混为一体，他在冷漠中与俗世保持一个距离，让精神在无限的虚空中漂泊游荡。
　　苏轼呢？他在《水调歌头·明月几时有》一词中，又寄寓了怎样的人生情怀？“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”全诗由发问起句，以许愿结句，迷漫着一种浓郁的人生怅惘。他对无论是月亮还是人生的阴晴圆缺和悲欢离合的坦然和顺从，表现出通透的人生智慧，足以超越无常的人生，从而“遗世独立”，“羽化登仙”。但他也让唐朝漂過来的那轮月亮，更显冷寂凄清寒凉。
　　无论是张若虚，无论是李白还是苏轼，在他们的生命中，月亮和月色所构架的世界，是一个绽放着晶莹光芒的世界，是一个理想和超脱的世界，那是属于诗人们的一种向往，一种主动的意志追求。是的，过常宝说得好：“孤芳自赏是一种内在激情的燃烧，孤独的承受中有一种特别坚韧的人格力量。”对于有着无穷烦恼和悲凉结局的人生来说，只要能放弃对此时此刻的执著，那轮明月不仅是一个永远的可以遮风避雨的栖息地，还足以赋予人类生命本身更为深厚更为悠远的意境蕴涵。
　　编辑/林青雨