紫砂土是世间独一无二的泥料矿藏，它是生命之土、灵魂之土，在一代代制壶艺人们的不懈努力下，它浴火涅槃而重生。成就了一种艺术形式、文化载体和情感蕴藉。紫砂壶艺传承至今已有近六百年的历史。它伴随着博大精深的中华茶文化而诞生。是传统文化的优秀载体和重要组成部分，堪与金玉比美。为世人所推崇喜爱。
　　紫砂壶的发展进程离不开历代制壶艺人的贡献，供春、时大彬、陈鸣远、邵大亨、顾景舟等。他们是紫砂历史上的一座座丰碑。与此同时，许多精品佳作亦成为了经典范本。经创新改造。呈现出异样而不朽的风采。由清代中期著名文人、金石篆刻家陈曼生与制壶艺人合作完成的“曼生壶”系列，成就了宜兴紫砂壶艺历史上的一段佳话，其所创制的壶型成为了后世模本，经久不衰。“柱础壶”便是“曼生壶”系列之一，它是仿照“柱础石”造型设计而成的，历史上传世有多款“柱础壶”。无不古朴典雅、格调清净、渲染情怀。充满了人文艺术气息。
　　这把“悟礎壶”（见图1）是对传统“柱础壶”的改造和升级，它在基于传统、立足于实用的前提下，在造型上更注重端庄与厚重的特征，身筒压扁、横向扩张。使之更似柱础石，而在胎体处理上则注重细腻质感和曲线效果，使之刚柔相济、骨肉亭匀，呈现出犹如美玉般的质地。
　　任何一件陶艺作品都必须首先具备功能性，紫砂陶制品从实用粗陶脱胎而来，与生俱来便具有了实用特性，用以满足人们生活、生产的需要，而造型设计是赋予一件作品的主体框架，装饰内容又依托造型而创意求新，以达到与造型相辅相成的作用。“悟礎壶”做工精致、器型简洁，却蕴含古韵，其朴雅的造型彰显出紫砂特有的魅力。壶体似圆带方。棱线磨圆成弧线状态，显得委婉低调，线面简洁明快。比例和谐匀称；平肩、平底营造成两个平行的平面。将壶身饱满大气的形象衬托无遗；平盖压于口。严丝合缝，盖中置柱钮，如壶身的缩小版本，端庄周正，唯曲线勾勒惟妙惟肖。整器注重在细节处增强壶体的稳定性。短直流从壶肩探出、开口朝上。出水平稳，颇有节奏韵律之感；大圈把飘逸自然，彰显出一种古雅的气度与张扬。该壶通过简洁大气的造型，还紫砂壶实用、大方的本质。虽然不失艺术勾勒的痕迹。但其无论是容量，还是壶嘴、壶把、壶盖等的设计。都充分考虑到了使用的舒适性以及茶水的实用效果，使之兼具观赏与实用的功能。
　　“悟礎壶”整器虽不施加任何装饰、素面朝天。但却更显得实用大方、文雅备至。它源于传统，但又不拘泥于传统，在造型结构上充分体现自然随性的风格，对线条的运用更为准确和精益求精。整壶造型为紫砂光器，选用原矿紫砂泥制作而成。自身透着一种淡雅的质感，胎质骨肉匀亭、细腻密实，手感极佳，紫润中泛着光亮、清秀独特，稍一泡养色调更显稳实，流露出一种珠玉般的视觉美感，在茶水的滋养下，尽显珠玉之温润本质。
　　紫砂陶艺作品的人文性有着很广泛的意义，并具体通过对传统文化的吸收和演绎来诠释其深层的内涵。古人将紫砂比作玉，因两者在本质与情感上有着天然的类比性，是君子精神的象征和代表，清代文人汪文柏在其《陶器行赠陈鸣远》一诗中写道：“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，既表达了对宜兴紫砂的赞美，更是文人相惜情怀的抒发。流露着古人坦荡君子般的作风。“悟礎壶”整器便有着珠玉细腻润泽之感。它的内在人文功能也通过具体形象流露出来，并且能够与不同的赏玩者产生不同的共鸣，赏玩者由此获得君子情怀的熏陶，悟方圆之味、品紫砂之源。在阳光下品茶、赏壶，整颗心都温暖剔透，犹如在壶中、在茶中获取灿烂如初的能量。
　　紫砂壶素以自然古朴、清淡典雅而著称，得天地之精华，集心手之抚摩，历高温之淬炼。因而极具人文和艺术情怀。不同的紫砂壶分别从不同的角度演绎着这种情怀，将这一宽泛而抽象的话题提炼升华。“悟礎壶”就是这样的一件作品，其分别于造型、人文等角度展示这把壶的独特艺术风格，给人以无限的想象空间。