（甘肃省兰州市七里河区下西园小学）
　　当今社会，呼唤精神文明，呼唤优秀传统艺术的精髓渗入现代人的理念中。时代的步伐飞速发展，但是那些优秀传统的艺术仍然是人们所追寻并传承和发扬的宝贵文化遗产。当前，积极探索特色课程已成为学校发展教育的一大方向。随着特色课程的开展，一些诸如茶道、印染、武术、刺绣等传统艺术走进了校园，走进了学生的生活。除文化课程之外，越来越多的学校尝试开设选修课和特色班，多方位、多角度激发学生的兴趣，挖掘他们的潜能，开阔他们的视野，激活创新思维，促其个性发展、健康成长。古老的传统艺术走上了现代文明社会的大舞台，古韵翻唱出新曲，既丰富了校园文化，又让非遗文化理念融入现代教育中，教师、志愿者、传统艺人引领学生通过亲身实践，感受传统艺术的古朴韵味，在传承和发扬传统文化艺术的同时，陶冶学生的情操，为传统艺术的生命力注入现代蓬勃的新鲜血液，历久弥新，生生不息。本文就传统扎染艺术走进小学特色课堂的研究谈几点看法。
　　一、与扎染艺术“亲密接触”
　　传统扎染艺术走进特色课堂，作为特色课堂的授课教师，不能仅仅停留在讲解扎染艺术的基本常识上，而要让学生通过了解这种传统印染技艺，亲身实践体验，与扎染艺术“亲密接触”，才能感知扎染艺术的魅力所在，体会到传统艺术的深厚韵味，才会有意识地生出一种要保护和传承扎染艺术的情愫。对于传授扎染技艺的这个角色，可以是教师，也可以外请当地有名的扎染艺人进校园，或者是热爱和传承传统扎染艺术的志愿者，共同为扎染艺术的发扬和传承聚力，亲临现场讲解、指导、评鉴，与学生一起体验和创造。另外，让学生准备扎染的布料和颜色，把课堂作为施展创造力的舞台，在教师的引导下，根据个人爱好自由选择颜料颜色，在一步步的分解步骤中，学生专心致志沉浸到创造中，自有一番乐趣在心头。在这样的课堂上，学生的自主意识被激活，既主动又积极，少了文化课的些许压力，多了一份感受传统艺术魅力的轻松体验。教师也不是“高高在上”的指挥者，而是俯下身子与学生一起创造传统扎染艺术作品的玩伴。学生与扎染艺术零距离地亲密接触，实则是脱离了一些思想上的禁锢，完全释放了儿童的天性和思维，参与扎染过程就是一种享受，就是创造力的激活，也是天赋潜能的一种挖掘。
　　二、扎染艺术课上“不拘小节”
　　特色课的自由空间较大，学生的热情和兴趣会被激发和点燃，这就使得一些原本在文化课上略显逊色的学生，反而在特色课上“亮点频出”，从而使其自信心得到鼓舞，特色课成为他们展现个性的最佳舞台。扎染艺术课同样是让学生大展创造手脚，不受任何约束，在教师的先期讲解和指导下，选材、扎勒、染色等都是学生自己动手，五彩斑斓的世界中是学生千奇百怪、精彩纷呈的创造表现。教师指导学生将白色布料自行折叠扎紧，有学生随意揉成一团，有学生叠成三角形，有学生叠成正方形……各种各樣尽显学生的独特创意，经过完全浸湿后，教师帮助学生把这些独特的、扎好的布料放入水中再煮，学生各自放入自己喜欢的颜色，大红、深紫、天蓝、橙黄……然后，学生做教师的小帮手，参与到这个过程中，小心翼翼地放入锅中，等到一定时间，把布取出后放到指定的地方让布自然阴干。当拆除捆扎的皮筋，把布打开时，展现出的是各种朦胧的幻彩，色晕变化多端，图案纹样多变，色泽鲜明，图案简洁，质朴中又多了份典雅和大气，学生发出由衷的感叹，在从扎到染的亲身体验和自由创造中，领略了具有上千年历史的扎染工艺，既兴奋又感慨，同时收获了乐趣。
　　三、扎染艺术品“上墙展览”
　　对于学生亲手参与扎染的作品，教师一定要给予肯定和鼓励，同时开设作品展览上墙，流动展出每一位学生的扎染艺术品，这是对学生自我创造、个性展现的认同，也是对传统扎染艺术传承发扬的一种方式。每一名学生的个性不同，其创造的扎染艺术品各具特色，不是简单地用好或者不好就能论定的。诚然，尽管有些学生的扎染作品并不尽如人意，但是就因为其参与体验扎染艺术，同样辛苦地进行了选材、扎勒、浸湿、染料、水煮、阴干等传统工艺的实践，教师基于对学生自信心和兴趣点的培养，撇开“文化成绩论优劣”的思维局限，中肯地赞扬学生，由衷地给予鼓励。这一切都是为了满足学生的心理需求，或者说，通过扎染艺术课堂，传递快乐，分享喜悦，让学生充分展现自我，让学生收获不一样的成就感，给学生撑起一片多彩的天空。学生学会用眼观察、用心创造、用手实践，知行合一，对传统文化艺术有了更深的理解，传统艺术的美就是从这些行为中自然流淌，学生通过自我创造扎染作品，借以体现了个性的创造和情感的流露，促其身心健康的和谐发展。
　　总之，学校着手于课程文化建设，特色课就是切入口，扎染等艺术作为一种传统的文化遗产走入特色课堂，就是多元艺术的体验、多元理念的融合，就是“中国精神”培养的一大载体，让学生有多种自由选择的机会。无论是一块布，还是一块泥巴，抑或是一块石头，都被赋予了更多有价值的意义和作用，让传统文化艺术走进学生心中，浸染学生心田，生根发芽，开花结果。
　　编辑 鲁翠红