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摘 要：美术作品中蕴蓄着丰厚的情感因素，美术课程不仅可以进行美育，而且可以进行情感教育。美术课程中的情感教育，可以从培养学生兴趣、营造宽松和谐的教学氛围、提升学生的审美能力、激发学生的想象力入手。
关键词：美术 情感 教育 结合
在中学美术教学中技能训练几乎贯穿始终，谁都知道它的重要性。但许多美术教师往往过多地注重造型本身的技能，而忽略了比技能更为重要的情感因素，如感知、喜爱等。殊不知能力的发展是情感因素直接活动的结果，情感是人获取知识与能力必不可少的先决条件。所以说：缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意。因此，中学美术教师在教学中和蔼的态度、宽松的教学方法，能使学生感受到教师带给他们心理的安全和自由，从而激发学生对美术学习的情感。下面就美术课情感教育谈谈自己的看法：
一、美术教学是情感教育的沃土
美术教育更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则便如无源之水。美术的这种归宿感和自觉性指向人的情感和精神，具有浓厚的人文性。因此，我们美术老师在教学中要架起学生和艺术作品及艺术家之间的桥梁——情感的沟通。
一是创造宽松和谐的教学氛围，关系到教师对学生的态度问题。如果教师在课堂上表情过于严肃，对学生的学习要求过于严厉，教学方式刻板，教学缺乏创造力，过分强调聚合式思维，固定问题的答案，则势必会使学生“讨论不起来”。只有充分发挥教师和蔼可亲的情感因素，才能让学生“亲其师，信其道”。
二是创造宽松和谐的教学氛围，提供自由想象的空间，才能让学生放飞自己的情感，带着轻松愉快的情绪感受，才能得到美的体验，才能达到情感教育的效果。在美术课教学中，营造融洽的、真诚的、开放的、师生互动的课堂气氛，以使学生自由发表个人的想法、思想和情绪，鼓励学生畅所欲言，对其情感体验给予充分的理解，便于促成学生的情感思维。
二、在美术教学中怎样进行情感教育
1.培养学生的美术兴趣
在美术教学中，要有效地进行情感教育，提高教学质量，就必须培养学生的美术兴趣，否则这种情感教育就无从谈起。美术教学怎样才能激发学生的情感呢？美术来源于生活，生活不仅是艺术的源泉，还是情感的源泉。因此，美术教师要充分发挥美术课特有的魅力，以活泼多样的形式呈现教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。兴趣是学习的动力，只有在强烈的兴趣推动下，学生才能体验到作品的情感，进而培养美术情趣。
2.营造宽松和谐的教学氛围
在美术教学中，学生常见的错误思维习惯有：（1）画得像、准确才算美；（2）片面地认为干净、整齐、规则便是美。这些框框根本不属美术普遍性规律的范畴，严重地束缚了学生的表现力。就算涉及到一些规律，我们也不能把学生置于森严的理性与严密的逻辑管理状态下，否则，生命的创造欲望和创作力便无法向外澎湃。所以，我们首先要在学生头脑中建立一个永久的概念，艺术的真谛在于创造，创造不等于绝对规则与准确，其准确性是相对的，生动比准确更有价值，特别是在学生现有的知识水平下。因此，在美术课教学活动中，教师要创造宽松和谐的教学氛围，如组织学生参观展览、名胜、大川、大自然，使他们在这种宽松的环境中获取有用的美术素材。
3.提升学生的审美能力
在美术教学中，学生审美能力的培养是进行情感教育重要的一环。首先要注重提高学生发现美的能力。教师要善于引导学生发掘每件作品独特的最突出、最本质、最感人的美点，并能对其作深刻分析，让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。学生只有被作品打动了，才能对其产生深刻的印象，与之产生情感互动，达到情感教育的效果。其次，教师要培养学生寻找生活中美的事物。美术作为一种视觉和造型艺术，要通过视觉对物体进行感官认识，激起情感体验，产生美的教育。培养审美能力，指的是对美的事物的鉴别、欣赏及创造的能力。提高学生的审美能力，就要让学生深入生活、体验生活。学生只有通过艺术教育的作用认识生活，用美术的语言来美化生活，才能体会美术情感教育的内容。
4.激发学生的想象力
在美术教学中，离开了想象力，美术将会异常单调和枯燥，学生可能会有点情感感悟，但绝不会有丰富的情感体验，情感教育也便失去了应有的依托。美术课充满了创造性的情感活动，没有想象就没有情感的激发，丰富的想象是丰富的情感活动不可缺少的一部分。在美术教学中，应激发学生的想象，使作品情感与学生情感产生碰撞，从而形成学生对作品独特的情感体验，教师可以让学生自由地联想和想象，然后说出自己的感悟；也可以通过问题来激发学生的想象，进而激发学生的情感。
总之，在中学美术课的教学中，情感教学的方法千变万化，关键在于教师本人的发掘和灵活运用。美术教学应让每个学生都能用内心去体悟和感受并主动参与学习过程，注重学生学习方式及对学习过程的感受，而不仅是专注学生学习的结果，要重视对学生美术情感方面的评价，还应由过去单一的知识传授转变为既关注学生的知识传授又关注学生的情感教育。
关键词：美术 情感 教育 结合
在中学美术教学中技能训练几乎贯穿始终，谁都知道它的重要性。但许多美术教师往往过多地注重造型本身的技能，而忽略了比技能更为重要的情感因素，如感知、喜爱等。殊不知能力的发展是情感因素直接活动的结果，情感是人获取知识与能力必不可少的先决条件。所以说：缺乏情感的认识便失去了认识的深入，人的思想只有被浓厚的情感渗透时，才能得到力量，引起积极的注意。因此，中学美术教师在教学中和蔼的态度、宽松的教学方法，能使学生感受到教师带给他们心理的安全和自由，从而激发学生对美术学习的情感。下面就美术课情感教育谈谈自己的看法：
一、美术教学是情感教育的沃土
美术教育更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则便如无源之水。美术的这种归宿感和自觉性指向人的情感和精神，具有浓厚的人文性。因此，我们美术老师在教学中要架起学生和艺术作品及艺术家之间的桥梁——情感的沟通。
一是创造宽松和谐的教学氛围，关系到教师对学生的态度问题。如果教师在课堂上表情过于严肃，对学生的学习要求过于严厉，教学方式刻板，教学缺乏创造力，过分强调聚合式思维，固定问题的答案，则势必会使学生“讨论不起来”。只有充分发挥教师和蔼可亲的情感因素，才能让学生“亲其师，信其道”。
二是创造宽松和谐的教学氛围，提供自由想象的空间，才能让学生放飞自己的情感，带着轻松愉快的情绪感受，才能得到美的体验，才能达到情感教育的效果。在美术课教学中，营造融洽的、真诚的、开放的、师生互动的课堂气氛，以使学生自由发表个人的想法、思想和情绪，鼓励学生畅所欲言，对其情感体验给予充分的理解，便于促成学生的情感思维。
二、在美术教学中怎样进行情感教育
1.培养学生的美术兴趣
在美术教学中，要有效地进行情感教育，提高教学质量，就必须培养学生的美术兴趣，否则这种情感教育就无从谈起。美术教学怎样才能激发学生的情感呢？美术来源于生活，生活不仅是艺术的源泉，还是情感的源泉。因此，美术教师要充分发挥美术课特有的魅力，以活泼多样的形式呈现教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。兴趣是学习的动力，只有在强烈的兴趣推动下，学生才能体验到作品的情感，进而培养美术情趣。
2.营造宽松和谐的教学氛围
在美术教学中，学生常见的错误思维习惯有：（1）画得像、准确才算美；（2）片面地认为干净、整齐、规则便是美。这些框框根本不属美术普遍性规律的范畴，严重地束缚了学生的表现力。就算涉及到一些规律，我们也不能把学生置于森严的理性与严密的逻辑管理状态下，否则，生命的创造欲望和创作力便无法向外澎湃。所以，我们首先要在学生头脑中建立一个永久的概念，艺术的真谛在于创造，创造不等于绝对规则与准确，其准确性是相对的，生动比准确更有价值，特别是在学生现有的知识水平下。因此，在美术课教学活动中，教师要创造宽松和谐的教学氛围，如组织学生参观展览、名胜、大川、大自然，使他们在这种宽松的环境中获取有用的美术素材。
3.提升学生的审美能力
在美术教学中，学生审美能力的培养是进行情感教育重要的一环。首先要注重提高学生发现美的能力。教师要善于引导学生发掘每件作品独特的最突出、最本质、最感人的美点，并能对其作深刻分析，让学生在一次又一次的剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。学生只有被作品打动了，才能对其产生深刻的印象，与之产生情感互动，达到情感教育的效果。其次，教师要培养学生寻找生活中美的事物。美术作为一种视觉和造型艺术，要通过视觉对物体进行感官认识，激起情感体验，产生美的教育。培养审美能力，指的是对美的事物的鉴别、欣赏及创造的能力。提高学生的审美能力，就要让学生深入生活、体验生活。学生只有通过艺术教育的作用认识生活，用美术的语言来美化生活，才能体会美术情感教育的内容。
4.激发学生的想象力
在美术教学中，离开了想象力，美术将会异常单调和枯燥，学生可能会有点情感感悟，但绝不会有丰富的情感体验，情感教育也便失去了应有的依托。美术课充满了创造性的情感活动，没有想象就没有情感的激发，丰富的想象是丰富的情感活动不可缺少的一部分。在美术教学中，应激发学生的想象，使作品情感与学生情感产生碰撞，从而形成学生对作品独特的情感体验，教师可以让学生自由地联想和想象，然后说出自己的感悟；也可以通过问题来激发学生的想象，进而激发学生的情感。
总之，在中学美术课的教学中，情感教学的方法千变万化，关键在于教师本人的发掘和灵活运用。美术教学应让每个学生都能用内心去体悟和感受并主动参与学习过程，注重学生学习方式及对学习过程的感受，而不仅是专注学生学习的结果，要重视对学生美术情感方面的评价，还应由过去单一的知识传授转变为既关注学生的知识传授又关注学生的情感教育。