幼儿园的音乐教育是以音乐艺术为手段，在潜移默化之中，对幼儿进行审美教育和思想教育。音乐欣赏是音乐教学的一个重要部分，它是使幼儿自主地感知音乐形象，理解音乐语汇，同时需要幼儿通过想象对乐曲进行再创造的一种活动，对发展幼儿音乐创造力、想象力具有重要的作用。如何上好音乐欣赏课，充分调动幼儿的欣赏兴趣是一个非常难的课题。
　　纵观幼儿园音乐欣赏教学，由于受传统教学模式的影响，课堂中仍然重教师讲解、重知识传授，活动以教师为中心，幼儿被动地当“听众”，孩子们的个性发展受到了压抑，因此，在音乐欣赏教学中，我们首先应搞清师生关系应是主导与主体的关系，而不是讲者与听者的关系，应以素质与个性化的培养目标为导向，以开放性的课程体系为切入体，以集体的合作性学习为动力，构建“自主、合作、创造”的音乐模式，上活音乐欣赏课。
　　一、激发兴趣，启发幼儿想象力
　　爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界的一切，推动其进步，并且是知识化的源泉。”音乐是情感艺术，幼儿的想象力正是借助情感得以伸展。
　　音乐欣赏是一个由浅入深的学习、理解过程，这个过程首要的依据是想象。教师如果不注意调动幼儿的欣赏兴趣，采用讲解、说教的方法，那么收效是微乎其微的。课堂中会出现沉闷、厌烦的课堂气氛，或者是停留在肤浅的表面层次上，那么创造意识更是无从培养。如：在《梦幻曲》教学中，我先是做了沉睡中露出甜甜笑容的动作，引起幼儿的好奇心，然后问了一个问题：“你们都做过美丽的梦吗？”孩子们立时七嘴八舌地发表意见。这时再让他们听一段优美的音乐，孩子们随着音乐做出各种睡觉、做梦的姿态。这种从激发到想象让幼儿动脑、动眼、动手，不仅发展了幼儿的思维，也为创新意识的培养提供了空间和时间，课堂气氛显得轻松，同时也为欣赏主题音乐作了铺垫。
　　幼儿的情绪一旦调动起来，欣赏的兴趣大大增强，个性表现充分，创造潜能并发。如欣赏《在钟表店》，我先出示画好的大钟、小钟、动物钟等画片，指导幼儿去观察钟表不同的摆动方式，引导他们用身体去表现钟表的走动，鼓励大家大胆表现。在我的鼓励下孩子们创编出不少的动作，有的用头，有的用眼，有的用脚，还有的用手来表现钟表的摆动。幼儿的这种积极参与，只有教师正确树立幼儿主体地位，给幼儿一个“心理自由”氛围，一个自发表现的空间，方能激发他们潜在的创造力、想象力，使他们成为学习的主人。
　　二、创设情境，引导幼儿感受音乐
　　心理学家认为：“人的多种感官的参与比单一的感官参与，认识事物的深刻程度要大得多。”音乐欣赏如果只靠耳朵是远远不够的。乐曲中的音乐形象、音乐语言对幼儿来说有一段较大的感知认识距离。我在教学中依据乐曲本身的难易程度，采用不同的方法，设法缩短这个距离，让幼儿说有所指，看有所在，听有所思，在认识上建立起一个自认为可以捕捉的形象并逐步鲜明起来，这就是再创造。如：欣赏《大中国》，我利用电视录像直接把幼儿引进众人起舞甩红绸的热烈场面：跳舞者步伐有力、红绸高低有致的舞動，象征着中华民族的黄河奔腾翻滚……。此时我发现，有的孩子正用手做舞绸的动作，有的身体有节奏的晃动着，并且还伴唱着“我们都有一个家名字叫中国”，课堂气氛热闹非凡。幼儿由视觉与听觉相结合来感受音乐，体验音乐所表达的热烈、欢腾的情绪，借助视觉的直观来帮助听觉感知，更有利于幼儿对音乐形象的理解。
　　在欣赏乐曲的音乐形象再创造中，因个人认识、感受不同产生不同的情态，这是艺术欣赏的特点。正是由于这个特点，我特别尊重幼儿个性，强调欣赏中个性独特的感受，要求幼儿不要人云亦云，不要做想象的懒汉，力争创造与众不同的音乐形象。教师还应当多方设法开拓想象的空间，促使幼儿独立思考，激发幼儿的语言表达与想象能力，加强对作品音乐形象的理解。如欣赏《小青蛙》时，我在白板上先后出示小青蛙玩耍、游泳、避雨、唱歌等画面，让幼儿边听音乐边根据画面来展开想象，使幼儿对音乐的理解由感性认识上升到理解认识。孩子们你一言我一语把小青蛙漫游水中、追逐玩耍、唱歌跳舞的音乐形象描绘得栩栩如生，特别是重点欣赏第二段音乐时，老师问：“这里为什么节奏加快？”有的幼儿回答：“下大雨刮风了，小青蛙有的躲在荷叶下，有的慌慌张张跳到水里。”老师接着问：“到这里为什么又弱了下来，你又想到了什么？”幼儿根据画面回答：“我又想到了雨渐渐的小了，天也渐渐的亮了，雨过天晴了，所以音乐慢了下来。”主题音乐又响起时幼儿又迫不及待的告诉我：“小青蛙回到了水面上，它们又快乐的跳起舞唱起歌来”。幼儿对音乐作品认识理解只要掌握基本的音乐情绪，不违背作品的原意，都应给予鼓励，这样，不仅保护了幼儿感受音乐的独特性，又激发了幼儿感受音乐的积极性。
　　三、故事导入，激发幼儿表现音乐
　　幼儿音乐欣赏作品中，较多的作品可以借助故事来表现，这种方法帮助幼儿理解作品、掌握知识，对发展幼儿的智力，培养幼儿良好思想品质的形成，进行审美教育都具有重要作用。如《彼得与狼》、《狮子》、《玩具兵进行曲》等，教师只要作必要提示说明，让幼儿了解作者的意图便可演绎出一些童话、故事或情景来。幼儿在故事的诱导下，避免了盲目、虚无的欣赏，从而使幼儿从中受到的教益更多、更形象。对于那些可以故事化情景化的音乐作品，在基本理解的前提下，可以让幼儿用不同形体动作来表现乐曲的情绪化。如《龟兔赛跑》欣赏之前，我先对幼儿讲一讲大概的故事，然后再放代表乌龟与兔子的音乐。让幼儿有了初步的了解，再要求幼儿根据自我理解与感受随着乐曲，用手、脚、表情来表现乌龟与兔子的形态，然后分组进行分角色表演再加以评判。幼儿在小组讨论中更趋活跃，有的说、有的设计、有的表演，一些平时性格内向的幼儿也被轻松、活泼、愉快的小组讨论所感染，积极参与创作活动。通过表演效果的评判，大家对作品有了更深的认识，对作品所表现出的意义理解更深透，同时也体会了合作的成功。
　　总之，在音乐欣赏课中，改变传统的教学模式，把图画、欣赏、语言、形体、创造与表现融为一体，构建了“自主、合作、创造”的教学模式，发展了幼儿的创造思维，加深了幼儿对作品的理解。“春雨润物细无声”，通过各种方法激发幼儿的内心对音乐的感知，让幼儿在音乐的王国里自由地表现，自由地发挥。