论文部分内容阅读
音乐教学是艺术教育不可缺少的一部份,而合唱教学在学校音乐教学中也有着不可忽视的地位,合唱因其独特的魅力越来越受到重视。它对激发学生学习兴趣、培养学生的音乐感受能力、审美能力、合作能力、陶冶学生的情操等都有着重大意义。同时它又是一种集体性很强的声乐艺术,又能使学生受到集体主义思想教育,培养学生坚强意志,并有利于提高学生的综合音乐素质。那么,如何提高学生的合唱水平、训练一支较高水平的合唱队伍呢?
首先,激发学生的合唱兴趣:兴趣是开启学生进人合唱音乐殿堂的钥匙。学生初接触合唱时都普遍感到合唱是一门较复杂的艺术,容易产生畏难情绪,所以除了对学生进行必要的基本合唱训练外,还要让学生聆听和欣赏一些同学们熟悉的合唱及一些高水平合唱团的演唱录音,使他们体会和感受合唱声音的美妙、和声效果的神奇,诱发他们参与的欲望。在此基础上选择较简便的合唱曲和轮唱曲作为练习材料,内容应该是具有生活情趣和富有情景的,保证学生全身心地投人,使他们初步感受合唱的乐趣,从而激发他们合唱的兴趣。
其次,怎样选择合唱曲 : 中学生合唱队不是专业的合唱队,再加上很多中学生正处于变声期,所以选择曲目很关键,它关系到合唱的成功失败,如果盲目选择学生不能驾驭的歌曲,在演唱时高音会出现“喊” “捏”“挤”,或唱不上去;唱低音时就“压”“虚”等现象,所以选择一首适宜中学生演唱的歌曲是非常重要的,根据歌曲所要表达的内容,有感情地把它演绎出来,即使难度不大,也能达到理想的效果。
第三,注重合唱欣赏,激发学生合唱兴趣: 俗话说的好“兴趣是最好的老师”, 只要是能激发学生学习兴趣的,都能转化成为激励他们学习的动机。在合唱教学中本人借助一些短小精悍、美轮美奂的中外优秀合唱曲目引导学生欣赏。在细细聆听的过程中,不仅训练了学生的听觉能力,还提高了学生的音乐感知能力、鉴赏能力及表现能力。
第四,培养音乐情感,提高学生的欣赏水平。合唱是很美的艺术,但是由于涉及到多个声部以及声部之间的协调和均衡,要求演唱者和欣赏者都要具备良好的音乐素养。所以,演唱者也是欣赏者,学生通过自身的感受与体验,对音乐的旋律美和情感美有了更深刻的体会和欣赏。在合唱艺术的熏陶下,让没有什么音乐基础的农村孩子,通过感受音乐、倾听音乐来启迪学生的音乐思维和音乐情感,从而提高了学生的音乐欣赏水平。
第五,培养训练学生的声音、节奏:在合唱教學中,发声练习是非常重要的,要求学生在姿势、口形、呼吸、发声等方面进行严格的训练,通过专业的训练达到掌握一定的技能技巧,并运用到歌曲演唱中去。
姿势——身体保持正直,自然放松。
口形——不能过扁或过宽,而要象竖着的鸭蛋,下颚要完全放松,过于紧绷会妨碍发声。
呼吸——是唱歌发声的基础动力,要求学生应运用正确的呼吸动作并进行呼吸练习,由浅入深逐渐引导学生掌握好强、弱、快、慢各种气息的运用。歌唱的呼吸要深一些,气息控制在下肋周围,形成歌唱发声的支持点。
发声——以中声区为主。低声区的训练比较容易见效,因为练低音的呼气压音从弱到强找准位置扩大共鸣,在掌握了一定的方法之后,再逐步向高音扩展。
第六,注重声部合唱的练习:声部训练是合唱教学中最重要的组成部分。它对声部的均衡、和谐音色的统一起到重要作用。在练习时可以采取由简入繁的教学手段和循序渐进的原则,对学生的能力逐步进行提高。在训练中采用分声部进行训练,等各个声部训练的差不多了,然后再进行合练,练习时要求学生轻声演唱,边唱边聆听另一个声部,这样就能听到美妙的合唱效果。
第七,合唱指挥:指挥是一个合唱队的灵魂,指挥的好坏直接关系到合唱的成败。指挥要充分地去理解歌曲所表达的思想感情,让合唱队员充分了解自己的手势、动作和表情。指挥者要先进入角色,进入到作品中,触摸到作品的灵魂,以自己的情绪去感染、调动合唱队员的情绪。只有两者完美地结合,一首好的合唱歌曲才能完善地展现给观众。
变声期间学生嗓音的保护:初中学生的嗓音正处于不稳定状态,从小学五六年级开始到初中七八年级,声音逐渐发生变化。这一过程中,有的学生变声期较短,有的则要长一些。就男女生来说,女生时间短一些,男生相对要长一些,因此有必要正确认识和采取科学的练习方法。在教学过程中仔细分析和了解学生的声音特点和音域情况,制定适用的练习曲,并多做气息的练习,辅之以轻声唱法,以求声音的美感和歌曲的意境为练习目标。
艺术是为心灵而歌唱的,而惟有合唱才是最为直接地为众人的心灵而歌唱的。在中学音乐教学中,合唱教学是学校音乐教学中的重要组成部分,是课外兴趣小组活动不可缺少的有机组成部分。要训练出一支较高水平的合唱队,还需要在日常的教学中不断总结经验,还需要广大音乐爱好者和教师在实践中去探索和提高。
首先,激发学生的合唱兴趣:兴趣是开启学生进人合唱音乐殿堂的钥匙。学生初接触合唱时都普遍感到合唱是一门较复杂的艺术,容易产生畏难情绪,所以除了对学生进行必要的基本合唱训练外,还要让学生聆听和欣赏一些同学们熟悉的合唱及一些高水平合唱团的演唱录音,使他们体会和感受合唱声音的美妙、和声效果的神奇,诱发他们参与的欲望。在此基础上选择较简便的合唱曲和轮唱曲作为练习材料,内容应该是具有生活情趣和富有情景的,保证学生全身心地投人,使他们初步感受合唱的乐趣,从而激发他们合唱的兴趣。
其次,怎样选择合唱曲 : 中学生合唱队不是专业的合唱队,再加上很多中学生正处于变声期,所以选择曲目很关键,它关系到合唱的成功失败,如果盲目选择学生不能驾驭的歌曲,在演唱时高音会出现“喊” “捏”“挤”,或唱不上去;唱低音时就“压”“虚”等现象,所以选择一首适宜中学生演唱的歌曲是非常重要的,根据歌曲所要表达的内容,有感情地把它演绎出来,即使难度不大,也能达到理想的效果。
第三,注重合唱欣赏,激发学生合唱兴趣: 俗话说的好“兴趣是最好的老师”, 只要是能激发学生学习兴趣的,都能转化成为激励他们学习的动机。在合唱教学中本人借助一些短小精悍、美轮美奂的中外优秀合唱曲目引导学生欣赏。在细细聆听的过程中,不仅训练了学生的听觉能力,还提高了学生的音乐感知能力、鉴赏能力及表现能力。
第四,培养音乐情感,提高学生的欣赏水平。合唱是很美的艺术,但是由于涉及到多个声部以及声部之间的协调和均衡,要求演唱者和欣赏者都要具备良好的音乐素养。所以,演唱者也是欣赏者,学生通过自身的感受与体验,对音乐的旋律美和情感美有了更深刻的体会和欣赏。在合唱艺术的熏陶下,让没有什么音乐基础的农村孩子,通过感受音乐、倾听音乐来启迪学生的音乐思维和音乐情感,从而提高了学生的音乐欣赏水平。
第五,培养训练学生的声音、节奏:在合唱教學中,发声练习是非常重要的,要求学生在姿势、口形、呼吸、发声等方面进行严格的训练,通过专业的训练达到掌握一定的技能技巧,并运用到歌曲演唱中去。
姿势——身体保持正直,自然放松。
口形——不能过扁或过宽,而要象竖着的鸭蛋,下颚要完全放松,过于紧绷会妨碍发声。
呼吸——是唱歌发声的基础动力,要求学生应运用正确的呼吸动作并进行呼吸练习,由浅入深逐渐引导学生掌握好强、弱、快、慢各种气息的运用。歌唱的呼吸要深一些,气息控制在下肋周围,形成歌唱发声的支持点。
发声——以中声区为主。低声区的训练比较容易见效,因为练低音的呼气压音从弱到强找准位置扩大共鸣,在掌握了一定的方法之后,再逐步向高音扩展。
第六,注重声部合唱的练习:声部训练是合唱教学中最重要的组成部分。它对声部的均衡、和谐音色的统一起到重要作用。在练习时可以采取由简入繁的教学手段和循序渐进的原则,对学生的能力逐步进行提高。在训练中采用分声部进行训练,等各个声部训练的差不多了,然后再进行合练,练习时要求学生轻声演唱,边唱边聆听另一个声部,这样就能听到美妙的合唱效果。
第七,合唱指挥:指挥是一个合唱队的灵魂,指挥的好坏直接关系到合唱的成败。指挥要充分地去理解歌曲所表达的思想感情,让合唱队员充分了解自己的手势、动作和表情。指挥者要先进入角色,进入到作品中,触摸到作品的灵魂,以自己的情绪去感染、调动合唱队员的情绪。只有两者完美地结合,一首好的合唱歌曲才能完善地展现给观众。
变声期间学生嗓音的保护:初中学生的嗓音正处于不稳定状态,从小学五六年级开始到初中七八年级,声音逐渐发生变化。这一过程中,有的学生变声期较短,有的则要长一些。就男女生来说,女生时间短一些,男生相对要长一些,因此有必要正确认识和采取科学的练习方法。在教学过程中仔细分析和了解学生的声音特点和音域情况,制定适用的练习曲,并多做气息的练习,辅之以轻声唱法,以求声音的美感和歌曲的意境为练习目标。
艺术是为心灵而歌唱的,而惟有合唱才是最为直接地为众人的心灵而歌唱的。在中学音乐教学中,合唱教学是学校音乐教学中的重要组成部分,是课外兴趣小组活动不可缺少的有机组成部分。要训练出一支较高水平的合唱队,还需要在日常的教学中不断总结经验,还需要广大音乐爱好者和教师在实践中去探索和提高。